百變星君——從星爺到星爸的轉變

唐艷玲

【摘 要】《長江七號》是一個周星馳的過渡時期，影片中的種種細節故事都似乎與周個人經驗相似，只是人物關系倒置多少添加了一些導演個人的創作情感，懷舊勵志色彩與現實反諷并重。從主角到配角，從星爺到星爸，人物角色經歷不同階段的轉換，也暗示周不同時期的思想轉換，對于各個時期觀眾對其不同的稱謂，是觀眾對于周的不同解讀。

【關鍵詞】百變星君；客體恒定

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）05-0104-02

從被觀眾稱為星仔到星爺，周星馳的電影以自身的言辭搞笑，動作鬼才，小人物的視角，獲得了大家普遍的認可。在近期的作品中，隨著周的年齡增大，影片的主體不再是以往對愛情和成為英雄的追求，日趨沉穩的個性與對長期艱難拼搏歲月的懷念形成了《喜劇之王》《少林 》，也包括《長江七號》。《長江七號》被周定為走溫情系列的兒童科幻片，在這部片中小人物的特異功能，給了一條來自外星的狗，有趣搞笑的表演擔當成了兒子周小迪，周則扮演一位供兒子上貴族學校的農民工父親。

電影中有一段周鐵和小迪在簡陋的家中捕蟑螂的片段，在早期的主持人與周星馳的訪談中周就有提到，從小習武，以李小龍為偶像，家住簡陋的六樓，小時候崇拜會打蟑螂的鄰居，這種小時候的經歷常常被運用到電影中來。這部電影中周沒有同往常一樣走顛覆搞笑的路線，嘗試一種在溫情路線基礎上構建中國式的科幻片，創意來源于生活實踐，影片中獨自一人撫養兒子的周鐵，似乎是周對人生角色的一種嘗試，從反傳統到現在的懷舊勵志風格似乎都與人生階段有關，在周與小迪的父子生活中愉快的游戲互動，背景音樂的設置是悲傷凄涼的音樂。本該溫馨的場面卻讓人笑不起來，或者笑中帶淚，而本該小迪一個人的時候背景音樂卻成了歡快的Masterpiece——Gazebo，這種對比反而給觀眾暗示了周星馳悲劇式的人生。影片中周扮演一位苦難的父親，而在現實中父母離異的他對這個人物角色有更深的個人情感在，而這種人物關系的沖突，一方面來自于周自己內心對于父親的判定，小時候經歷過同樣遭遇的他在電影中成了缺少對孩子關愛的父親，出于生活的壓力，最后放棄購買玩具甚至被毒打的印象也深深埋藏在周的個人心底，直至現在難以忘記，這也是周對父親觀念的一個寫照。另一方面在影片中周鐵對兒子的愛，又代表了天下大眾父與子的愛，教育成人，望子成龍的愛，夾雜在理想與現實中，對周來說都是不完美的，任何一方都沒有歸屬感。

電影中周鐵和小迪的臺詞：我要做個窮人，因為爸爸說我們雖然窮，但我們不說謊話，不屬于我們的東西，我們不會拿。你要努力讀書，將來做個有用的人。我啊，就是小時候沒書念，所以現在跟不上時代……這些簡單的臺詞包涵周星馳一直以來周氏幽默的風格和個人的社會價值觀，過往的顛覆傳統式的無厘頭風格在影片中表達得更為含蓄，本分做人是周社會價值觀的一個體現。在早期的電影中個人價值觀和社會價值一直是周影片中人物內心矛盾不可調和的沖突點。例如在《功夫》中，“表面最大的沖突是斧頭幫和豬籠寨的沖突，但真正的沖突來自星仔的內心。豬籠寨代表著星仔成長和長期依賴并代表的小市民階層，但他對于社會價值觀中代表著邪惡的斧頭幫卻充滿了向往，因為后者更能滿足他內心強大的欲望，正所謂‘這個世界，遍地都是錢，滿街都是女人，誰能夠下決心就能爭得贏，誰能夠把握機會就能出人頭地。值得一提的，這種欲望不再是周星馳電影以前那種善良卑微的小人物毫無逾矩的善良卑微，只為求生存的愿望，而純粹是個人私欲”。這些思想傳達了來自底層小人物的內心愿景與價值理念。而這些離不開周對于底層環境的深入了解，面對眾多的質疑和考量，作為一個編導劇合一的電影人，從早期的艱苦單親生活到入行的辛酸經歷給了他眾多創作的靈感和表達意念，通過精準的提煉，影像化的傳達方式展現到電影中。而在傳播途徑和受眾人群上，影片中涉及的人群有在繁華交通地段，拆得僅剩一半的“釘子戶”，有在工地打工的農民工，這些人物和場景設置上都是聯系現實最焦點的問題，給觀眾最想看的一面，表達受眾的呼聲。

