博物館教育如何釋放公眾的想象力和創造力— 以美國大都會藝術博物館導覽為例

張 碩

近年來，人們對于博物館的社會功能和美育作用有了基本的認知。在周末或假期，我們欣喜地發現，許多家長會領著孩子走進博物館參觀展覽，學校也會經常組織孩子們參加博物館的各類美育活動。這是城市發展、社會進步、民眾精神文化需求和文明程度不斷提升的重要標志。

公眾喜歡走進博物館，是因為公眾希望博物館能夠為其帶來一些改變。這種改變是潛移默化的，它會體現于人們內在和外在的某些細節方面。比如，思考方式的轉變、對于藝術知識的補充、生活品味上的提升等等。但這種影響一定是積極的、美好的。正如喬治·高德講的：“如果讓一個工人去欣賞和了解藝術作品，可以使他變得舉止高貴，富有自尊心。這對于維護社會的穩定，具有非同小可的作用。此外，還可以使他成為一個更好的工人，充滿愉悅，超脫于自身的地位，達到靈魂的凈化和升華。”

美國大都會藝術博物館

從藝術作品的欣賞和解讀中獲得愉悅是觀眾走進博物館應該享受到的一個美好過程。不同時期公眾的審美需求也不盡相同，并且隨著社會進步和生活質量的提高，公眾對于文化的需求也會越來越高。當走進博物館越來越成為公眾的一種生活方式時，博物館需要有更高的使命感，并有效地建構起自身的社會價值體系。博物館教育工作者應具備足夠的自信，做好功課，不僅要有思考和應對問題的能力，更要有對公眾審美需求的了解和認知。要根據公眾的不同年齡、不同身份和知識背景，設計多樣性的教育方案和實施策略，進一步優化博物館公共服務的項目和內容，使公眾在博物館得到滿意體驗和享受的同時，幫助公眾實現走進博物館享受藝術的美好愿景。

大都會藝術博物館的現場體驗式導覽

大都會藝術博物館的教育工作者、研究生顧問愛麗絲施瓦茨女士（右一）

大都會藝術博物館體驗式教育活動

美國大都會藝術博物館創新思維下的公眾導覽模式或許能夠在這方面給我們一些有益的啟發和思考。

大都會藝術博物館是美國最大的藝術博物館。它占地面積為13萬平方米，是與英國倫敦的大英博物館、法國巴黎的盧浮宮、俄羅斯圣彼得堡的列寧格勒美術館 (也稱冬宮)齊名的世界四大美術博物館之一，共收藏有300萬件展品。其中包括各國古代的藝術品、歐洲大師的古典油畫作品，及美國近當代視覺藝術和現代風格的藝術作品。博物館還收藏有大量的非洲、亞洲、大洋洲藝術品。不僅如此，這里也是世界樂器、服裝、飾物、武器、盔甲的大匯總。眾多經典并且極富吸引力的館藏藝術品為大都會博物館提供了對公眾開放和開展博物館教育活動的豐富資源，同時也成為博物館教育工作者開發設計教育課程的靈感源泉。

“博物館的價值不在于擁有什么，而在于做了什么。”豐富的館藏資源只是開展博物館公共教育的基礎和支點，但是要真正實現博物館教育“服務社會，美育大眾”的作用，博物館需要建構自身適應社會發展和需求的教育體系，以人為本，提升和完善公共教育的內容與細節，更好地實現博物館教育的社會價值和公共職能。

在諸多博物館公共服務項目中，展覽導覽是觀眾最為熟悉和常見的一種形式。博物館導覽能夠幫助觀眾了解展覽及作品，并通過作品了解藝術家以及作品背后的一些故事。博物館導覽的過程也是一種思維轉換的過程，不同的導覽方式會使產生不同的思維體驗。這個過程對于走進博物館的公眾來講是十分重要的經歷，這種經歷可以提升公眾的藝術鑒賞能力，也能夠激發公眾對于藝術的興趣與熱情，增強他們的參與度。

心理學家曾有分析研究表明：“閱讀的信息，我們能記住10%；聽到的信息，我們能記住15%；而親身經歷和體驗過的事情，我們往往能夠記住80%以上。”所以，體驗式教育是博物館應廣泛普及和推廣的一種有效模式，它貫穿于公眾在欣賞展覽和藝術作品的全部過程之中。

