博物館“數字化” 科技時代下的古代文物保護

管鹍鵬

對于敦煌研究院來說，眼下最迫切的仍然是壁畫等文物的保護問題。由于自然原因，莫高窟的壁畫、彩塑等文物的所處環境脆弱，實物保護難度很大。

從1980年代末起，敦煌研究院就開始著手將石窟數字化，目前已完成了敦煌石窟180余個洞窟壁畫的數字化采集，三維重建了20身彩塑。這比原來的臨摹方式要快得多，敦煌研究院副院長張先堂介紹說：“我們幾十年才臨摹了15個洞窟。”

敦煌研究院將這些措施稱為“數字化保護”——一方面，通過影像記錄、數據采集，洞窟藝術得到保存;另一方面，游覽與觀賞活動得以遷移至洞窟的現實物理空間之外，減少人工活動對洞窟的影響。

在數字化采集工作愈加完整之后，實際開放的洞窟的數量可以得到有效控制，張先堂說：“這是基于現在的游客越來越多，去年達到了172萬。因為來的人越多，給地方社會經濟的發展帶來的效益越大。但是敦煌的洞窟受不了。”

據敦煌研究院評估，如果莫高窟每年的游客人次達到200萬，他們就面臨緊張的局面;如果達到300萬，就有可能承受不了。由于病害和洞窟空間大小的限制，敦煌的492個洞窟，真正適合開放的只有120多個，但近幾年，游客人次卻以每年20%以上的速度遞增。“我們也不能完全關閉不讓看，但是會讓大家更多看數字化的敦煌。”張先堂說，“這是需要社會諒解的現實。”

“用數字化做展覽，”張先堂向記者介紹，“最基礎的（目的）還是保護，比如萬一發生地震，崖體崩塌了，這些信息我們完整采集下來了，用數字化技術完全可以重建，我們很多高清晰度的數據，最高的達到600DPI，相當于比原來的尺寸放大8倍都不失真。”

在敦煌莫高窟，游客進入洞窟游覽之外，可以先到博物館的數字展示中心“看電影”。這個數字展示中心在2014年8月已投入使用。觀眾在其中可以看到兩部影片，一部是關于莫高窟歷史的2D影片《千年莫高》;另一部則是球幕影廳的《夢幻佛宮》——這部8K高清電影不僅能對壁畫進行精致的細節呈現，還能逐尊、多角度展示莫高窟的古代佛像。

敦煌研究院最初進行數據采集時，清晰度是72DPI，只夠作為檔案保存。隨著數字技術的迭代，洞窟的數據會在新的技術條件下重新采集。原先采集的低像素圖片仍會保存。敦煌的壁畫本身一直處于變化狀態，人們最熟悉的就是色彩衰變，所以每個時期采集的圖像都反映了它當時的狀態。

在一幅唐代的壁畫上，一條本來一毫米左右寬度的線可能在氧化作用下變寬到一厘米，而顏色也可能從肉粉色變成黑色。莫高窟的導游調侃——由于氧化作用，1000多年的佛教壁畫，如第428窟，現在看起來已經很“野獸派”了。而一些位置較低的洞窟，由于很早被沙土塵封，色彩變化要小得多。

大規模的數據采集需要的資金量巨大。作為國家二類文化遺產事業單位，敦煌研究院的資金來源長期主要靠國家撥款，另一資金來源則是門票收入。“我們去年的門票收入是2.2億，但是年度支出大概在4億多。”張先堂說。近年來的社會捐助在增多，傾心于佛教、藝術的社會人士捐款熱情很高，然而，面向大眾的捐助渠道卻不夠完善。

2018年6月8日，敦煌博物館、中國文物保護基金會與騰訊聯合啟動了“數字供養人”項目。借助移動互聯網平臺，智能手機用戶可參與單筆0.9元的捐助。“數字供養人”的募集金額被設定在190萬，主要用于第55窟的數字化。敦煌研究院文化創意研究中心副主任杜鵑說：“我們主要還是想通過這種方式把敦煌文化傳播出去，讓大家知道敦煌，也能參與到敦煌文物的保護中來，錢是次要的。”