作為影片中科幻的部分，這只外星狗不僅可愛搞笑，也是緊緊聯系兒童的一個關系紐帶，也是周在影片中嚴謹制作、費盡心思的一個重點角色，外星狗的形象造型來源于周星馳早期寵物狗的形象，或者貓狗溫順可愛，與人親近的印象更能引起觀眾的共鳴，這只科幻的外星狗不僅是體現影片是科幻片的特質，還承擔著更多的心理因素。首先從制片嚴謹的態度來說，作為一部向斯皮爾伯格致敬的影片，周對于特效的制作更為精細嚴謹，長江七號作為真實存在的動物與人物的交談活動中絲毫沒有違和感。再次長江七號作為小迪的一個寵物，他的特異功能不再是周以前用來打敗敵人的工具，而成為了一個帶有修復功能的寵物。這是周不同于以往影片的一個地方，一方面是周在不斷突破已有（下接第106頁）的框架，找尋新的方面；另一方面是因為在周觀念中個人的價值應慢慢服從于主流的社會價值，所以他才會更懂得社會所需。依靠個人的突發奇想來改變已有狀況的思路已經不再適合人到中年的周，或者在現在溫情片里這種幸福來得太容易，反而沒有吸引點。作為小迪摯愛的寵物，他唯一的特異功能就是修復損壞的物品，進而救治了小迪的父親，把失去的又變作擁有。長江七號是父親送給他的一個禮物，從另一個方面來說這是一個在他孤獨時候的陪伴者，是朋友是家人，有了它才算完整。而長江七號則成了小迪童年的一個“過渡客體”，所謂“過渡性客體”即是第一個“非我” 所有物（the first not-me possession），最早出現在孩童的玩耍中，也是藝術經驗的前導指標，它不是母親所給予的，因為過渡性客體是兒童自己發現或創造的。它甚至比母親重要，是兒童“幾乎無法切割的一部分”（Winnicott，7）。常被用來代表過渡性客體的物品包括一條毯子、一件舊衣服、柔軟的玩偶或是呀呀兒語、不斷重復的動作等（有些兒童甚至會創造旁人無法理解，但對其有特殊意義的話語）扮演者不離不棄的角色，小迪每天都會把它放在身邊，在同學傷害的時候會勇敢保護它，當它被父親奪走的時候，會成為他與父親引發矛盾的關鍵所在，這就能體現長江七號作為一個不離不棄的朋友給了他一種安全感，而這種心理又是大部分人都會經歷過的，正好切合了受眾對于有一個忠誠朋友的需求，所以造型萌絨，性格搞怪的外星狗很容易受觀眾的喜愛。再一個方面他給了小迪父親第二次生命，使小迪能夠繼續幸福地生活。

周氏的幽默還在，只是含蓄了幾分，周氏的嘲諷風格還在，只是換了一種角度和立場。——借兒童之口說出，影片中唯一的想象在于兒童的超現實幻想，而這種想象恰恰是小迪對于不看好自己的老師的一種反抗。暗諷了當下的社會教育環境。周的居住環境和工作狀況，則是揭示底層人民的生活現實和現狀。

《長江七號》是一個周的過渡時期，有突破創新的方面，也有詬病的地方。影片中的種種細節故事都似乎與周個人經驗相似，只是人物關系倒置多少添加了一些導演個人的創作情感，懷舊勵志色彩與現實反諷并重。從主角到配角，從星爺到星爸，人物角色經歷不同階段的轉換，也暗示周不同時期的思想轉換，對于各個時期觀眾對其的不同稱謂，是觀眾對于周的不同解讀，而最重要的是，周仍然以電影人的身份自居，做別人沒有做過的，繼續前行在電影的道路上。

參考文獻：

[1]陳婉瑩.我是一個演員：周星馳文化解讀[M]，南方日報出版社，2005.

[2]梁建華，溫鍵鍵.周星馳影傳[M].湖北人們出版社，2006.

[3]喻群芳.悲傷的周星馳-周星馳及其電影軌跡探析[J].當代電影，2013.

[4]https：//baike.baidu.com/item/過渡性客體/