跨界音樂對聲樂教育人才培養的啟示

王 丹 （重慶師范大學涉外商貿學院 401520）

在當今，隨著全球文化、藝術領域間交流合作的日益頻繁，以及各類合作項目的展示，使得“跨界”這一概念在人們的日常生活中得到普及。尤其是在音樂領域內，“跨界”這種全新的音樂藝術形式正在掀起一場音樂藝術的變革熱潮。

一、跨界音樂的由來及發展概述

（一）跨界音樂的由來

跨界一詞源于英文單詞“crossover”，交叉、跨越的含義，通指多個不同領域內的相互合作，代表著新世紀背景下的一種新生活態度與審美方式的結合，在當今全球各類行業領域中跨界儼然已經成為了一種風潮。音樂跨界的主要表現是古典音樂和現代流行音樂兩者音樂表現形式的融合，如用古典音樂的表現形式演繹流行音樂或創造出兩者音樂元素融合的音樂類型。

（二）跨界音樂在我國的發展

二十世紀初，由于學堂樂歌的興起，黎錦暉通過廣泛吸收中國民間精華，運用西方歌劇形式所創作的一系列兒童歌舞劇開啟了中國吸取西方音樂精髓逐漸從傳統音樂類型向多元化方向發展的道路。40年代，出現了將傳統戲曲與民歌演唱方法結合的獨特音樂風格，戲歌唱法。60年代隨著我國思想風潮的開放，歐美音樂出入中國，香港音樂逐步進入內地市場，出現了組建樂隊的風潮。70年代，流行樂的發展步入黃金時期，中國音樂的演唱風格、舞臺表現形式及舞美造型均發生了較大變化，并成為流行趨勢。進入21世紀后，古典跨界音樂形式開始在我國傳播流行。

二、跨界音樂演唱形式分類

跨界演唱的含義，從演唱者的方面而言，主要是指演唱者具有能夠高水準的把握兩種類型唱法的嫻熟能力，并能夠輕松駕馭這兩種演唱風格；從唱法方面而言，主要是指演唱者的演唱方法已經超越了兩種類型演唱方法的界限，能夠將兩種音樂類型的唱法特征及技巧進行巧妙轉換，形成一種新的演唱方法。

（一）美通唱法

“美通”唱法（或“通美”唱法）是由美聲唱法和通俗唱法結合形成的，介于傳統美聲和流行通俗之間的一種跨界聲樂唱法。在傳統美聲演唱功底的基礎上，與流行通俗具有自然時尚感特征的唱法融合，在打破以前古典音樂與流行音樂完全對立局面的同時，創造出適合時代發展和當前審美取向的新唱法，是對原有古典科學唱法的繼承與創新。

（二）民通唱法

民通唱法是民族唱法與通俗唱法相互借鑒進行融合形成的跨界唱法，既有濃郁的民族演唱特色，又有鮮明的時尚通俗演唱藝術風格，也是我國傳統聲樂唱法不斷與西方音樂元素結合，向多元化防線發展的重要表現。

（三）民美唱法

民美唱法是古典美聲唱法與我國民族唱法的結合，早在上個世紀便已經出現。而這種運用古典美聲唱法發聲特征的民族歌曲演唱方式，將民族歌曲內容的表現方式變得更為豐富多樣，深受大眾的喜愛。

三、我國聲樂教學現狀

聲樂作為我國高等院校音樂專業的教學重點課程，近年來隨著我國高等教育的發展，教學開始向著規范化、系統化的方向發展。但是，由于長期以來受到歷史因素及教育體制不斷改革等因素的的影響，存在著諸多問題。

（一）教學方式陳舊

由于目前我國高校擴招力度的加大，導致高等音樂教育生源質量水平參差不齊，影響音樂教學的教育質量。而教學方式仍然處于一對一教學的陳舊模式，無法調動學生的學習積極性，學生所學知識范圍較窄，無法與世界音樂發展潮流相接軌，不利于學生創新能力的培養和個性發展。

（二）理論教學形式嚴重，教學設備不足

高等音樂教育的目的不僅僅是為了培養學生的專業技能，還需要激發學生對音樂的興趣。而目前，高等音樂教材內容理論化教學內容偏向嚴重，缺乏對學生創新實踐能力的培養，課程體系仍需要健全完善。教學設備資源的資源不足，導致學生無法擁有充足的練習時間以練習設備，影響學習效果及進度。

（三）專業師資力量缺乏

當前，出現在高等院校聲樂教育中的主要問題是，專業師資力量相對缺乏，出現一師多職的現象，教師專業能力素養不足，再加上教學手段的落后，造成對學生綜合素質培養的欠缺。隨著世界一體化、多元化進程的發展，我國聲樂教育也應該緊跟時代步伐進行發展，加強對學生全面素質的培養。

