河北省昌黎地秧歌在教學中的推廣研究

張崢

內容摘要：河北是一個歷史久遠、文化豐富的省份，在長期的發展中為我們留下了極為豐富的非物質文化遺產。對于這些珍貴非物質文化遺產的傳承與保護是我們每一個燕趙子女共同的使命與責任。本文主要圍繞河北省非物質文化遺產昌黎地秧歌在教學中的推廣情況展開研究。本文通過研究，目的在于有效推動河北省非物質文化遺產的保護與傳承，并且也作為一個可行性的參考為當代藝術專業大學生對非物質文化遺產的認識、理解、保護與傳承提供幫助。

關鍵詞：地秧歌 昌黎三歌 保護路徑

何為非物質文化遺產，實質上是社會歷史發展過程中中華民族創造并傳承下來的優秀的文明成果。其中承載著中華民族的記憶。當前我國正處于社會快速發展的時代，無論是城市化、市場化還是現代化的發展都會在很大程度上影響非物質文化遺產的保護與傳承。怎樣更好的對中國的非物質文化遺產進行良好的保護和傳承已經引起了社會各界的高度關注。

一.昌黎地秧歌蘊含的藝術價值

昌黎地秧歌是一種民間藝術，源自當地民眾的生活，與其思想、道德、情感、勞動方式等密切相關。昌黎地秧歌是凝結了當地民眾集體智慧的文明成果，經過長期的歷史發展，無論是審美娛樂價值、健身價值還是人際交往價值都在不斷的豐富中。

（一）審美娛樂價值

秧歌中蘊含的就是與人民群眾相符合的藝術情趣和審美觀念。昌黎地秧歌是一種在農家田地廣為流傳的藝術，具有群體性的特點，彰顯了古代人民自然樸素的特性，是對普通百姓生活的一種生動的反映，得到了廣大人民群眾的推崇。秧歌是一種比較活潑、自由的藝術形式，可依照民眾的審美需求進行即興的創作與表演，幾乎不瘦場地、禮數及人數的限制。也因此人們經常以扭秧歌的形式放松心情、愉悅身心，這在農事閑暇時常見，逢年過節更是必不可少。昌黎地秧歌是我國特有的一種民間藝術，其風格主要是詼諧、風趣，“丑”和“逗”是表演的兩大看點，地秧歌中三個典型的角色構成了“鐵三角”，表演者依據扮演的行當運用夸張的動作、多變的步態及豐富的表情進行即興表演，多樣的形式、變幻的動作、幽默的表情帶給觀眾無限樂趣。秧歌活動中蘊含著表演者的情感，有利于演員及觀眾情操的陶冶，是演員美好心境、愉悅心情的一種展示。在扭秧歌、看秧歌是一種適應群眾生活、審美需求的形式，同時在過程中也為當地民眾帶來了愉悅的體驗。

（二）健身康體價值

秧歌實際上也是一種舞蹈藝術，是我國傳統的一種舞蹈形式，舞步靈活多變、舞姿形式各樣，能有效的鍛煉演員的身體協調能力，強化內心素質，能起到良好的健身效果。昌黎地秧歌要求協調、自然的舞蹈動作，手腕、肩部、胯部都要配合起來，追求流動的舞蹈造型和韻律感強的節奏，在身體各部位快慢交替、力度適中的扭動中達到全身身體鍛煉的效果。據調查顯示，扭秧歌能夠對中老年的體質進行改善，達到強健筋骨的效果；扭秧歌時各關節的扭動、拉伸，能有效活躍關節，增加機體柔韌性；同時經常扭秧歌，老年人的肺功能也會得到很好的發展，有效控制血壓。并且，地秧歌鍛煉時是伴有一定的音樂，這種環境下人的神經系統也會得到很好的刺激，有利于鍛煉著身心愉悅、陶冶情操，增加人的愉悅感，提升人的心理素質。

（三）人際交往價值

秧歌是一種典型的群體性社會活動，其中不可避免的會遇到人際關系問題。參加秧歌鍛煉一方面能夠使人們享受美好的業余時光，同時還促進了人們的社會交往。扭秧歌時，曾經毫無聯系的人被聚集在了一起，悄然間密切了人們間的聯系，促進了人與人之間的溝通，為健康的人際交往提供了一個良好的平臺。并且，在秧歌鍛煉中，朋友間的交流會有效增加，有利于友情的增進。對于舞蹈形式，昌黎地秧歌更注重自由性和隨意性，人們可以隨心所欲的表演，無論是時間、地點、人數還是動作都不會受到限制，并且表演者也并非固定的，觀眾可隨時加入其中。尤其是在農閑時期，廣大農民群眾積極參與到秧歌的排練表演中，密切交往，促進了情感的溝通發展。扭秧歌是當地民眾用于社會交往的一種形式，在活動中互動交流，抒發情感，有利于人們關系的協調，同時也是良好社會秩序建立的一種有效的方式。

二.昌黎地秧歌傳承與保護現狀

昌黎是在全國有名的“文化縣”，具有深厚的文化底蘊和豐富的民間文化藝術資源?！叭枰挥啊闭窃谶@種文化氛圍中孕育出的藝術瑰寶，“三歌一影”指的就是昌黎地秧歌、民歌、吹歌和皮影戲。并且目前地秧歌、民歌、皮影戲已經被選入了我國第一、二、三批國家級非物質文化遺產保護名錄，吹歌則已經入選到了河北省非物質文化遺產保護名錄。正是因此2008-2010年度和2011-2013年度昌黎連續被評為“全國民間文化藝術之鄉”。昌黎地秧歌也憑借其獨具一格的魅力于2006年被首批國家級非物質文化遺產名錄收錄其中。

