淺論音樂編輯的價值及意義

李雨軒

【摘要】音樂編輯作為從事音樂工作最基礎而重要的職業，其本身對于音樂的生產、傳播、伺服等相關音樂活動的工作環節都起著至關重要的影響作用。隨著社會技術與媒介、市場等環境因素的變革，音樂編輯這一職業本身也產生了深刻而重大的變化，對于音樂活動的轉變與創新都產生了一定的影響，同時，也對音樂編輯從業者提出了更高的時代要求。本文將從音樂編輯的意義、素質、變革與具體工作環節等四方面進行分析論述，從而對音樂編輯的發展、價值及內涵有更全面的認識與理解。

【關鍵詞】音樂編輯；時代要求；發展；價值；內涵

【中圖分類號】G712 【文獻標識碼】A

一、音樂編輯的基本意義

音樂編輯是隨著音樂傳播與媒介變化而產生不斷變革的技術手段。作為一種音樂傳播所必須具備的技術活動手段有著特殊的意義。可以說，音樂編輯的發展歷程正是音樂傳播所走過的歷史軌跡。

音樂編輯最早的活動伴隨著印刷時代的到來而產生。在這個音樂傳播跨入了以報刊、圖書為媒介的時代，最早的音樂編輯活動也常常是以文字編輯和樂譜編輯為主，自19、20世紀音樂傳播進入留聲機與廣播的有聲存儲時代，音樂編輯具有了對音頻編輯的實際意義。進入20世紀后，隨著音樂傳播方式與渠道的多方面變化，音樂編輯也有了更為豐富的意義。科技革命的發展為20世紀的音樂傳播帶來了更廣泛的變革，音樂編輯也在錄音、制作、生產方式上有了全面的意義。20世紀后期的計算機技術被廣泛應用到了娛樂生活中，使得音樂從制作到存儲一步步走向了數字音樂的時代，音樂傳播走向了大眾傳媒的新興時代，更讓音樂編輯的活動行為變得尤為重要。可以說，音樂編輯的活動在科技與生活聯系越來越緊密的今天，已經成為了音樂傳播的決定性因素。只有在音樂編輯活動下產生的音樂傳播才更具有實際的傳播效果與意義。

在21世紀，隨著更多網絡音樂應用軟件（APP）、微信、微博、音樂視頻的出現，每一種傳播的媒介都或多或少的融入了音樂編輯的技術活動與內容，而音樂編輯也具有了更實用、更廣泛、更普遍的適用性特征。這些特點的變化主要體現在音樂活動范圍、編輯對象、編輯方式等三方面內容。

首先，音樂編輯的活動隨著傳播媒介的功能不斷發展，應用的領域也在不斷擴大。最早的音樂編輯活動，伴隨著音樂書籍、文集、樂譜、曲集的出版而出現。早期的音樂編輯尚無專職的、具有很高音樂修養的人擔任，隨著音樂商業化的傳播發展，逐漸出現了像舒曼創辦《新音樂報》的編輯活動與職業編輯人，而此時的音樂編輯則更具備引導民眾、傳播理念的實際效果。再如中國學堂樂歌時期的李叔同、沈心工也多有對中國近現代音樂教育的貢獻之處，他們通過編輯出版《唱歌集》等音樂雜志，對中國的音樂教育產生了深遠的影響。可以說，正是在音樂編輯的活動下，音樂傳播與發展才更具意義。在音樂編輯活動的發展中，許多科學技術起到了至關重要的作用。19世紀末，愛迪生發明第一臺留聲機并成立錄音公司，使得聲音得以延續，被記錄的聲音成為了音樂編輯的作品。1920年，美國匹茲堡誕生的世界第一個無線電廣播電臺——KDKA廣播臺，使得音樂傳播范圍進一步擴大，而電臺的出現，也使得音樂編輯具有了對音樂廣播編輯的新意義。后來一種被稱作“維他風”的唱片伴音系統用于拍攝了第一步有聲影片《唐璜》，使得音樂編輯的活動行為不單單只限于音頻，隨著次年《爵士歌王》的橫空出世，音樂編輯轉而跨向了視聽結合的綜合藝術的全新領域。隨后的音樂電視也應運而生。科技的發展加快了音樂傳播進行全方位變革，更多的傳播技術與手段出現，向數字化、可視化唱片，計算機網絡與移動終端的出現，使得音樂編輯走向實用化與大眾化，音樂的傳播具有了交互性，音樂編輯的活動也朝著越來越廣闊的領域發展下去。