四、跨界音樂為我國聲樂教育帶來的啟發

音樂教育作為人類社會文明發展過程中的一個重要現象，自古以來都是人類對于自身完善、追求涵養提升的重要方式。因此，無論是在我國還是在西方國家的現代音樂教育中，都對師生在音樂教育中的主體地位十分重視，跨界音樂的融入推動了我國聲樂教育向多元化方向發展的步伐。

在當今經濟全球化，文化多元化發展的大背景下，我國對于教育體制不斷進行改革，力求全民素質和文化發展水平的提升，培養出兼具創新能力與個性的全面型人才。高等院校音樂教育也在對這一教育方針進行著貫徹落實，為綜合型人才的培養付諸實踐，針對這一發展方向，就需要教師在繼承我國優秀聲樂教學方法的基礎上積極創新，對教學方法與教學管理模式進行不斷地改革完善，做到根據學生自身條件因材施教，創造出科學化的具有我國民族特色的聲樂教學理念，并充分關注學生在學習過程中的聲音動態及音色的變化，與世界音樂發展潮流相接軌，積極引入跨界音樂風格，調動學生學習積極性，培養學生自主創新能力。

隨著時代的發展，在我國全新的多元化的音樂創作理念面前，聲樂教育的意義就顯得越來越重要。在發展機遇面前，就需要教師不僅要做到對自身專業技能掌握能力的提升，還要做到對自身審美意識及道德素養的而提升，從而樹立多元化的教學觀念。并且在對學生的培養過程中，鍛煉學生對多方面知識的學習能力及知識理解能力，能夠做到將古典與現代、通俗與傳統不同類型聲樂唱法的融合。還需要對學生聲樂鑒賞能力及審美取向進行培養，提升學生文化素質修養，要根據學生音色等自身特征，制定科學化的專屬聲樂訓練方法，在緊抓民族特色的同時，對作品進行較好的藝術表達，緊跟世界音樂發展潮流。

五、跨界音樂影響下的聲樂教學策略

（一）根據學生個體差異，做到因材施教

由于聲樂教學相較于其他學科的教學具有更加抽象化的特征，且學生個體之間由于先天條件、文化素質修養及聲樂基礎等因素的影響，存在著較大的個體差異所以對聲樂技巧及知識基礎的掌握能力也不盡相同，教師若一味的采用單一的以教師示范為主的教材教學模式，長此以往學生學到的將只是模仿技能的鍛煉，不能掌握真正的聲樂技巧。這就要求，教師需要對學生個體間的差異進行詳細了解，通過制定相應的學習計劃與實施方案，激發學生在學習中的自主積極性和創造能力的發揮，結合科學的訓練方式，幫助學生在學習中充分發揮自身聲音特色，探索適合自己的跨界音樂演唱類型，找到自己聲音的“本質”。

（二）豐富教學內容，對學生文化素養進行提升

跨界演唱應該是建立在學生能夠熟練地掌握兩種演唱技巧的基礎上的，而不是基于對多種演唱風格的拼湊，需要學生對不同音樂流派的的演唱風格熟練掌握，并且能夠在表演中體現出極高的藝術觀賞性。這就需要教師除了要幫助學生打下扎實的演唱功底基礎，還要在實際教學中采用開放包容的教學觀念，拓寬學生專業知識面以及豐富學生對世界音樂發展潮流元素的認知類型，通過對多種音樂風格的了解與練習，對自身演唱方法與技巧進行創新。在提升學生專業文化素養的同時，幫助學生提高對聲樂作品內涵及審美意義的理解能力以及對其演唱技巧的鑒賞能力。同時可以通過對聲樂作品類型、風格、及涉及到的國家或民族的歷史文化、語言等特征的了解，使學生逐步探尋適合自己的跨界演唱風格。

（三）采取多元化教學

聲樂教學模式通常來講都是學生與教師在琴房內一對一進行的，便于教師對學生發聲及用嗓等技巧問題的及時發現與糾正，雖然這種傳統的教學方式可以有效的幫助學生簡歷正確的聲樂技巧概念，但由于教學方式單調且枯燥，學生學習積極性并不高。所以，教師應該采用多元化的教學模式，對學生進行教學，如采用分組聲樂作品試唱的形式，幫助學生體驗多種音樂風格，在體驗和試唱中尋找到適合自己的跨界演唱風格。并且可以通過合作形式加強師生與學生間的交流，做到互幫互助，取長補短的進行聲樂技巧補足，幫助學生挖掘自身潛力。

六、結束語

跨界演唱在幫助學生能夠向著多元化方向發展的同時，也為學生通過藝術實踐更好的體會藝術的真諦提供了機會。通過對跨界演唱方式的學習，幫助學生提升對各類音樂風格聲樂技巧的應用，促進學生專業技能的提升，有利于高等音樂教育對全面綜合性人才的培養。