過去昌黎地秧歌主要在河北的昌黎、撫寧及盧龍等地表演。筆者調查發現，目前地秧歌表演已經不再局限于河北，甚至中國，逐漸扭到了世界舞臺。近些年來，河北電視臺春節晚會、元旦晚會、2008年奧運會2010年上海世博會等均有昌黎地秧歌的身影，不僅如此，昌黎地秧歌還先后完成了與馬來西亞、韓國等國家的民間文化交流活動，一方面向國人乃至世界展示了昌黎地秧歌獨特的魅力，同時也有效促進河北民間舞蹈文化藝術高度的提升。據調查顯示，作為原生態的民間舞蹈藝術，昌黎地秧歌已經逐漸引起了國家及省市各級政府文化部門的關注和重視，對于昌黎地秧歌的保護與傳承也得到了良好的推進，然而，筆者也發現，表演團體分散、藝人老齡化嚴重也是當前地秧歌面臨亟待解決的問題。

三.昌黎地秧歌在教學中的推廣

1.為昌黎地秧歌的保護與發展構建學校教育目標

無論是教育改革還是發展其出發點和落腳點都是為了實現教育目標，同時教育目標還會對各項活動起到有效的制約和導向。為昌黎地秧歌的保護和發展制定學校教育目標，不僅能促進地域傳統文化內涵的延伸，使更多的學生認識并認同昌黎地秧歌，而且還能使學生更深入的認識到文化遺產對中華民族、中國文化的重要意義，認識到保護與發展文化遺產的重要意義，進而激發學生保護昌黎地秧歌的意識。

2.將昌黎地秧歌的動作體系納入到河北省高校藝術教育教學內容之中

目前河北省已有66所高校，而僅有不到10所高校擁有舞蹈專業。當前一些能集中展現我國非物質文化遺產的課程，例如民間藝術概論和民族歌舞賞等被列入到了藝術教育課程設置中，然而，大多數舞蹈專業中的民間舞蹈課卻缺少地方特色，以如昌黎地秧歌為例，昌黎位于河北省秦皇島市，但是秦皇島的各大高校，如河北科技師范學院、燕山大學等高校的舞蹈專業卻并沒有將這一課程列入其中，在筆者看來，舞蹈專業的理論課、欣賞課及創新實踐課必須要結合起來，并堅持“教學方法多元化”作為導向，不僅注重學生民族、民間藝術理論的教育，同時倡導學生積極創新與實踐，增進學生對民族藝術的理解，學會欣賞，進而主動的進行創造，使學生在學習昌黎地秧歌這類地獄特色突出的舞蹈文化時激發主體性和創造性，增進學生對民族及民間文化藝術的認同和熱愛。

3.積極倡導民族藝術、弘揚民族精神

對于藝術教育而言，校園文化藝術活動是其發展的“第二課堂”，已經成為了一種培育民族藝術精神的延伸載體，為此高校需要對各項資源進行有效的整合與調動，開展多種形式的、突出民族藝術內涵的特色藝術活動。例如民間藝術展覽、非物質文化遺產保護講座、民間藝人進校園、經典民歌民樂音樂會等，這些直觀的活動更能激發學生對于非物質文化遺產的興趣，加深認識。除此以外，校園內還可以以學生為主體成立相應的文化遺產保護社團。

4.為非物質文化遺產教育加強師資隊伍建設

非物質文化遺產學校教育的開展，要求教師必須要具備廣闊的知識面和扎實、深厚的業務知識。

首先，教師必須要重視田野采風工作，對于地域舞蹈的動作特點做到熟練的掌握，并將非物質文化遺產的文化特征通過多彩的方式進行傳播，在教學方法、教學過程、考試、課程、教學材料中合理的融入非物質文化遺產；其次，聘請民間優秀的藝人來校任教，將非物質文化遺產納入到學校教育中；再次，為了促進非物質文化遺產學校教育教學質量的有效提升，要對社會支持系統中文化遺產教育師資人力資源中心進行合理的利用。

5.將非物質文化遺產的保護與發展工作擴展到校外

地域性是民族、民間藝術典型的一大特征，這是受藝術形成與發展的空間限制而成的。鼓勵學生到學校所在地域周圍開展田野采風工作，增加學生與民間藝人的交流互動，進而激發學生主動學習的積極性和自覺保護與發展非物質文化遺產的意識。

參考文獻

[1]陳梅.民間藝術的傳承機制與保護措施研究[J].大眾文藝.2015（21）

[2]趙詠梅.河北昌黎地秧歌的形態保護與發展途徑[J].舞蹈.2015（10）

[3]吳倩，宋維山.藝術與市場整合：河北民間藝術產業化的發展路徑[J].河北學刊.2009（01）

本文系河北省教育教育科學研究“十三五”規劃一般資助課題“河北省非物質文化遺產昌黎地秧歌在教學中的推廣研究”，課題編號：1703220。

（作者單位：河北藝術職業學院）