電視劇反映時代價值觀

“神劇”背后是曾打動過你的價值觀

今年是《還珠格格》首播20周年。曾幾何時，確實有不少人深深認同“愛情高于一切”這樣的戀愛觀。也正因如此，《還珠格格》《一簾幽夢》這樣的瓊瑤式言情劇才能反復重播，成為經久不衰的時代熒屏記憶，化作一代人的回憶。

這些劇集熱播于上世紀90年代間，那是經濟改革、市場化浪潮下突飛猛進的時刻，是集體主義理念大規模的潰散而個人價值亟待彰顯的時刻，是物質開始豐盛但物欲還不曾成為主導一切的年代。正是在那樣的時刻，和四大天王的流行歌曲、大波浪發型和大喇叭牛仔褲一樣，發端于港臺的偶像言情劇集，伴隨著強烈的理想主義色彩和浪漫主義愛情觀風靡一時。“神劇”經久不衰的秘密在于背后是曾經打動過人心的社會價值觀。

“愛情高于一切”瓦解

瓊瑤的經典言情作品《一簾幽夢》中有一句廣為人知的臺詞，費云帆對綠萍說：“你只不過是失去了一條腿，而紫菱失去的是整個愛情。”或許今天的年輕觀眾們很難想象，這句臺詞曾經真真切切地打動過許多人。

仔細甄別不難發現，在往日的作品里，愛情本身成為整個劇集的核心元素，男女主角一波多折的感情戲作為故事主線，癡男怨女們似乎從來不用為生活發愁，人生最大的困擾主要是“相愛卻不能在一起”，一旦這個核心矛盾解決了，就能獲得大團圓結局。在這些愛情至上的童話里，真愛可以超越一切。

但事情很快起了變化。隨著中國改革開放的不斷深入，社會的市場經濟轉型逐步完善成熟，城鄉之間日益剝離，實用主義邏輯成為新一代叢林法則。在城市里謀生亦謀愛的新一代職業白領群體逐漸豐滿起來，而作為言情劇觀眾主體的女性人群更是在這二十年間大規模步入職場。當《杜拉拉升職記》風靡全國的時候，我們才驀然發現，中國職業女性群體的數量正在不斷壯大，而她們對于事業的野心與能力并不亞于同時代男性，與此同時，這個國家里的愛情婚戀觀也已劇變。

于是今天看到的言情劇大都只能嫁接進職場、家庭、宮斗這樣的類別里。我們需要在《甄嬛傳》里體會追求愛情的女性必先懂得生存，在《步步驚心》里頓悟愛情也更適合生長在權力的巔峰，在《我的前半生》里感喟愛情之外女性獨立的意義……

戳中時代情緒才能獲得共鳴

與反映社會愛情婚戀觀轉型相對應的，社會價值觀的變遷也是今天再看神劇吐槽的重點之一。比較典型的是對抗日神劇的抵制。新世紀初，在中國加入WTO的征程中，申奧的熱情之下，愛國主義情緒高漲，抗日題材的戰爭劇集因為契合了時代熱情而成為熱門題材，《亮劍》這樣的作品成了許多中老年男性觀眾心目中的經典之作。

不過，屢試不爽的抗戰劇卻走向了更多被調侃戲謔的“抗日神劇”路線，其中一個原因在于，今天的中國觀眾已經不需要再依靠抗戰題材的影視作品獲得民族存在感與自尊感，現實社會中觸手可及的中國自信已經不單單在文藝作品中獲得體驗了。

僅僅是近十年間，反映當代生活價值觀的現實主義作品也已經有了肉眼可見的區別。趙寶剛執導的《奮斗》曾經激勵了不少年輕人追求自己的青春與生活。但別忘了《奮斗》是2007年的作品，一年之后，金融危機在全球蔓延，新世紀的意氣風發一時間飽受挫折。

年輕人無法恣意《奮斗》了，我們必須開始考慮《蝸居》《裸婚時代》這樣的現實主義命題，然后像樊勝美、關雎爾或者邱瑩瑩一樣在都市里小心翼翼地探索自己不甚明朗的未來。

在環球同此涼熱的社會背景之下，我們從《奮斗》走到了《歡樂頌》，電視熒屏內外的青年一代都無法也不敢再任性，在城市里生存的泛中產一代的焦慮被擺上臺面，細細地剖開演繹。

經典永遠經得起時間的檢驗

與談論愛情和生活，講述夢想和拼搏的劇集相對照，關于歷史故事的演繹，成了今天被反復稱頌和懷念的經典。《康熙王朝》《雍正王朝》這類正劇被反復拿來“打臉”今天漏洞百出的歷史劇，而《三國演義》《紅樓夢》這些古典文學作品的改編精品則始終是那些不著四六的古裝戲無法超越的巔峰。

一方面，對歷史的解讀具有相對穩定性，整部作品的價值觀隨著時代變遷徹底顛覆的可能性較小；另一方面，則是這些劇集誕生的年代里，影視業寶貴的健康環境下這些作品本身質量卓著。還有一點更為重要，一部良心制作可以借古喻今，這些所謂的經典，是指作品由內而外都永遠經得起時間檢驗，任何時候都能讀出人性價值的那一類。

（摘自《新京報》）