楊瑋嘉
摘要:對油畫材料的認識目前大多數人還停留在油畫市場上銷售的材料,因此,對于油畫材料的研究也僅僅是對于成品油畫顏料使用方法上的研究。在中國的油畫市場上銷售的油畫顏料種類是相對局限的,油畫創作者對油畫材料的認識更是處于一個被動的狀態,可以說面對油畫創作應該如何使用油畫材料來恰當地表達情感,大多數油畫創作中仍處于迷茫狀態。為此,本文通過油畫材料技法在油畫教學中的重要性提出建設性意見。
關鍵詞:油畫材料技法;油畫教學;油畫創作;形式語言
對油畫材料的探索,在物質層面上講是對油畫本體語言的研究,在精神層面上而言是對藝術思想觀念的研究。油畫教學對材料技法的研究是重要的,是開展藝術創作工作的前提準備,是藝術更深層次發展的內在要求。
一、油畫材料技法研究的重要性
通常在藝術品的創作過程中,要想使其具有生命力并且完美的展示出來,就需要對創作過程中用到的材料以及手法有充分的了解。油畫也不例外,一件成功的油畫作品,所要用到的主要材料和輔料也是極其講究的。所以,只有充分了解、仔細研究油畫用的型材和輔料顯得尤為重要。那么,油畫創作用到哪些材料呢?主要是造型材料以及媒介劑,它們是構成油畫的主要成分,只有充分了解這兩種成分的搭配,才能創作出好的油畫作品。下面就從這兩種成分來介紹它們對油畫的影響。造型材料,有不同的顏色、不同的材質,有色粉涂抹的,也有粘貼、塑造等材質;媒介劑,一般常用到的有三類:不溶水的油類,可溶類以及輔助類。不同的材質表現出來的效果就會有很大差別,每一種風格都會有不一樣的表現手法,就會要求有不一樣的材質。所以,掌握油畫材料用法的重要性也就凸現出來,地位也與傳統技法同等重要,并且,近年來油畫材料發展速度驚人,各種綜合型材廣泛發展,越來越多的創作家以及學校對油畫材料技法高度關注。
我國在油畫的發展上還是處于初級階段,對油畫型材沒有足夠深入的研究,創作者在創作過程中就會出現一些不盡如人意的作品,從校園的學生到專業的老師,都會有這樣的情況發生。例如,創作者創作的作品需要表現內蒙古少數民族的民族特色和生活習性,第一想到的可能不是型材的選擇和塑造手法,而是想到草原和蒙古包,單純的用顏色渲染。導致了作品的單一、乏味、重復、片面、沒有靈魂,也就稱不上好的藝術品,更不能讓人眼前一亮,贊賞有加。蒙古族人民崇尚自由,依水而居,有信仰,生在草原長在草原,強壯的體格展現出他們推崇強者,紅紅的臉頰,高高的顴骨,表現出他們的樸實憨厚,這樣的作品,應該采用粘貼手法較為合適,這樣既能讓人想到蒙古族的豁達爽朗,又能表現出他們的親和力,這樣的作品才能讓人稱贊,所以,不管是油畫創作者還是油畫教學者,都要認真研究油畫的型材技法。
總之,對油畫材料技法的重視與研究,不論是油畫自身本體發展的內在需求,還是油畫作品保存傳世的外在需要,還是油畫創作與油畫教學的客觀需求都是非常重要的。
二、油畫材料技法在教學實踐中的作用
隨著時代的發展,越來越多的人喜歡油畫,相對于創作者來說,油畫型材技法的研究對于學校更為重要。由于油畫對于我國來說是從國外引入的,對它的認知不是特別深刻,再加上國內市場對于油畫所用到的材料不是特別豐富,油畫的教學工作一直都是停留在初級階段,只能研究國內市場上有的,而且大部分都是配置好的,這就給老師和學生所能接觸到的研究范圍劃定了界限,限制了他們對油畫基本構成元素的深入了解。有限的材料同時也限制了想象,沒有好的材料,就不能展現出好的作品,這樣一來,導致國內油畫創作者的作品質量停滯不前,創作的作品不能完全表達所要表達的感情。
目前,我國油畫的教學過程中,一直都是研究國內市場上現有的材料,缺乏生動活潑的品類齊全的材料教學,導致學生的創作作品都是死板的,沒有生命力。所以,如果把油畫型材的研究加入到教學中,就能給學生學習油畫創作帶來新奇的感覺,開拓他們的視野,極大的增加油畫創作的技能手法,同時,還能豐富學生的想象力,賦予作品不一樣的生命力,形成一種專屬的繪畫語言。能夠像坦培拉式的表現出沉穩透明的感覺,所以,這樣的材料研究,對目前我國油畫創作以及教學都有非常重要的意義。讓學生對于油畫的創作構成有更加深刻的認識,創作的每一副作品都是獨一無二的,帶有豐富感情色彩的,能夠把自己的靈感充分融入到作品里面。
材料技法的欠缺會導致許多懷著藝術熱情和愿望的創作者無法傳達他們的情感和意愿。對于許多從事繪畫創作的人來說,缺乏的并不是扎實的基本功,也不是對于現實生活敏銳的感知能力,而是適宜的運用油畫材料與表現技法。對油畫材料技法的研究與教學,是學生的油畫語匯得以拓展,而這種油畫語匯的拓展能極大地促進藝術創作主體創造能力的培養。在油畫教學當中,學生對油畫材料技法的學習,可以對油畫的認識更深刻,對藝術的理解更深入,更有利于自身情感的表現和藝術觀念上的創造。同時,在油畫材料技法的教學實踐中,學生親身參與油畫構成元素的制作,會豐富知識,活躍學習氛圍,使油畫的學習更富意義。