繪夢林泉

萍蹤江南，心神秀潤。一春云煙，半月硯旅，夢回重疊幾縷。舊夢苔痕已綠，新夢墨跡未干。？？？

不到園林，怎知春色如許。園林如畫，那最美不過踱入畫里，孵畫喝茶。風雅瀟灑之地，自古月到風來。無論靜觀，還是獨賞，蒼松古柏，翠竹幽篁，花步小筑，漏窗錦廊，精致閑雅，用意匠心。走一步有一步的情境，退一步有一步的意趣。

筆硯寄林泉，詩畫趁華年。予獨愛江南名勝多文人風雅山林氣，毫無北京皇城的金粉氣。從杭州到蘇州，春風已似故人，夢入千里外。借著江南煙雨，又作豐干橋頭過客，或侶湖山勝跡舊友，或日涉小園獨成幽趣，或縱橫古賢題匾聯句，意象于心，沉吟于醒夢之間。

古典園林，城市高墻之內的山林，一直作為宋元明清以來文人隱逸文化主題，實屬寄托情懷高雅審美的精神綠洲，精心外化為適志自得的生活棲息活潑地，文人退隱山林精神自適，物我互換，沉心志于靜觀物外，找到自我，與自然物我觀照，暢神寄懷。所居之宅，枕帶林泉，對玩琴書，蕭然自樂。仿佛幾許雅債詩腸，隱在藝術里，算來瀟灑風月莫過若此。名園勝跡，時縈夢寐，風物依舊，新夢尋舊夢。

我性散漫，讀書只為所好，畫畫自適樸居。出則好做游歷，結交三益，囊胸丘壑，以遣畫意詩情。

塵雨迷迷蒙蒙，林泉舊夢疊新夢，情之所鐘；平平常常，云煙匆匆過客。晴窗展秩，僅作寫生情境日記，直抒鄙懷，寄我筆硯飄零。

于梨花山房

吳 釗

青年國畫家，傳統繪畫藝術實踐體驗者。1987年出生于信陽大別山，現生活在北京。繪古典山水、文房花卉、古典人物。擅篆刻，輯印集《吳釗鐫石》，有專業文章以及創作發表于《私享藝術》等雜志刊物。他是位以讀書游歷畫畫，閑靜自適，向往文人生活方式、有活力的文藝青年。

繪事活動記錄

2018年1月14日，北京，七上美術館，七上風雅聯展。

2017年10月10日，北京，三爐美術館山窗得秋，青年三人展。

2017年9月28日，北京，唐王藝術館，染清秋青年藝術家聯展。

2017年9月27日，北京，寬的空間，六合雅集。

2017年9月18日，北京，德正藝術空間品鑒會聯展。

2017年7月28日，北京，琉璃廠汲古閣，汲古林泉吳釗國畫個展。

2017年6月6日，北京，素美術館菩提葉繪畫作品展。

2017年4月22日，北京，琉璃廠青年匯全國優秀青年藝術家邀請展。

2017年4月9日，鄭州，妙契同塵·青年畫家六人展馬克匯。

2017年3月3日，北京，墨墨無語-青年藝術家水墨邀請展。

2017年1月22日，商丘，西陂畫館浄窗歲華青年藝術家聯展。

2017年1月12日，北京，寬的空間六合雅集。

2017年1月4日，北京，歲朝清供當代青年名家繪畫聯展。

2016年12月24日，北京，素染李樂然吳釗素美術館雙個展。

2016年12月9日，青島，中國水墨青年藝術家邀請展。

2016年10月29日，北京，喜馬拉雅實驗畫廊零度聯展。

2016年10月1日，北京，當代藝盟，記住鄉愁聯展。

2016年8月21日，北京，素美術館，漢磚拓片書畫展。

吳釗畫畫心得

1.西方人畫的是故事，中國人畫的是夢，畫的是心中的美好與向往。

2.時間走時間的，我走我的。筆跡即心跡，我用畫面把時間生命記錄著。

3.我向往書齋式繪畫方式，能樸居養氣，心靜閑適，讀書畫畫而安身立命。

4.冷靜讓我成長，孤獨讓我進步，畫畫最好的狀態。

5.畫乃作者的精神面貌，浮躁是最大的負能量，好畫充滿正能量。

6.畫畫是自我的精神游戲，帶著心跳和溫度，淡定的棲心自樂；看畫是過客的心弦體驗，千想妙得，放飛心靈。

7.我喜歡朋友，不喜歡圈子。我寧愿風輕云淡的孤獨從容，也不愿經歷江湖塵埃而寵辱不驚。

8.拿一輩子畫筆，愿能把心中的孤獨苦痛，轉化成藝術的美與享受，此生無憾。

9.藝術精神重在體驗感，安心于當下，出神便入境。

10.每幅畫一旦真誠度到位，足以動人。態度上沒有狂躁，表達上沒有概念化程式化。畫與詩文一樣發自性靈，貴在情真。

11.就觀察方法而言，畫西畫用眼睛與科技，東方人的畫則是用心神性靈去感受對象，觀想物我，同時物我反觀，物我兩忘，出自本心。

12.色不障墨，墨不礙筆，筆不斷心源，好畫貴在心跡雙清，本心自然流露，方是入畫境。

13.年青時的畫，要么漸出法度規矩，要么不羈直指內心，但必須踏實做，想要到達的時間遲早會給予我們的。

14.我愛畫畫，我愛這種自由閑散的生活方式，毫無勉強。若沒有畫畫，我生命只會更蒼白乏味。

15.我喜歡用畫荷花的微觀細節，去畫宏觀的山水，宏遠中不失精致；用畫山水的宏觀感受，去畫荷花，精微中有宏大氣象。這樣畫，遠看氣象近看其質回想其思，就耐看了。

16.畫畫是有定數的，我寧愿等最想畫畫之時，慢慢繪幾回局部，也不要趕畫，更不想隨手亂畫一堆。