林旭埜詩中的哲學意蘊探析

開始讀到林旭埜的詩，是在微信中一個評論家轉發的名為“曠馥齋”的公眾號上。微信公眾號由詩人和同樣是詩人的妹妹林馥娜一起建設，以分享詩歌文學作品為主，有原創專欄，有朗誦翻譯，辦得豐富活潑，有聲有色。

可以說，在詩歌創作上，林旭埜是有才華的。他在學生時期寫過詩，后來自2014年才開始重拾詩筆，短短幾年間，創作頗豐。

后來讀到林旭埜的詩集《放鶴孤山》，開篇便被《筆墨春秋》組詩吸引。之所以被吸引，是因為本來也有過寫一組此類題材詩的想法，但遲遲未能動筆，只在腦中有所勾勒。而看了《筆墨春秋》之后，就覺得和心中所畫頗有幾分相似。雖和詩人素未謀面，因為這組《筆墨春秋》便感覺近了許多。

《放鶴孤山》讓人見證了詩人“從日常生活中提取詩意的能力”。詩之所起，皆來自日常生活及所思所想。有旅途中的遐思，如《地球是只轉經筒》《只認此處是江南》《入埃及記》;有對平常事物的關注，如《雪》《神時代》;有失眠時的掙扎抵抗，如《失眠組詩》;有對親情的回眸，如《歲月的痕跡》;有對日常瑣事的辯證思考，如《黑色說》《盲道》等。順應時代的節奏，詩篇大多簡潔凝練，很適合在快節奏的時代進行碎片化閱讀。但讀過之后，不覺細碎，反而感覺禪韻悠然。這個禪韻，不是因為詩中有寫到木魚、山門石、講經，而是通篇所氤氳的哲學意蘊。正如吳思敬先生所說： “詩， 不僅是情感的抒發， 也是靈魂的冒險， 詩人是人類心靈的探險家， 這種探險， 只有借助哲學的光亮才得以進行。”

林旭埜的詩，習慣通過獨特的視角、辯證的思維觀照人與人、人與自然之間的關系。于細微處見詩意，進而展示獨特的生命體驗和對事物的辯證思考，給人以哲思和啟迪。《紙上春秋》中，寫了一張脫胎于草木的紙，描寫了其喑啞的前世和燦爛繁復的今生，“蟬翼般的薄，與折疊數千載歷史的厚/用煙云般的輕，承托萬里山河的重”，通過厚薄與輕重之間的懸殊對比，烘托出紙這一古老發明的文化底蘊和承載的歷史厚重感。《瑪尼石》則透出一種遍閱世間繁華后的頓悟和大隱隱于市的淡泊。人生路漫漫，高又如何，低又如何，要高，就“在極寂的高處，感受世間的寒涼與澄明”，而在喧嘩的低處可以“領悟禪坐入定的寧靜”。有了這般領悟，所以即使“從天際滾落地心也安然面對”。《磨刀》一詩中把每個人都看成磨刀手，無時無刻不在打磨一把刀，而“幸福就是一把不經打磨的刀”“越打磨/損耗越多/越鋒利/越難觸碰”。表面寫磨刀，實則寫對幸福的經營過猶不及，度之拿捏彰顯分寸之重要。《父親的球藝》明處寫球藝，球藝之外則暗藏著父親的處世哲學。打球技術上嫻熟的“防守推擋”與生活中面對沖突時的“避實就虛”相互映照，又從側面反映出老輩人看似責備實為關愛的親情表達方式。“如果有夠大的球拍，父親肯定會把太陽從東邊扣殺到西邊/把月亮從西邊推擋回東邊”，奇崛的想象中不難看出，只要胸襟足夠寬廣，日月如乒乓球皆可控于掌中。《提燈的人》中別具匠心地把太陽和月亮想象成兩盞燈，提燈的人，一個隱于光芒背后，一個以夜幕披身，在不經意間排布著世間的色調與冷暖，絕妙的想像不禁讓人拍案。

兒時都玩過踩影子的游戲，而詩人對于影子則有著自己的思考。《踩著自己的影子前行》中，通過影子聯想到人的靈魂，“靈魂比影子更薄，薄得沒有形狀”，但“當你恣意踩踏靈魂行前退后，靈魂遲早令身心喊痛”。《春天的密碼》中讓冬雪這種雪墨繪寫春天的密碼，打開密碼后便“柳綠桃紅，泉清鏡明”。而“夏雨畫秋，冬雪繪春”，寥寥幾字悄然道破四季輪回的秘密，鮮活的詩意躍然紙上，與雪萊的“冬天來了，春天還會遠嗎”有異曲同工之妙。

通過對比手法來詩意表達自己的所思所想，是詩人慣用的手法。小詩《盲道》中，“在崎嶇不平處/盲道引導磚、提示磚/常常了無蹤影/我不禁猜想/盲人到此處/或許能奇跡般、短暫復明/而不像明眼人，路遇不平時/習慣于閉上眼睛”。盲道在生活中甚為平常，在普通人看來微不足道，對盲人來說卻是非常重要，因此它在一定程度上反映出社會的文明程度和人文關懷。但很多人不會注意到盲道，更別說關心其是否順暢與完整。詩人則通過對生活中這個小細節的提煉，將聯想盡情展開，于是在眼睛的明與盲之外，還有人心的明與盲。一個轉折，世事百態展現得淋漓盡致。

參考文獻：

周旭方，呂穎.李壯萍詩歌中的哲理意蘊及女性存在意識[J].寧夏大學學報（人文社會科學版），2017，39（1）：109-114.

作者簡介：任巖巖（1983—），男，安徽阜陽人，廣州番禺職業技術學院助理研究員。主要研究方向為現當代文學、高等職業教育。

作者單位：廣州番禺職業技術學院辦公室