巴洛克文化視域下17世紀(jì)英國詩歌的文體生成研究

孫萌遙

摘要：文章以巴洛克文化視域為出發(fā)點，運用理論與實際相結(jié)合的方式，圍繞著17世紀(jì)英國詩歌文體受巴洛克文化的影響展開了研究，具體內(nèi)容包括巴洛克焦慮文化以及恢弘文化兩部分，研究對象則集中在文體張力性和夸飾文體這兩方面，希望能夠在某些方面給專家或?qū)W者以啟發(fā)。

關(guān)鍵詞：巴洛克文化；17世紀(jì)；英國詩歌；文體研究

引言：

巴洛克文化起源于16世紀(jì)的歐洲，興盛于17世紀(jì)，是指顛覆傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新、精神復(fù)雜的一種文化現(xiàn)象，具有夸張、怪誕、奇特等多重含義。可以說，巴洛克文化是在所處時代特有的哲學(xué)、宗教、政治、道德與文化藝術(shù)觀念中，經(jīng)過不斷地沖突和融合產(chǎn)生的。17世紀(jì)的英國詩歌和巴洛克文化在藝術(shù)手法、創(chuàng)作風(fēng)格等方面都具有明顯的相似性，因此，二者的內(nèi)在聯(lián)系成為了目前學(xué)界研究的主要方向，該項研究具有的現(xiàn)實意義自然不言而喻。

一、巴洛克焦慮文化與英國詩歌文體生成的研究

巴洛克時期，歐洲社會局勢動蕩，舊秩序被新思潮、新發(fā)現(xiàn)不斷沖擊，在這種時代背景下，無論是社會還是思想現(xiàn)實，都較易產(chǎn)生文化焦慮，此時的藝術(shù)往往會花費大量筆墨，對人類正在經(jīng)歷的矛盾進行描寫，但從本質(zhì)上來說，這是從審美的角度出發(fā)對焦慮進行處理。導(dǎo)致該現(xiàn)象發(fā)生的原因，主要是藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)自己無法把握現(xiàn)實的世界，轉(zhuǎn)而利用原生態(tài)的方式，將自己內(nèi)心世界的焦慮進行呈現(xiàn)。但如果想要如實表現(xiàn)出自己內(nèi)心的焦慮，往往需要借助于類似逆喻、反語等修辭格，可以說，17世紀(jì)的英國詩人，不僅擁有駁雜、矛盾的感性經(jīng)驗，還擁有獨特的閃光點和創(chuàng)新思維。通過對17世紀(jì)創(chuàng)作的英國詩歌進行翻閱不難看出，其具有十分突出的張力性，當(dāng)張力意象進入隱喻層面后，所生成的就是巴洛克時期英國詩歌最具代表性的奇喻文體。在詩歌中運用奇喻的目的，是將不搭界的兩個事物進行聯(lián)系[1]。以17世紀(jì)英國詩人的代表多恩為例，在《贈別：節(jié)哀》中，他將戀人比作圓規(guī)；在《愛的煉金術(shù)》中，他將理想之愛比作煉金術(shù)士，前者的破滅與后者的徒勞無功相對應(yīng)；在《早安》中，他將戀人比喻成兩個半球……

除此之外，能夠?qū)ξ捏w張力性加以體現(xiàn)的，還包括謀篇布局。巴洛克時期，突降法在英國詩人中間十分流行，之所以形成這樣的局面，主要是因為突降法具有強調(diào)謀篇布局所呈現(xiàn)出張力效果的作用。突降法是指突然由精彩的內(nèi)容轉(zhuǎn)入荒謬、平淡的內(nèi)容，以此來達到幽默或諷刺目的的一種修辭手法，上文中提到的多恩以及馬維爾，在突降法的運用方面均形成了獨特的個人風(fēng)格，以《“歌”》為例，詩人在開篇列舉了多種浪漫、美好的事物，隨后引入正文，想要擁有這些浪漫、美好的事物，其難度堪比尋找到一位忠貞的女士，詩人選擇用水性楊花作為消解美好愿望的主要對象。著名的評論家萊文曾對《“歌”》做出了以下評論：該詩的構(gòu)思特點與巴洛克文化高度重合，詩中關(guān)于時間、空間對立的主題數(shù)量較多，例如，遙遠和臨近、短暫和長久等，但上述對立主題的核心均離不開忠貞和背叛。

