王永芳 劉堯
《3-6歲兒童學習與發展指南》(以下簡稱《指南》)將幼兒藝術教育的目標定位于“感受與欣賞”“表現與創造”。通過學習與解讀《指南》,教師們開始重新審視自己的藝術教育理念及教育方法,但在實際的美術教學活動中,很多教師還是很難擺脫傳統教育觀念的影響。面對新的理論與教學實踐之間的沖突,教師們產生了很多教學困惑,甚至質疑自己的教學方法是否是恰當、適宜的。我在美術教學實踐中也不斷進行思考,并結合自己的實踐經驗,提出了一些關于美術教學活動開展的想法,期望能夠與大家共同探討。
一、幼兒美術教學活動開展的困惑與思考
1. 幼兒美術教學中對兩種教育傾向的思考
在美術教學活動中,一般會出現兩種不同的教育傾向:一種認為藝術教育中的技能訓練很重要,如果幼兒缺乏一定的技能訓練,那么在表達與創作時就會受到局限。一種認為技能的訓練對于幼兒來說很枯燥,刻板的技能訓練不僅會使他們失去對藝術活動的興趣,而且也不利于幼兒個性化地表現美與創造美。從上述的兩種教育傾向可以看出,前者的目標定位側重于技能技巧的培養,后者的目標定位側重于幼兒興趣態度的培養,且后者的理念更加符合《指南》在藝術領域的教育目標。但筆者在實踐中發現,有的教師過于追求幼兒的個性化、自主化學習,以至于幼兒在表達與創作時帶有較大的盲目性,使得美術教學活動的開展流于形式。所以為了促使幼兒更好地進行表達與創作,幼兒表現能力的培養也是必要的。因此,如何將技能的培養巧妙融入美術活動中,在關注幼兒情感體驗的同時又能促使幼兒較好的表達與創作是值得思考與研究的。
2. 幼兒美術教學中對教學手段的思考
《指南》提出:“幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會,在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗,豐富其想象力和創造力。”可以看出,《指南》為幼兒園的藝術教育打開了思路,幼兒對藝術的學習不應僅局限于集體教學中。藝術表達與創作的前提是感受與欣賞,那些貼近幼兒生活、貼近大自然的藝術學習更能激發幼兒內心對美的感受與共鳴。我在實踐中發現,幼兒的美術學習多以集體教學的方式進行,親近自然、親近社會文化生活的機會較少,幼兒缺乏對美最直接的感受和體驗,那么他們的創作自然缺少情感和靈動。因此,如何為幼兒提供豐富的美術教學環境值得深思。
3. 幼兒美術教學中對范畫應用的思考
《指南》在藝術領域的教育建議提出:“幼兒繪畫時,不宜提供范畫,特別不應要求幼兒完全按照范畫來畫。”《指南》頒發后,人們逐漸意識到單一的范畫教學是在抹殺幼兒的想象力與創造力。于是范畫教學慢慢退出了美術教學活動,教師們開始放手讓幼兒自己進行繪畫。但在實踐中我們發現,很多教師依然難以擺脫傳統教育的束縛,沒有了范畫似乎無法開展繪畫活動。因此,我們的研究不能僅僅只是幫助教師更新教育理念,更需要引導教師正確的認識與應用范畫。
4. 幼兒美術教學中對評價方法的思考
在允許幼兒自主創作的教學氛圍下,幼兒呈現出的每一幅美術作品都是獨特的,面對獨特的美術創作,教師不再以同一個標準或“像與不像”來評價幼兒的作品,同時這對教師的評價水平也提出了更高的要求。如何在尊重兒童創作的基礎上給予恰當的評價值得思考。
二、幼兒美術教學活動開展的探討與嘗試
1. 巧用方法,避免刻板的技能訓練
