民族聲樂中傳統戲曲演唱方式的運用分析

田立

【摘要】民族聲樂擁有不同于傳統民歌、流行說唱、傳統戲曲的演唱方式，它融匯了這些傳統演唱藝術的精華，又不死板地按照傳統一成不變的發展，在西方演唱藝術中取其精華，融合發展。在時代變遷的如今，人們的審美意識隨著社會的不同一直在變化，民族聲樂也在尋求自身的發展。本文對民族聲樂進行介紹，并對民族聲樂中傳統戲曲演唱方式的運用進行了分析。

【關鍵詞】民族聲樂；傳統戲曲演唱方式；關聯性

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

一、民族聲樂的特點

我國民族眾多，每個民族都有傳承的古老文化，它們之間存在著不同的生活習慣、認知觀念，擁有著不同的情感表達方式。在這個基礎上，民族聲樂有著極強的民族性，由于我國民族眾多，民族聲樂也有著多元化的風格特點。

民族聲樂因民族語言的不同，表現出不同的風格特點。不同民族語言的語音、語境、詞素等因素都有不同程度的差異，聲樂藝術的不同風格也也因此而產生。例如，蒙古語給人以粗獷豪放的印象，它是屬于阿爾泰語系的一種黏著性語言，區分輕重音，尾音的甩腔，傍倚音裝飾旋律等獨屬于蒙古族的聲樂演唱風格。而藏族語言屬漢藏語系，從藏族風格的歌曲如《青藏高原》《珠穆朗瑪》等可以看出，它演唱時常出現連續向上旋法，經常采用一些易于拖長尾音的索，呀，啦等韻母襯詞，其中運用的強拍，使其音色明亮、遼闊。

地域風格的不同，使民族聲樂出現一些不同的風格特點，這主要的影響因素就是各地的方言，俗話說“十里不同音”就是來源于此。南方的吳儂軟語，塞北的粗獷豪邁，與不同地域的不同地貌、氣候、地形，有著不可分割的聯系。例如山東的《包楞調》，吳語方言的《茉莉花》《太湖美》體現出十分明顯的地域特點，展現出民族聲樂在地域不同的地方的不同風格。

二、民族聲樂的發展現狀

經過半個多世紀的不斷發展，我國民族聲樂在不斷進步的過程中逐漸形成了現代民族聲樂這一概念。目前，現代民族聲樂已經逐步進入穩定繁榮的階段，以其合理完整的理論框架、多元化的演唱風格、感染力極強的表現力豐富著人們的感情世界。現代民族聲樂既吸取了傳統戲曲、說唱、民歌等多種演唱方式的優秀方面，又借鑒西方音樂美聲的發音方式，進行創新發展，更加豐富了現代民族聲樂，越來越多的民族聲樂藝術家走上國際舞臺，表現了現代民族聲樂的特色。但是，在西學東進的格局趨勢影響下，現代民族聲樂在吸取西方演唱方式和美聲方法的同時，越來越多地融入了西方因素，導致民族聲樂的西方藝術特色越來越濃厚，而個性因素越來越少，在民族傳統聲樂文化繼承方面越發顯得力不從心。導致這種現象的原因，一是因為西化氛圍越來越濃厚，傳統的文化氛圍被稀釋；二是新生代演唱者缺少傳統文化的繼承，不少年輕歌手直接模仿成功歌唱家的唱腔，走捷徑成名，導致民族聲樂的個性化逐漸缺失。這提示我們，在民族聲樂發展的過程中，無論西方音樂形式起到多大的作用，能給我們帶來多么大的創新，我們還是要在吸取其精華的同時保持自己民族的特色。

三、民族聲樂與傳統演唱方法的關系

傳統戲曲藝術和民族聲樂一樣，也是我國傳統藝術文化形式中一個十分重要的形式。傳統戲曲來源于歌舞、滑稽戲和說唱藝術，經歷秦漢魏晉南北朝時期的百戲、唐代的歌舞戲，到宋代的傳奇、南戲等雜劇，到現代形成了300多個大小劇種，比如京劇、昆曲、黃梅戲等都是具有代表性的劇種。民族聲樂和傳統戲曲都是以民族音樂為基礎發展而來，他們同根同源，具有很多的相通性，比如，同樣用音樂的藝術形式表現出了民族特色，同樣兼具教化和美育的作用，同樣用真聲和假聲相輔相成來表現。很多民族聲樂藝術家選擇利用戲曲唱腔提高自己的演唱水平。可以說，傳統戲曲演唱方法為民族聲樂的發展起到了奠基石的作用。

四、民族聲樂中傳統戲曲演唱方式的運用

（一）韻味

無論是民族聲樂還是傳統戲曲，這兩種音樂的不同表現形式在演唱時，都講究一種韻味。所謂的韻味，就是感情、語氣、語調等語言的美，不同節奏、不同強弱的旋律的美加上意境的美協調起來，表現出的一種感染力。想要擁有韻味，不僅要在聲音、字詞上進行美化，潤色語調、語氣，選擇合適的表現技巧。

傳統戲曲分為許多劇種，這些分類在演唱方式和形式方面差異很大，同一個故事，運用不同的演唱方法和技巧表現出來，會賦予它不同的韻味，表現出不一樣的演唱效果。傳統戲曲的演唱方法有吞吐收放，濃淡棱角和抑揚頓挫等許多種，這在不同的地域有著很大的差異。比如川江喊號子的方式，渲染出來是一種讓人感覺到激烈緊張的氛圍；黃土高原上發源的戲曲，偏向于節奏強勁有力、聲音高昂，粗獷豪邁的感覺油然而生；江南水鄉的戲曲給人以另一種感覺，溫柔細膩。傳統戲曲中輕重音的唱法，是一種很好的發音處理方式，最后收音的干脆利索很容易調動聽眾的情感，讓人們盡快地融入音樂中；而民族聲樂很好地借鑒了這一唱法，增加了它的韻味。

（二）唱腔

中國傳統的審美思想講求含蓄優雅，傳情達意，于是中國民族聲樂在形成與發展的過程中逐漸形成了一套獨特的聲樂審美理念，唱要字正腔圓，情要聲情并茂，度要中正平和，這當然也少不了傳統戲曲的影響。傳統戲曲的演唱，一直以來遵循著字正腔圓，聲情并茂的要求，這就對演唱者的口型、口腔位置等有著比較高的要求，例如，需要咬字發音，使字頭縮短，韻母延長，達到發音圓潤的目的；需要發音時有足夠的力量，在詞出口后達到想要表現的效果。民族聲樂演唱中潤腔技巧就是取自于傳統戲曲，大致可分為個性化潤腔和色彩性潤腔兩類，前者比較側重于連音、斷音，用一些音樂元素來裝飾唱腔；后者則比較側重于演唱時的情緒和音色來改變唱腔。例如在歌曲《牧歌》中，演唱者就采用了連腔的方法，讓這首歌的情感更加連貫地表現出來，將草原上的美麗風景畫卷一般地展現在聽者面前。傳統戲曲的一些演唱方法在民族聲樂中的恰當運用，可以讓民族聲樂更加具有韻味，具有感染力，將民族聲樂的美更淋漓地展現出來。