美國大都會藝術博物館在長期的公共教育實踐中形成了較為成熟的體驗式導覽模式，并有效地吸引公眾廣泛參與，值得我們學習和借鑒。體驗式導覽模式是基于對“物件”的一種引導性的導覽方法，由淺入深，以釋放觀眾的想象力和創造力為目的，通過某一“物件”來解讀作品和展覽。他們采用引導性為主的博物館導覽模式，在不影響觀眾觀看方式的前提下，充分釋放觀眾的想象力以及從不同角度對于作品的感知能力，并以此體驗藝術帶來的心理愉悅與感官享受。導覽只是輔助，而不是主導，在欣賞作品的過程中，它將觀眾置于主體，使其回歸本位。觀眾需要對“物件”進行靜觀，尋找“物件”給自己的初始印象和打動內心的特征，由此而產生好奇和一系列問題，然后在導覽的啟發下逐步得到答案。也就是說，通過對某一物件的觀察，經過“啟發思考——產生好奇——提出問題——尋找答案——分享成果”這樣一個設計思維歷程，帶領觀眾通過“觀”“問”“思考”“分享”等環節，以創造性的思維歷程去發現美、創造美。觀眾可以具有充分的思考自由和想象空間，自主地完成對作品的解讀和詮釋。

筆者以普通觀眾的身份親自感受了一次由大都會博物館教育工作者、研究生顧問愛麗絲·施瓦茨女士的現場導覽。在埃及陳列展廳，她選擇了古埃及時期的一尊雙人坐像為“物件”，讓觀眾先來仔細觀看。這尊坐像雕塑很有特點，不僅僅是人物形象，還有人物的配飾、裝扮，以及人物的座椅等等，都會使觀者在觀看的過程中產生好奇，隨即會油然而生發出許多想要提的問題。在經過約五分鐘的靜觀之后，愛麗絲·施瓦茨女士讓每人用一個關鍵詞來概括表述看到這個“物件”后的第一感受。她對所有人“關鍵詞”表述的回應都予以了“Yes”的鼓勵，并解答了每人由于“好奇”而產生的疑問，加深了我們這尊古埃及雙人坐像的認知和了解，令人印象深刻。

毫無疑問，這種體驗式導覽模式能夠有效地讓觀眾帶著好奇和思考，主動參與到對某一“物件”的認識過程之中。而不是以司空見慣的講解為主，讓觀眾被動地接受對于“物件”的介紹。整個體驗過程中，觀眾是“主體”，導覽是為了解決“問題”的“客體”。“主動參與”和“被動接受”是兩種截然相反的知識輸送方式，它會產生不同的心理反應和教育結果。兩者關系的改變使觀眾的身份產生了變化，同時也改變了大多數博物館長期存在的“以我為主”的思想意識和教育模式。對于初次進入博物館的觀眾來說，這種體驗式導覽模式極大地刺激他對于事物的好奇心與探究欲，也會加深觀眾對于在博物館內得到知識的渴望和訴求，吸引觀眾再次走進博物館。“其實在與觀眾的交流之中，我們也是學習者，而不是居高臨下、滔滔不絕的講解者，觀眾許多充滿想象力的答案經常會給我啟發……”愛麗絲·施瓦茨女士對于這種以“物件”為引導，吸引觀眾主動參與的導覽模式給予了解釋，“對于事物的判斷，我們注重合理的思考方式和思考過程，而并不是去看待結果，對待事物的看法每人都有不同，我不會去強加給觀眾某種固定的答案。”

大都會藝術博物館體驗式教育活動

“博物館者，非古董者之墓地，乃活思想之育種場。”培養和教育公眾通過如何思考而獲得答案，比僅僅為公眾提供藝術知識重要得多。大都會藝術博物館采用的體驗式導覽模式，不但豐富了觀眾對藝術作品的認識和思考能力，而且通過長期的實踐和應用，它已作為一種研究性成果放置于博物館教育之中，成為培養公眾跨文化、跨學科，以開放合理的思維歷程與藝術建立起的一種溝通模式。這種溝通模式以有效“引導”的方式，培養了公眾的思考力和審美力。這實際上解決了博物館“觀看方式單一”的問題，它打破了傳統我們常見的博物館說教式導覽方式和強加于觀眾的知識輸送。由被動變為主動，這種體驗式導覽模式充分釋放了公眾的想象力和創造力。

《老子》中講過：“授人以魚，不如授之以漁。”大都會藝術博物館基于“物件”為引導的體驗式導覽為公眾提供了一種通過多視角觀看世界和分析問題的思維能力。筆者認為，這也正是博物館教育要解決的問題和終極目標吧！