(1)創意添畫,豐富想象,提升技能。小班幼兒在創作中的自我性較強,沒有特定的目標和想法,沒有固定的繪畫方式,有時因缺乏一定的繪畫技能而難以表現。而創意添畫可以較好地滿足小班幼兒的繪畫特點,在趣味性的添畫過程中既為幼兒提供自由創作的空間,又可以自然提升幼兒的表現技能。如在創意添畫活動“我的媽媽”中,教師給幼兒提供媽媽的輪廓,請幼兒學習運用不同的線條表現出媽媽面部的特征,如有的幼兒用直線表現媽媽的頭發,有的幼兒用波浪線表現媽媽的頭發,還有的幼兒用螺旋線表現媽媽的短發。這樣的繪畫方式既避免了刻板單調的技能訓練,又滿足了幼兒自由表達的需要。


(2)美術欣賞,提升審美,積累經驗。美術欣賞活動重在引導幼兒感受美術作品或事物的形式美和內容美,從而幫助幼兒積累豐富的審美經驗,增強幼兒的審美能力。如通過欣賞名畫名作,可以引導幼兒感受作品畫面的整體色調、構圖、關注作品中人物或事物的表現形式,學習作品中點、線、形等形式要素,從而將學到的表現手法運用于自己的創作中。既提升了幼兒的審美情趣,又幫助幼兒積累一定的表現方法。
2. 豐富美術教育內容,拓寬美術教學的手段
(1)美術教育內容生活化
生活是藝術的基礎與源泉。幼兒園美術教育應注重引導幼兒感受生活、體驗生活,充分調動幼兒的直覺、情感、想象力等。因為貼近幼兒生活經驗的教育內容,更容易引發幼兒的興趣,觸動幼兒的情感,激發幼兒的靈感。如我們在制定美術教學計劃時,會從幼兒的生活中選取其感興趣的美術素材,分為動物類、人物類、交通工具類、植物類、卡通動畫類等,既滿足幼兒對生活中不同事物的探究,又滿足了幼兒表現與創作的愿望。在開展節日主題活動時,我們將美術教育活動與節日主題活動的內容結合起來,使幼兒在充分感知、體驗的基礎上進行美術創作。在談話活動中,我們善于發現,及時敏銳捕捉幼兒的興趣點,從而生成美術教育活動的內容。
(2)美術教育手段多元化
南京師范大學教授孔起英認為審美環境的創設離不開自然環境,主張讓幼兒投入到大自然與周圍環境中,去感受、發現和欣賞自然環境和人文景觀中美的事物。大自然、大社會為幼兒的藝術學習打開了一扇窗,幼兒可以走出教室,親近自然,接近社會,通過親身的接觸和體驗,獲得直觀的審美感受,如走進植物園感受春天,走進田野感受秋天等。同時也可以充分利用當地的美術館、博物館、文化景觀,喚起幼兒的審美情趣,豐富幼兒的審美體驗,積累幼兒的審美經驗。
3. 走出范畫教學的誤區,正確認識與應用范畫教學
幼兒園中常見的范畫教學有涂色畫和簡筆畫。從藝術的角度來看,涂色畫除了教會幼兒認知不同的顏色,似乎沒有太大的藝術教育價值,過分強調幼兒涂色能力的訓練,會使幼兒失去對美術活動的興趣。簡筆畫教學是教師為了適合幼兒模仿,將線條、形狀從事實形象中抽象出來,把提供的范畫變成一種概念化、符號化的模式,而這種模式畫舍掉的是蘊含于事物中那種可感知的靈動性。教學活動中不恰當的使用范畫會抹殺幼兒的想象力和創造力。我認為范畫在美術教學中并不是不可以使用,而是要恰當、適宜,要讓范畫成為幼兒創作的支持。如幼兒對物體有自己的觀察與認識,所以出示的范畫最好是物體真實的圖片或照片,不同的觀察視角,幼兒的創作也會是不一樣的。又如繪本也是范畫教學的一個切入點,繪本中有很多可以挖掘的美術教育素材,連續的圖畫為幼兒創作提供了多樣化的選擇,生動的故事情節引發幼兒無限的遐想,不同的藝術畫風帶給幼兒不一樣的審美感受等。
4. 注重情感性評價,通過“說畫”關注幼兒作品的情趣與思想
《指南》談到“幼兒稚嫩的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感,成人應對幼兒獨特的藝術表現給予充分的理解和尊重”。因此,在評價幼兒作品時要關注幼兒其中的情趣與思想。幼兒“說畫”是美術教學活動中理解幼兒最直接的方法。幼兒的繪畫看似稚嫩、隨意,卻是表達認知和情感的方式。通過“說畫”教師可以了解幼兒的創作內容,理解幼兒的創作情感,發現幼兒的創作情趣,從而給出具體、適宜的評價。