平居酌酒杯邀月 治藝寫花鳥喚人
——憶平治先生

文/馬宏明

平治先生被癌癥奪去了生命，使家人痛失了可愛、可敬的親人，我們失去一位和靄可親的師長，貴州藝壇失去了一位非常優(yōu)秀的畫家！

一

我于年前從友人處得知先生患病，言系絕癥，來日不多。但私心乞盼他能挺過難關(guān)，繼續(xù)生活、繼續(xù)創(chuàng)作，不久前省文史館還為他與蔣明澤、劉奇卡舉辦了一次小型畫展。開幕式那天，貴陽藝壇名家云集，舊雨新知近百人出席，對(duì)三位畫家評(píng)價(jià)甚高。平老師亦抱病參加，眾人見其身體消瘦，虛弱了許多，發(fā)言時(shí)聲音極微弱，全無往日風(fēng)采。總之精神極差，我與他握手寒暄時(shí)，感覺冰涼的手也有所無力，知其已病入膏肓。那天平老師似乎較為高興，但在坐者皆強(qiáng)作歡顏，心中很不是滋味，只字未提其病況，僅就其藝術(shù)成就、繪畫風(fēng)格進(jìn)行探討。不想畫展一別，竟成永訣。

我與平老師同在貴陽市文聯(lián)工作，他是我們的前輩，雖然因藝事結(jié)緣、相識(shí)較早，又在同一單位，但卻基本沒有一起共過事，我調(diào)到文聯(lián)時(shí)他退休在即，主管的又是美協(xié)，因之彼此聯(lián)系不多。在各類展覽座談會(huì)上偶爾相遇，感覺與其姓氏相諧，平老師為人平和，說話平緩，行事平穩(wěn)，低調(diào)而不張揚(yáng)，因此藝術(shù)圈年輕后輩大多親切地尊稱他“平老伯”、“平伯伯”。與晚輩學(xué)生相處，他既有長者的威嚴(yán)風(fēng)儀，又具同道的平易近人，談藝論道總是慢條斯理、輕言細(xì)語、深入淺出，絕不故弄玄虛、大言嚇人。與之相處、與之求教如坐春風(fēng)、益人匪淺。飲酒吸煙為其兩大嗜好，平老師之于酒用一“品”字最為恰當(dāng)，他時(shí)而獨(dú)酌、時(shí)而與兩三知己暢飲，總能感到他享受著美酒帶來的獨(dú)有的樂趣。斯時(shí)時(shí)間在杯中逝去，人生在杯中升華，其神態(tài)似老僧入定，其心態(tài)如仙中拐李。

平老師飲酒也偶有醉時(shí)，記得他退休前，我們?cè)幸淮谓现茫鞘菓?yīng)蘇州、太倉文聯(lián)之邀舉辦書畫聯(lián)展，兄弟單位盛情招待，周莊宴請(qǐng)，席間推杯換盞、情濃酒酣，數(shù)人喝高，平老師亦呈醉意，回到下榻賓館不久，許是酒精作用，忘卻身處異鄉(xiāng)，竟獨(dú)自出去打的，要回棲霞小區(qū)的家，的哥見狀一片茫然，不敢應(yīng)承。后來我與陸昱一左一右將其駕回，陪他聊到深夜才各自散去。記得古人聯(lián)語中有“飲量豈止于醉，雅懷乃游乎仙”，借來喻平老師酒后情狀頗為恰當(dāng)。平老師時(shí)會(huì)酒后作畫，并有“揮毫落紙如云煙”之概，或許正因了煙酒，才更加激發(fā)出其創(chuàng)作靈感。