隨著編輯活動的方式改變，音樂編輯的內容對象也有了不同的變化。從編輯學的角度講，音樂編輯活動主要是應用含有特定意義的語言文字、音像圖像等各種符號來建造音樂相關的模式活動。如平面媒體時代對文字、樂譜符號的編輯，廣播唱片時代對聲音符號的編輯，電影、電視時代則更注重音畫結合的符號編輯，而在新媒體時代更開始為數字媒體等多種信息符號的編輯活動等等。由此可見，音樂編輯的對象在不斷拓展中走向了更廣泛的聯合，加強了與受眾、產業化的多方面聯系。

音樂編輯的方式也在不斷豐富。在平面媒體時代，音樂編輯的行為方式主要是對文字樂譜的編輯整理，而到了有聲時代，留聲機的使用與電臺的出現使得音樂編輯真正走向了有聲的音頻世界，而不再是單純的文字編輯。在制作唱片時，既要有對作品聲音的把握，也要有對唱片內容的文字說明等等。音樂編輯的方式正是隨著科技的進步不斷豐富發展。

新媒體時代，音樂編輯的意義有了更多方面的拓展，其中更是涉及到前期準備、中期制作與后期推廣、營銷等多個方面。音樂編輯在今天不僅具有新的時代意義，更需要培養全面發展的編輯人才。

總之，音樂編輯主要有兩方面基本意義：第一是使創作者的藝術作品社會化，第二是使受眾獲得更好的藝術審美享受。

二、音樂編輯的基本素質

在我看來，音樂作品的編輯工作是音樂作品得以發行的重要組成環節。音樂編輯對于音樂作品的出版發行起著至關重要的作用。所以，音樂編輯不僅要具備文字編輯整理的能力，還需有一定的藝術審美能力，而這種審美能力更應體現為大眾與社會緊密聯系的審美能力。主要應該具有藝術審美、音樂專業、職業社會道德、創新思維等多方面的能力。音樂作品最終的發行常常體現著音樂編輯的素質修養。

音樂編輯的藝術審美主要體現在對音樂的審美，包括對音樂作品自然美、社會美、藝術美等多方面的感知、鑒賞、再創造的能力。優秀的音樂作品總是會反映著豐富實際的當代生活，充滿了人們的精神追求與需要。作為合格的音樂編輯就需要充分考慮多數受眾的意愿與接受能力，引導受眾追求健康和諧的審美趣味，讓大眾按照美的規律來改造生活，創造新的世界。

音樂編輯要具備專業的音樂素質。音樂編輯需要不斷在學習中工作，在工作中學習，與時俱進，創造具有時代意義的音樂作品。一般來講，音樂編輯有以下四種學習方式：第一，從學科教育中學習音樂知識。真正具備較高水平的音樂編輯者應該是經過專業學校的系統學習，通過科學的學科研究，積累編輯知識儲備，才能盡快掌握音樂技能和較高的音樂知識水平；第二，可以自學補充。音樂編輯工作需要具備專業的編輯知識與技能，需要學習出版、發行、邏輯學、語言學等多方面知識，要在工作中積累經驗，不斷獲取新知；第三，要在編輯實踐中積累經驗，不斷完善自我認知體系與知識架構；第四，在社會生活中汲取養分。無論是什么形式的音樂作品，都在反映與探討社會與自然的現象規律，作為音樂編輯要時刻保持對生活與大自然的熱愛，在生活實踐中勇于探索實驗，才能發掘到真知。