葛廣順
摘 要:中國畫畫面里出現(xiàn)的顏色,絕不是偶然而為之,每一種顏色的背后都是需要對這些顏色進(jìn)行過深入的了解之后才會(huì)出現(xiàn)在畫面里。本文以傳統(tǒng)色彩“朱紅色”為例來進(jìn)行探究,選擇此顏色是由于人們的宗教哲學(xué)和社會(huì)歷史原因而決定的。以此得到關(guān)于中國畫色彩的一些認(rèn)知。之后,總結(jié)其在當(dāng)下具有的時(shí)代意義以及對繪畫者創(chuàng)作的啟示。
關(guān)鍵詞:朱紅色 花鳥畫 探微
朱紅色在中國繪畫作品中幾乎不可或缺。其特點(diǎn)艷麗、寓意吉祥,充滿富貴之氣。無論石窟造像壁畫,五代宋元繪畫,還是生活的方方面面,紅色都是無處不在。以院體花鳥畫為例,歷代傳承作品中,”朱紅色都是會(huì)出現(xiàn)在畫面中的,時(shí)而作為翎羽,時(shí)而作為點(diǎn)睛之筆。可見其重要性。當(dāng)代學(xué)習(xí)工筆畫的同時(shí),必須要了解畫面中為什么會(huì)出現(xiàn)此顏色,以及它出現(xiàn)的意義。
一、宗教哲學(xué)——理學(xué)主導(dǎo)
宋代“理學(xué)”興起。“程朱學(xué)派”由程頤(公元一〇三三至一一〇八年)創(chuàng)立,朱熹(公元一一三〇至一一〇八年)集大成。程朱的“理”的觀念來源于“易傳”,“易傳”中所講的“道”是世間萬物中所蘊(yùn)含的原理,二人所講的“理”便是從“易傳”中的“道”里發(fā)展出來的。他們認(rèn)為世間萬物都有它們各自的“理”。“理”即“道”,是“形而上”的。朱熹更是說:“形而上者,無形無影是此理。”(《朱子語類》卷九十五)“性”即“理”也。因此,“理學(xué)”家認(rèn)為要想對永恒之理有認(rèn)識高度,必須先要了解外部事物,“格物致知”。“即對外界事物調(diào)查研究,擴(kuò)大自己的知識;以及‘用敬',即專心致志,心不旁騖。”[1]“格物”以“窮理”,因此既能體會(huì)到世間萬物永恒的“理”,又能體悟到自己的心性。
基于此,筆者認(rèn)為,這就是宋代以來畫家們注重寫生,隨類賦彩的原因。這也是“格物”精神所提倡的,尊重客觀事實(shí),“格物”以“窮理”。
由于程朱理學(xué)的主導(dǎo)下,在繪畫方面,畫家們一直秉持著這種原理。因此,注重寫生,隨類賦彩,師法自然也是畫家們的共同追求。《圖繪寶鑒續(xù)纂》記載:“邊景昭善翎毛花果,花之嬌笑,鳥之飛鳴,葉之正反,色之蘊(yùn)藉,不但勾勒有筆,其用墨無不合宜,宋元之后,殆其人矣。”[2]
宋代“理學(xué)”要求人們“格物致知”,必定要尊重自然萬物的真實(shí)狀態(tài),悉心觀察,講究用色也是為了更加符合現(xiàn)實(shí)中的實(shí)物。例如牡丹為大紅色、錦雞的紅色翎羽、仙鶴的鶴頂紅等等。所以,畫家們忠于實(shí)物的用色其實(shí)就是寫生的一個(gè)方面。私以為,沈括在《夢溪筆談》中說“諸黃畫花,妙在賦色,用筆極輕細(xì),殆不見墨跡,但以輕色染成,謂之寫生”,正是此意。例如黃居寀《山鷓棘雀圖》,山鷓的翎毛用石青色,嘴爪用朱紅色,全因自然中的山鷓本身就是青色的羽毛,紅色的喙和爪。在中國傳統(tǒng)繪畫中,畫面中出現(xiàn)大量的朱紅、石青、石綠等顏色。這些顏色構(gòu)成了富貴吉祥的畫面。
在這種“格物”以“窮理”的思想指導(dǎo)下,尊重自然萬物的真實(shí)狀態(tài)、真實(shí)顏色。
二、社會(huì)原因——?dú)v史傳承
朱紅色又叫“中國紅”,象征吉祥喜樂。宋齊邱《玉管照神局》卷上記載:“照神之法,說相之宗,看青黃赤白黑而定吉兇,察金木水火土而知貴賤……聰明須得眼如點(diǎn)漆,口如四字,唇似朱紅。”[3]由此得知,古人用色與“五行說”密切相關(guān),聰明人必須嘴唇是朱紅色,這種顏色在古代的受重視程度可想而知。而將朱紅色運(yùn)用到繪畫上,見于宋鄧椿《畫繼》:“先施五藏于畫背,及涂五彩于畫面,以金或朱紅作地。”[4]據(jù)鄧椿記載,繪制佛、菩薩、羅漢像時(shí),用金粉或朱紅作底子。
此外,宋代統(tǒng)治者對“朱紅色”也非常重視。李燾《續(xù)資治通鑒長編》中有“巳亥禁民間造朱紅器”[5]的記載。明代郭正域《皇明典禮志》中規(guī)定庶民“棺所用堅(jiān)木,杉為上,柏次之,不得用朱紅冥器一事。”[6]“洪武十七年十二月乙未詔定官民居室之制……凡門窗戶牗不用朱紅油漆。”[7]