◎花 鳥 平 治 作

◎100X50 平 治 作

二

貴州花鳥畫自清末民國以降，可謂淵源自有、流傳有緒，孫竹雅、姚茫父、何威鳳、景筱南、王漁父、宋吟可、方小石等老一輩畫家以他們的努力，形成了具有濃郁地方特色的文人畫風(fēng)，而魯風(fēng)、王振中、譚滌非、黎培基、平治等繼承前賢遺風(fēng)，老竿新筍，前浪后浪相扶相帶、環(huán)環(huán)相扣，引領(lǐng)著貴州花鳥畫的進(jìn)程。平老師曾是貴陽畫壇的領(lǐng)軍人物，在其帶領(lǐng)下的筑中藝術(shù)界生機(jī)一片，并有長足的進(jìn)步，培養(yǎng)了一大批青年畫家。

在貴州藝術(shù)界中，平老師是非常幸運(yùn)的，他雖然沒有進(jìn)過藝術(shù)院校，但也因此沒有受到學(xué)院派程式化教育的羈絆，而是向老一輩畫家們討教問道，其后便成為王漁父先生弟子。王漁父是一代繪畫大師，與宋吟可、孟光濤、方小石被坊間稱為“宋王孟方”，代表了貴州畫壇的最高水準(zhǔn)，王氏早年因抗戰(zhàn)避難與宋吟可結(jié)伴來到貴陽，遂定居于此，并成為畫壇領(lǐng)袖，為貴州藝苑培養(yǎng)了眾多畫家，有的后來成為卓有成就的中堅(jiān)力量，平老師堪稱翹楚，其繪畫風(fēng)格受其師影響極大。在乃師指導(dǎo)下，青年平治深入傳統(tǒng)游弋在前人經(jīng)典佳作中，扣開古人大門，遁著大師足跡向上攀登，不斷臨摹古畫，學(xué)習(xí)古人技巧，錘煉和豐富自己的筆墨，于虛谷、任伯年、蒲作英、吳昌碩等大師都有所涉獵。力追前人技藝，解析他人筆墨，甄別其良莠得失，為我所用。臨摹古畫便成為平老師之日課，師法前賢之際，更向自然索取，所謂師古人更要師造化，觀察生活中的草木魚蟲，背起畫夾對(duì)景寫生、為花寫照是其常事，因之筆下才有生趣，才能有繼承，亦有開拓。

三

平老師素以工筆及寫意花鳥蜚聲藝苑，他在《對(duì)山集——平治》畫冊(cè)中說其座右銘為“致廣大，盡精微”，足見他的繪畫格局在宏闊氣勢(shì)上的把握與筆墨技巧上的精到縝密。其早年主要致力于工筆畫創(chuàng)作，后逐漸轉(zhuǎn)向兼工帶寫，再后來更將主要精力轉(zhuǎn)向了寫意花鳥畫。工筆畫因用筆細(xì)膩，工序復(fù)雜，耗時(shí)費(fèi)工，素來尺幅較小，大多能盡精微，難博廣大。其實(shí)這不僅限于尺幅，更囿于氣象，平老師的許多工筆畫不獨(dú)幅面較大，而更為可貴者乃氣象、氣魄、氣韻、氣勢(shì)都不可方物的雄強(qiáng)淵雅。《紅韻》便是這樣的工筆佳制，此畫就用色而言強(qiáng)調(diào)一“紅”字，所用紅色，層層遞進(jìn)，變化多端，艷而來俗，工筆畫最是強(qiáng)調(diào)工而活、靜寓動(dòng)，拜讀平老師工筆信然，色彩之外，工筆畫的線條亦是其要?jiǎng)?wù)，即白描工夫，其線質(zhì)須如的篆籀，腕而通、流而暢，既要表現(xiàn)出其韻律之美，又不能有凝滯刻板之痕，白描與工筆是平老師功夫的體現(xiàn)，那么其為人所知，用力至篤，存世最多的當(dāng)推寫意花鳥。