除了敦煌研究院，國內各大博物館也在努力擴大收入來源，忙著開發自己的文創產品。故宮博物院是其中的佼佼者，屢屢推出自主研發的爆款產品。這既得益于故宮豐富的館藏資源，也得益于產品研發思路的“接地氣”，尤其貼近年輕人的審美。

但在秦始皇帝陵博物院的文化商店，游客能夠看到的文創產品還相當基礎，主要為秦俑、銅車馬、武器等的模型。

“文創產業其實一直都是我們的軟肋，還處于初級階段。”秦始皇帝陵博物院院長侯寧彬說，“過去我們對文化產業基本上是任其自由發展，沒有做過很好的規劃。”

而秦始皇帝陵博物院自身文物的特征對開發文創產品也有限制。在侯寧彬看來，這些文物“文化內涵多，但元素不易提取”。不久前，曾有民宿把兵馬俑搬進了房間，引起熱議。侯寧彬認為，“這是一個非常差的創意。兵馬俑是一種喪葬文化，如果我們把喪葬文化植入民居里，是老百姓不容易接受的觀念，對于我們中華民族來講，是有違和感的。”但秦始皇帝陵博物院并未停止探索。兵馬俑展廳的入口，放有一個二維碼，游客掃描二維碼即可進入“博物官”的小程序。這個小程序可以識別游客拍下的館內文物，并給出相關介紹，甚至可以查看“銅車馬”的3D模型及關鍵數據。秦始皇帝陵博物院數字化探索的目的，正是改變游客的觀展方式和體驗。2018年6月9日，騰訊與秦始皇帝陵博物院召開發布會，宣布達成合作。發布會上，騰訊展示了一款有攝像功能的眼鏡，文物修復人員佩戴這款眼鏡后，在工作過程中記錄工作內容，而手機端用戶將來則可以在騰訊的短視頻平臺上，以第一視角觀看兵馬俑的修復過程。

國內幾大博物館一致認為，古代文物具有與潮流對接的潛力。“石窟開鑿在當時一定是一件很潮的事，”杜鵑說，“第196窟里面的那些人的服飾，我覺得都特別潮，也很時尚，還有第220窟北壁的那個菩薩穿的‘絲網襪。我們需要做的就是把這些元素通過好的轉化形式，滿足更多年輕人的需求或者對敦煌的向往。”

故宮博物院副院長馮乃恩認為“故宮和時尚并行不悖”。在他看來，朱棣遣鄭和下西洋、康熙著迷于科學儀器，都說明古人也追求時尚，而雍正也留下了穿西方服裝的照片。

活化傳統資源，擴大與社會的接觸面，尤其是吸引年輕人的關注，在2016年《“互聯網+中華文明”三年行動計劃》發布之后，也成了博物館的重要工作。故宮博物院不僅推出了《韓熙載夜宴圖》《每日故宮》等圈粉能力極強的APP，還在2017年開放了《海錯圖》，和騰訊合作舉辦“NEXT IDEA故宮條漫大賽”，與年輕人、流行文化接軌。將文化IP授權給游戲，或直接根據這些文化IP專門開發游戲，也是使傳統文化元素年輕化的重要渠道之一。騰訊的一款新游戲就將以秦始皇陵的地宮為背景;而敦煌研究院也會與騰訊合作，推出一款熱門游戲的定制皮膚。

在將傳統文化元素年輕化、時尚化的過程中，各大博物館都不得不面對會不會歪曲傳統、脫離傳統本身內涵的問題。“文化的神圣性不要過多去談，但是不代表隨意按照我的心思去解讀文化，或者用調侃的心態來對待我們的傳統文化，這是不允許的。” 馮乃恩說。

但對于如何把握通俗和庸俗的尺度，馮乃恩也認為是個讓人頭疼的問題，需要一種包容的心態：“這些工作、產品都在做一些探索。在創新的過程當中，容許它們出錯，不要一棒子打死。”

“數字化也好，信息化也好，要基于我們對它研究的深入，”侯寧彬表示，“我們不能為了數字化而數字化，如果說我們現在的考古發現、考古成果不足以支撐數字化的展示，那我們寧愿不去做。”