在思索中遇見詩（隨筆）

代紅杰

經歷和旅歷是我詩歌的主體敘述和抒情。

閑暇之余，把很多的時間用在行走太行山。太行山四季皆物色，從春到秋，太行山的花草樹木是戲曲里的唱詞，會“迎面對笑”，也會“皺眉搖頭”，它們在訴說著卑微而又自信的命運，它們甘苦自知，比我更讀懂雨露和風霜，它們綻放、凋謝，凋謝、綻放，完成生生不息的綿延和生命的輪回；太行上的石頭，堅韌不屈，是一個碩大的磊字，我常常把它比喻成大自然的觀測臺，秋末太行山的風很大，令人心靜的是，風不動太行；太行山里的鄉親淳樸真摯，那個滿臉炭火的牧羊人，30元管吃管住的石頭村的主人，常常讓我感動于生命美好的素樸。而一場、兩場大雪之后的太行山，“山舞銀蛇，原馳蠟象”，道濟和尚說：身有牢，心無牢。大雪封山后，冬眠的白頭翁、畫眉、斑鳩，正在獲得新的飛行速度。我邊走邊流露心聲：善哉太行！

喜歡在行走中思索，思索與萬物為鄰，在安靜思索中遇見詩。“詩歌來自詩人心情平靜時對往昔情感的追思”（華茲華斯），詩歌是記憶的再加工，是真相之后的深刻覺悟。詩歌內容雖然貌似蕪雜，但概括起來無非涉及三個方面：（1）感覺的自我。（2）體會到的人類的生活方式和思想感情。（3）自己所理解的自然和現實世界。

對以上三點，表現在詩中，我力圖凸顯一個“真”字，我認為詩是悲苦中的歌聲，歡欣時的肅穆，它拒絕自私的悲苦時的夸大，或歡欣歡愉時的膨脹。詩歌的主要任務：試圖“把草地的狼趕走，把羊請進來，讓羊吃草，草吃陽光”。而不只是單單呈現狼吃羊時，血淋淋的場景。寫詩就是寫境界，從某種意義上講，好詩歌大多是“閑”寫作的產品。我喜歡那些敬重生活和生命的詩人貌似漫不經心信筆寫就的不太像“詩”的詩。讀這樣的詩，猶如走進自由自在的野山。

我對詩歌的語言，也有自己的操持。我理解的詩歌語言在詩中是順暢的呼吸，風中的咳嗽不是詩歌最好的語言，水中的憋氣不是詩歌最好的語言，急行軍的喘息不是詩歌最好的語言。語言讓一首詩感到全身舒暢。語言即線索，詩是線索的藝術，有起點，有結點，不蕪雜不蔓延，起點讓人入勝，結點并不讓人迷茫。語言應該完成從外在到內在到自在的過程。索緒爾認為：語言文字都由能指和所指組成，能指是語言的形象，是顯現部分；所指代表概念，是能指對象。我理解，能指是形象，所指是概念，能指是語言本身的意義，所指是欲表達的意義。只有讓能指的優勢發揮到極致，所指的內容才能更接近原意。詩歌的意義是可能的拯救，絕非浪子的逍遙。我認為，這是最高的語言境界。

我的詩歌大都是“行之余”的產物，一萬種生活跑動著，對于寫作者，生活跑過來的只有兩種，一種是詩，另一種不是。