◎花鳥冊(cè)頁 平 治 作

平治老師的花鳥畫明顯受到王漁父先生與嶺南巨匠趙少昂先生畫風(fēng)的影響，走其營造畫面氣氛的小寫意一路，寫意畫曾重在“寫”，從技的角度看要充分利用書法用筆，八面出鋒，使之具有書法線質(zhì)的力量美，提按徐疾的輕重變化，墨分五色的濃淡干濕的遠(yuǎn)近處理，更為重要的是其抒情性，寫花鳥蟲魚的意態(tài)，其實(shí)是借題發(fā)揮，以筆穎剛?cè)釋懶刂袘n樂，以箋紙素絹傾個(gè)人情懷，因之其畫作講究營造烘染出畫面的氛圍，《飛瀑驚鷺》密林深谷，山泉瀑布，數(shù)只白鷺有“清溪欲下影先翻，只鷺還將雙鷺看”之詩境；《雄風(fēng)》畫面煙雨朦朧、雜樹枯枝、雄鷹翱翔，大有“素練風(fēng)霜起，蒼鷹畫作殊”的氣勢(shì)。以上諸畫因畫面的需要，構(gòu)圖極滿，但卻滿而不悶，實(shí)中茹虛，虛實(shí)相生。應(yīng)該說平老師的繪畫，經(jīng)歷了從繁復(fù)至簡潔的過程，越到后來越簡潔，是以少勝多，從往昔的繁復(fù)縟節(jié)每每走到高度概括、高度濃縮的抽絲剝繭，惜墨如金，著墨處少、空白處多，如是大量留白，最難把握，要使之虛處具詩意禪心，使“空故納萬境”，則尤為不易，《霜重枝頭自在鳴》《小憩》《幽徑無人獨(dú)自芳》等佳制，或三枝兩葉或獨(dú)鳥臥枝，皆展現(xiàn)出一片澄澈空明，在空靈淡雅中呈空而生韻、空而生氣之感，即所謂氣韻生動(dòng)，皆源于其畫中留白。平老師繪畫中時(shí)而密不透風(fēng)、時(shí)而疏可跑馬，彼此形成了鮮明對(duì)比，花鳥畫的氣韻在表現(xiàn)形式上雖然沒有像山水畫那樣有遠(yuǎn)黛山嵐、煙云霧靄為依托，但花鳥畫的高低錯(cuò)落、疏密剪裁、明暗俯仰，都構(gòu)成了花鳥畫的生動(dòng)氣韻，與山水有異曲同工之妙。平老師筆下無論何種題材都具浩然之氣，他取之入畫者，既有梅蘭竹菊、松柏荷花等傳統(tǒng)素材，亦有其數(shù)十年如一日于大山深處寫生得來的閑花野草、枯枝敗葉，總之，無論是人淡于菊，還是格超于梅，抑或幽香于蘭，勁節(jié)于竹的陽春白雪，還是山中雜草、路旁野花的下里巴人，被其納于畫中都令人賞心悅目，特別是后者，是貴州畫家的優(yōu)勢(shì)，亦是其難處，因前人未曾畫過，只能獨(dú)創(chuàng)，局限大空間亦大，平老師總以其平生功夫、如椽之筆及敏銳的洞察力，寫出了花容葉貌的精氣神。

平老師的繪畫經(jīng)歷了早年的畫家畫到文人畫的蛻變過程，早期作品許是展事之要求，創(chuàng)作之際明顯帶有應(yīng)時(shí)應(yīng)景的意味，就技法而言，要求面面俱到，色彩豐富、造型準(zhǔn)確，盡幅巨大，適應(yīng)展廳效果，不難看出其深思熟慮，斯時(shí)囿于技而疏于道，越到晚期也就越近于道而駕于技了，從工筆的具象，走向?qū)懸獾某橄螅幼⒅孛枥L對(duì)象瞬間動(dòng)態(tài)的捕捉，再現(xiàn)了繪畫精神，省略了細(xì)枝末節(jié)，得其仿佛，寫其大意，筆墨也更為老辣稚拙，呈現(xiàn)了熟后之生、返樸歸真。