啟功書法風格淺析

（北京城市學院 101300）

一、啟功書法作品創作背景

啟功的家境比較好，是滿族正藍旗人，按照族譜來算說的上是皇族后裔。啟功十二歲進入小學讀書，但是因為家境較好，家人比較博學，所以在學前時啟功就受到自己姑姑和祖父的家學教育啟蒙。其中啟功的祖父毓隆對啟功的影響非常大，因為他特別擅長詩詞和書畫，又經常在幼年的啟功面前創作，所以對幼年的啟功產生了較大的影響。啟功從十五歲到二十五歲期間有幸認識賈羲民、吳鏡汀、齊白石等眾多藝術家、詩人和學者，并正式拜師于其中一些人門下，這為啟功繪畫、鑒定、顧問、詩詞等方面打下了堅實的基礎。啟功曾用“先摹趙董后歐陽，晚愛誠懸竟體芳。偶作擘窠釘壁看，旁人多說似成王。”來描述自己的學書經歷。啟功的祖父毓隆擅長書寫歐陽詢的書體，他所臨摹的《九成宮醴泉銘》碑非常出色，因為幼年的啟功當時在和祖父學習，于是這就成了啟功最早的臨摹范本，但因為啟功當時年齡比較小，沒有理解書法方面的用筆，所以只模仿了字的結構，只能做到形似。后來，隨著啟功年齡的增長，他的個人理解也逐漸加深，在后期學習中他從顏真卿的《多寶塔》碑中領悟到了書法用筆時起始轉折的方法。經過不斷的練習，啟功二十多歲時，他的草書有了一定的功底，馮公度先生以“這是認識草書的人寫的草書。”作為對他草書書寫能力的評價。從此以后，啟功還入手學習了趙孟頫的代表作《膽巴碑》，但在書寫的過程中他認為自己不懂得用筆的樂趣，書寫較為板滯，所以他就苦練董其昌的行書，最后成功學得其流麗飄逸之趣，但這時候啟功又發現自己寫的字缺少骨力與剛勁，又學習了宋拓本的《九成宮醴泉銘》。他之后不斷的學習臨摹他人，學了趙孟頫，董其昌書法的飄逸，歐陽詢的沉穩，柳公權的勁媚體勢。在此之后他將這些進行融合補充，逐漸形成了自己的相對穩定的書法風格。

二、啟功書法風格時期的劃分

啟動的書法風格可以劃分為四個時期，第一時期為學習書法至二十世紀六十年代初，此時啟功的行書有趙孟頫、董其昌風貌，楷書重視寫經，體勢泥古、秀麗；第二時期為六十年代至“文革”結束，該階段啟功的楷書以歐體、柳體為主，同時還有顏風。在此階段還臨摹智永、懷素、王羲之、王獻之和黃庭堅等人的草書，在臨摹中加入了自己對書法的理解，初步形成“啟體”；第三時期是從“文革”結束到九十年代中期，這段時間是啟功書法成長最大的階段，可以說是啟功書法發展的巔峰時期；第四時期為九十年代末至二零零五年，該時期是啟功人書俱老時期。

第一時期的作品多見于啟功早年的題畫落款上，其用筆和筆勢上有明顯的學習趙孟頫行書的痕跡，處于對古人墨跡的實際臨摹階段，其字隨著時間漸逝筆力不斷提升，啟功的用筆習慣從娟秀、含蓄轉變為凈爽、簡凈；同時在這個期間啟功向董其昌來學習行書，所以該時期字體風格顯得瀟灑清逸，但字勢比董其昌的更為平正。第二時期是啟功楷書面貌日漸明顯的時期，他的楷書不僅延續了第一時期的風格，他長期臨摹歐陽詢、柳公權等唐碑的厚重感也逐漸顯現，字體由原先或方或扁發展成為或瘦或長，用筆也由以前的娟秀發展為沉穩。同時在歐陽詢，柳公權的影響下啟功的用筆逐漸由繁復變得簡約，在書寫時塊面為主漸漸轉變為線條為主。在該時期啟功還學習臨摹懷素的《懷素自敘貼》，并有了自己的改造見解，他將懷素細勁的中鋒使轉筆法使用在行書的書寫中，形成了后來成熟的“啟體”的獨特用筆。經過前兩個時期的學習與沉淀，啟功的書法已經有所成就，所以在第三時期，屬于啟功自己的書法風格越來越成熟，此階段可以說是啟功書法發展的巔峰時期。“啟體”的書法風格在這個時期已經與古代書法家有了分明，他的用筆結字比第二個時期更加的謹慎，總結了歐陽詢和柳公權的結字規則并且加入自身的書寫風格讓“啟體”自成一派。第四時期因為啟功年齡偏大，身體狀況也不好，所以在用筆書寫時手常常會顫抖、氣力不足，書寫容易中斷，因此在字的結構上和巔峰時期沒法相比。不過該階段的字在歷經滄桑與輝煌之后，火氣退盡，別有一番趣味。

三、啟功書法的影響

隨著社會的發展，人們逐漸認識到了書法作品的重要性，于是將它從藝術大類中獨立出來，設置成一個獨立的藝術門類。作為傳統類型的書法家，啟功的傳世作品也比較多，所以對現代的書法界影響還是比較大的。回顧啟功一生，我們發現啟功在傳統領域上不僅涉獵廣，而且研究的深入透徹，可以說是傳統文人書法家的代表了。在思想上，作為舊式書家，啟功幼時所受為封建傳統文化的浸泡，但他能解放思想，建立一套“學古而不泥古”的書學思想，從實踐出發，矯正前人數論中的謬論，也力避前人論書中“得意忘言”的神秘感，使其作文行字的風格與封建時代的傳統文人明顯不同；在意蘊上，啟功的字有青梅般的神韻，又像游龍般若隱若現，有清新與神秘相結合的美感；在治學上，啟功將文字作為書法的基礎性而將書作為第二性，并認為文字是書法的“本體”，正因如此，他特別重視文字學、文字的發展和演變，他在傳統文化方面的深厚功底是當代書法家難以比肩的。在書法“文人化”走向“美術化”的今天，正是有這樣一位書法大家，能夠讓書法家意識到自己讀書未夠、見識未廣，從而自發的去彌補自己的短處；有這樣的書法家告訴我們學習書法不要為外物所動搖，要靜心潛志，神行合一，體悟書法的中正之美；而書法創新者也應回頭看看自己是否抓住了書法本體，還是“隔靴搔癢”，不得要領。