宋佰
【摘要】記得自己曾參加過磨煉琴房余懷民老師講座,他有句話讓自己記憶深刻:“老師的教學對于學生要做到,我說了你能做,你做了必得到”。這些年教學通過每年督促自己外出學習積累了一些經驗,現把這些年的經驗做下總結,希望能對各位同仁有所和幫助。
【關鍵詞】音樂美育;鋼琴教學;階段
【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A
很多老師為吸引學生的興趣更新教材,目前市面上鋼琴教材種類繁多,從最早的小湯拜爾到巴斯蒂安到菲伯爾、小宇宙等,教材搭配讓年輕教師眼花繚亂。巴斯蒂安重樂理,菲伯爾重興趣,尤其對于年齡小的孩子更適合;小宇宙復調感強,對于教師,教材是死的,人是活的,教學教材是一方面,更重要的是教法。
一、上課備課篇
鋼琴教育理念也在不斷更新,每次練琴更多的是老師在挑錯音,其實好的練琴方式不是把錯練對的過程,而是把對練熟練的過程,一大堆錯音,音樂怎么會好聽,學生演奏呲牙咧嘴,老師上課頭疼眩暈,所以,每次練琴要做到音樂不難聽。怎樣讓學生在課上演奏不難聽,對于備課老師要做足功夫,練琴分為幾個階段,在下面的闡述中我會詳細介紹,其中最重要的我認為是音準。音準即音彈對了,音樂就會做到不難聽,所以教師在音準方面備課要下足功夫,在難點容易讓學生磕絆的地方,想盡一切辦法讓學生把音彈對。難點部分一定要課上解決,上課既是練琴,練琴也是上課。課上解決不了,課下學生更不會花功夫去練。45分鐘的課時安排,遵循下面練琴篇的方法程序,留5分鐘給學生對本節課自己展示,獲得內心肯定。
二、練琴篇
練琴是樂曲成長的過程,而曲子成熟過程是大腦成熟的支撐。教師對于兒童教學要遵循“我說了你能做,你做了必得到”的方法,而這種方法要遵循自然成長法則。結合余懷民老師的建議和我自己授課的親身體驗感受,通過學生學習和練習鋼琴的反饋,基礎練琴分為三個階段:
第一階段:音準階段
1.T值=0。T值(tention緊張度)等于零。T值影響一個人做事的舒適感,T值<0代表一個人心不在焉;T值=0代表一個人既專注又緊張,是最好的做事狀態。所以,練琴上課要保證學生在不緊張的情況下彈奏,不放松的狀態演奏不出美妙的音樂。
2.一次性法則。凡事只做一次,為了一次做難,也就要在練琴時,這里主要是音準模塊中,每一鍵彈下的音要保證準確。要做到行動之前必思考,思考之時無行動。練琴也是練腦的過程,而非僅僅練手。大腦想明白了,傳達指令給手,才會正確。腦不想,手先行,必彈錯。
3.流暢原則。要求老師一定將動作分解精細,讓學生看得懂。這里動作分解包括音樂的觸鍵、指法、呼吸。音準模塊可以為學生播種一顆“不難聽”的音樂的種子。這就需要教師在備課中做足。當以上內容做好后,熟練過程需要不斷地loop(循環),由不熟練到熟練,當然每次的loop要做到,每一遍不錯音,做到先動腦后動手。這也就是說練琴更多是在練腦。音準階段做好了,節奏模塊會在自然情況下孕育而生。
第二階段:節奏階段
有關節奏的定義很多,這里不再闡述,不過合拍是音樂的基礎。在節奏練習中永遠不要讓學生自己進入,教師要先給拍子,至少準備兩拍。一拍給速度,二拍進入音樂的呼吸。節奏階段由不熟練到熟練,學生大致會分為這幾個階段:數拍子數不準——數拍子數準——能夠均勻數拍。在訓練中要做到,手不到嘴不數,嘴不數手不彈。對于節奏,國際樂隊的演奏與指揮合作時都是滯后一點,為的是先思考后行動。所以,在節奏這一點上也要強調先思考后行動,先動腦后動手。
第三階段:熟練加速階段
將準的音彈結實了,到熟練階段就什么情況下都能彈。當然這中間需要不斷地loop。每次練琴永遠告訴自己再來一遍,做不到這個抗震熟練,上臺就會緊張,就會出錯。熟練階段做好,加速就會順其自然,加速時要選用節拍器,要用電子節拍器。加速時,我認為心理因素很關鍵,在T=0完全放松的情況下才能放松演奏。提起加速,學生會感覺不由地緊張起來,為消除這種緊張感,需要老師做些“手腳”。這也是加速時為什么要選用電子節拍器的原因,是因為自己在給學生做加速時是一格一格調,速度變化時絕對不談提速,每次會對學生說再來一遍,這種一格一格調的速度變化學生是感受不到的,當老師一遍一遍重復再來一遍時,學生就在不知不覺中達到了自己能力范圍的速度。
作為音樂教育者,讓我們在孩子啟蒙教育里就為他們播下美麗的富有情感的音樂種子吧。