因此,在中國古代傳統(tǒng)文化中,朱紅是帝王的御用色,也是眾多宮殿、廟宇墻壁的上使用的顏色。站在統(tǒng)治者的立場來說,朱紅象征著威嚴(yán),因此古代很多官員的朝服為朱紅色;對于普通人來說,朱紅象征著喜慶、熱烈、吉祥,在古代傳統(tǒng)婚嫁習(xí)俗中,婚服為紅色,裝飾物品也為紅色,中國傳統(tǒng)新年里更有張掛紅燈籠、貼對聯(lián)的習(xí)俗。因此,宮廷花鳥畫家多用朱紅色彩入畫,為繪畫賦予特殊含義。
綜上所述,使用這些顏色有兩個(gè)方面的原因:其一是在“理學(xué)”指導(dǎo)下的古人,尊重客觀物象的本質(zhì),根據(jù)不同種類的物象使用不同的色彩;其二是自古以來,這些顏色就被賦予了特殊意義,使顏色具有了象征性。這兩方面的原因形成該種結(jié)果。懂得顏色背后的含義:知其然,知其所以然。這兩方面是朱紅色出現(xiàn)在繪畫中的重要因素。
中國古人既有對色彩的客觀認(rèn)識,又具有對色彩象征性的把握。同時(shí)隋春艷在《中國畫色彩探研》[8]一文中總結(jié),中國畫色彩的形成發(fā)展,既有“哲學(xué)原因”,又有“社會(huì)存在原因”。
三、“朱紅色”具有的時(shí)代意義
當(dāng)今社會(huì)全球經(jīng)濟(jì)一體化,文化碰撞強(qiáng)烈,中西融合。社會(huì)風(fēng)氣浮躁不安,我們急需要恢復(fù)“文化自信”。本文以“畫”談“話”來解讀色彩背后的意義。通過繼承、發(fā)揚(yáng)中國古代傳統(tǒng)文化,來增強(qiáng)“文化自信”。作為一個(gè)繪畫工作者,也應(yīng)該時(shí)刻保持警醒,繪制出更多帶有“富貴氣”的“正能量”的作品。而作為色彩中的“朱紅色”無疑是比較有代表性的一款顏色。
筆者在學(xué)習(xí)繪畫的過程中一直堅(jiān)持著“與古為徒”寫生與創(chuàng)作相結(jié)合的學(xué)習(xí)理念。隨著學(xué)習(xí)的深入,對“師古人,師造化,得心源”有了一些粗略的認(rèn)識。繼而,本人創(chuàng)作了一系列花鳥作品(圖1、2)。
此兩幅作品從立意上還是秉承了“黃筌富貴”的一路畫風(fēng),畫中仙鶴、孔雀、朱墻、青磚、黃瓦等都是花鳥繪畫中較為常見的繪畫題材。禽鳥花卉都是寫生而來,之后對“不美”的造型進(jìn)行了“梳理”。在構(gòu)圖上則較之前人稍作創(chuàng)新,增強(qiáng)了畫面的構(gòu)成形式感。在賦色上學(xué)習(xí)了敦煌壁畫的配色,運(yùn)用了大面積的朱紅色。使畫面鮮艷富麗,體現(xiàn)出宮苑深深的富貴氣息。
綜上所述,畫面里色彩的運(yùn)用,是結(jié)合了社會(huì)和宗教哲學(xué)等因素。它是當(dāng)代工筆花家創(chuàng)作作品的根基。“知其然,知其所以然”,最終以作品形式呈現(xiàn)出來,“借花鳥以寫我性”這一中國畫創(chuàng)作的本質(zhì)特征。只有理解了它們背后的特殊意義,結(jié)合當(dāng)下的審美需求,發(fā)揮主觀能動(dòng)性,才能創(chuàng)造出既有內(nèi)涵又有時(shí)代氣息的工筆花鳥作品。
注釋:
[1]馮友蘭,《中國哲學(xué)簡史》,趙復(fù)三譯,天津社會(huì)科學(xué)院出版社,2007年,第501頁。
[2]康熙《御定佩文齋書畫譜》卷五十五,商務(wù)印書館,文淵閣四庫全書本,1986年。
[3]【五代·宋】齊邱《玉管照神局》卷上·神垕楊先生神部論,清十萬卷樓叢書本,第6頁。
[4]【宋】郭若虛 鄧椿,《圖畫見聞志·畫繼》,米田水譯注,湖南美術(shù)出版社,2000年,第424頁。
[5]【宋】李燾《續(xù)資治通鑒長編》卷一百十·仁宗,清文淵閣四庫全書本,第1282頁。
[6]【明】郭正域《皇明典禮制》卷十·庶人喪禮,明萬歷四十一年劉汝康刻本,第99頁。
[7]同上,卷十九·官民居室,明萬歷四十一年劉汝康刻本,第169頁。
[8]隋春艷《中國畫色彩探研》:“在現(xiàn)象的背后一定有本質(zhì)的原因,影響中國畫色彩形成發(fā)展既有哲學(xué)原因,即五行、儒家、道家、佛家思想的影響,也有社會(huì)存在原因,即經(jīng)濟(jì)政治、繪畫理論、繪畫技法對色彩的影響……中國畫色彩觀是哲學(xué)色彩觀,西方色彩是科學(xué)色彩觀。”東北師范大學(xué)碩士論文,第20頁。
(中國美術(shù)學(xué)院 浙江杭州)