二、巴洛克恢弘文化與英國詩歌文體生成的研究

導(dǎo)致巴洛克文化產(chǎn)生的原因，決定其必然具有其他文化所不具備的恢弘性。歐洲自14世紀(jì)起，就陸續(xù)展開了亦重亦輕的改革，隨著《九十五條論綱》被張貼在德國某教堂大門上，宗教改革至此被推向高潮，針對天主教開展的改革運動也得到了一定程度的發(fā)展，與此同時，巴洛克藝術(shù)因此而成為彰顯權(quán)貴的象征。正是因為如此，巴洛克呈現(xiàn)出了十分明顯的宏大視覺文化特征，與之相對應(yīng)的就是在17世紀(jì)的英國，夸飾文體風(fēng)格被廣泛應(yīng)用在了詩歌創(chuàng)作的過程中，詩人往往通過意象堆砌、用典、重復(fù)等修辭手段將內(nèi)心深處的情感進行強烈地表達，克拉肖就是這一時期英國詩歌的典型代表人物。需要注意的是，大部分批評家在評論克拉肖時，都離不開與意象堆砌相關(guān)的內(nèi)容，以《哭泣者》為例，全詩共由31個詩節(jié)構(gòu)成，題目中的“哭泣者”是指瑪利亞·抹大拉（《路加福音》），解經(jīng)學(xué)家通過大量研究最終認(rèn)定，抹大拉在靠近耶穌時留下的淚水，表明了她懺悔的情緒，也正是因為如此，抹大拉才被稱作“帶淚的圣女”[2]。雖然《哭泣者》全詩內(nèi)容多達186行，但卻始終與“淚水”存在著密不可分的聯(lián)系，克拉肖將淚水幻化成為多種不同的意象。部分批評家認(rèn)為，該詩存在以象害意的情況，由此而引發(fā)了結(jié)構(gòu)過于冗繁散亂的問題，當(dāng)然，也有評論家認(rèn)為，意象繁復(fù)為巴洛克對戲劇化效果的追求提供了有效路徑，通讀全詩可以看出，克拉肖充分發(fā)揮自身具有的想象力，將瑪利亞·抹大拉的淚水比作世間的一切美好事物，以此來達到烘托圣女形象的目的。當(dāng)然，擅長意象堆砌的并非只有克拉肖一人，擅于利用奇喻的多恩，彌爾頓以及馬維爾都存在較為明顯的羅列并且堆砌意象的傾向，只是與克拉肖相比并不突出。仍舊以《“歌”》為例，多恩在詩歌的開端，就列舉出了大量難以實現(xiàn)的事情；馬維爾在《花園》中，利用青草、蘋果、鮮花、葡萄等意象，從視覺和味覺兩方面，完成了構(gòu)筑感官世界的目標(biāo)。除此之外，以夸張和重復(fù)為代表的修辭手法，對表現(xiàn)夸飾文體而言，同樣具有無法忽視的作用，多恩在創(chuàng)作《“歌”》、《早安》等詩歌時，通過重復(fù)詞語或句型結(jié)構(gòu)的方式，將內(nèi)心深處的情感加以呈現(xiàn)，這部分內(nèi)容也是在巴洛克文化視域下，對英國詩歌文體進行研究時不容忽略的部分。

結(jié)論：

對文學(xué)批評而言，文體批評是其較為重要的組成部分，且文體因素能夠?qū)ξ膶W(xué)時代性進行有效反映。詩歌文體無法獨立于社會宗教、經(jīng)濟和政治所生成，正是因為如此，詩歌文體才具備對時代風(fēng)貌和詩人情趣加以體現(xiàn)的獨特作用。17世紀(jì)的英國，受巴洛克文化影響，古典主義不再占據(jù)著詩歌創(chuàng)作的主體地位，開始有越來越多的詩人突破古典主義帶來的羈絆和束縛，通過詩歌表現(xiàn)自身真實的情感，這對英國文學(xué)發(fā)展具有十分重要的作用。

參考文獻：

[1]王卓.巴羅克文化視域下17世紀(jì)英國玄學(xué)詩歌的文體特征研究[J].阜陽師范學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2017（04）：81-85.

[2]劉立輝.巴羅克文化與17世紀(jì)英國詩歌的文體生成[J].西南大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2013，39（06）：108-116.