【摘要】古典舞是我國傳統舞蹈中最具民族特色和民族情懷的一個舞種,以古典舞基訓中的腳步技巧為根本依據,能夠傳達出十分優美的身體藝術。腳步訓練對于古典舞的發展具有至關重要的影響作用,是古典舞發展過程中其他任何方面都無法替代的。本文筆者以古典舞和腳步訓練為根本切入點,積極探索古典舞腳步訓練的方法以及相關的重要性。
【關鍵詞】古典舞;腳步訓練;方法和重要性
【中圖分類號】J712 【文獻標識碼】A
一、古典舞腳步的概念和必要性
所謂古典舞腳步,其實就是指在古典舞進行的過程中所體現出來的舞步形式,這種古典舞蹈的舞步形式具有一定的節奏型和律感性,需要通過人體的四肢運動以及全身的協調運動才能夠實現。從人體生理學的角度去看,古典舞腳步,大多是由人體的膝關節運動、踝關節運動和其他的關節運動而組成,只有通過這些關節同時運動或者分解運動,才能夠形成不同的舞蹈姿勢。
在古典舞基訓中,腳步訓練注重“以神領形”和“以形傳神,腳步訓練早已成為整體中國古典舞教學過程中很重要的一個組成部分,古典舞是一個高雅的藝術,在基訓中進行腳步訓練需要從根本上做好形、神、韻和律的訓練,這些訓練內容需要貫穿整個腳步訓練的過程中。舞蹈本身屬于時空藝術,舞蹈的本性之美主要體現在周而往返的各種動態律動過程中。為了能夠呈現更為良好的舞蹈效果,相關的舞蹈人員需要不停地走動、不停地跳動,以及不停地跑動,只有在各種空間和時間范圍內不停的變換自己的身體姿勢,才能夠展現出舞蹈的律動性,從而使整支舞蹈作品的表演變得更加生動和有活力。
二、古典舞腳步訓練方法
(一)增強肢體訓練,提高舞者基本素質
在古典舞蹈表演和發展的過程中,腳步訓練從根本上為舞者的未來發展累積了豐富的經驗以及相關舞蹈的表演基礎。腳步訓練方能夠使舞者從根本上掌握古典舞的基本素質,并且能夠促使舞者更好地掌握古典舞的各種動態特征。在進行古典舞蹈表演前期的肢體訓練工作的時候,舞者需要注重訓練自己的肩部動作和手腕動作,不斷地要求“直立、收腹、立腰、沉肩”等動作,并且需要將自己的肩部與胯部保持在同一個直線上,反復訓練原地留頭和甩頭的動作,在舞姿旋轉的基礎上提高各種“身韻”技巧。舞者在表演古典舞的時候各種腳步動作都十分重要,舞者的膝蓋屈伸需要沉穩,并且舞者的雙腳落地也需要穩定,只有從腳底下變得穩定,才能夠奠定整體身體的穩定性,從而促使古典舞的表演變得更加完美。在腳步訓練的過程中,舞者應該樹立堅定的信念,堅持穩扎穩打,以便于能夠在內心深處產生美感的觸動。
(二)加強節奏訓練,強化舞者動作特征
古典舞的舞蹈節奏。在一定程度上來說是整體古典舞動作的二次升華,可以從根本上突出古典舞者的精神狀態和精神風貌。古典舞舞者在了解古典舞的各種風格特征之后,通過適當的肢體動作訓練完成整體古典舞的表演,在整體表演的過程中,需要加強自己對古典舞節奏的把握。舞者在表演古典舞的時候,需要加強對古典舞節奏的掌握,也就意味著舞者在表演前期需要做好充分的準備工作,為古典舞表演的肢體動作訓練做好前期的基礎準備。舞者需要重視自己的重力控制力度,及時進行韌性訓練,控制自己的腰部能力,以便于能夠保持身體力量的對抗,使腰部與腳部的肌肉能夠有效集中,從而更好地進行腳步訓練。只有從根本上科學合理的把握節奏,才能夠有效地在古典舞表演的過程中提高自己的表演水平以及舞蹈能力。
(三)在腳步訓練中融入情感,促使舞者能夠掌握古典舞風格
作為一名古典舞的舞蹈演員,在表演古典舞的過程中,不僅需要從根本上充分的掌握古典舞的各種動態,同時還需要對古典舞的動態特征充分的融入自己的主觀情感,以便于能夠最大限度地去升華各種古典舞動作。對于古典舞來說,在整體的古典舞蹈表演的過程中都,會充分體現中華民族的精神特色,為了能夠最大限度地突出與彰顯我國的民族特色相關的古典舞者,就需要充分地融入自己對于民族精神和民族文化的理解,以便于能夠以最為完美的身態和姿勢去進行舞蹈表演,為觀賞古典舞表演的人呈現出一種獨特的視覺畫面。
腳步是古典舞運動形式中的一種重要組成元素,同時也是古典舞藝術表現的一種根本手段。腳步在一定程度上來說代表著古典舞的風格特征,古典舞腳步的審美價值和腳步的表現功能都不是獨立存在的,而是依靠古典舞的文化背景和審美追求而發展。加強腳步訓練,對于古典舞的演繹和發展來說有百利而無一害。
參考文獻
[1]李文運.中國古典舞基本功訓練獨特性探析[J].黃河之聲,2017.
作者簡介:王常琳(1985—),女,漢,江西省九江市,本科,講師,九江學院,研究方向:古典舞。