胡詠梅
【摘要】學生綜合藝術素質的提高對學校專業建設發展及自我學習能力的培養及提高意義重大。本文從中職學校學前教育專業學生的合唱教學訓練入手,闡述如何通過訓練有效提高綜合素質,讓學生在合唱教學和訓練中逐步具備綜合藝術素質,提高學生的學習能力,也為中職學校學前教育教學拓寬思路,提高辦學質量,促進專業建設提升提出可行性建議。
【關鍵詞】合唱;學前教育學生;綜合藝術素質;合唱訓練
【中圖分類號】G63 【文獻標識碼】A
合唱是聲音的藝術,也是綜合性是強、普及性最廣、參與面最廣的音樂表現形式之一。一個成功的合唱隊要求隊員具備較高的音樂素養、聲樂演唱技巧、舞臺表演等綜合表現能力。必需經過長期堅持不懈的訓練,達到整體聲音的和諧、統一與協調,一個好的合唱團需要有合唱隊員的高度團隊意識及持之以恒的毅力。合唱的訓練包括和聲、復調、音色、音量、音準、氣息、吐字、和諧等等,一首合唱作品的成功表達,不是一朝一夕、一蹴而就的,而是要通過所有合唱隊員漫長的、堅持不懈的艱苦枯燥的長期配合訓練才能完成。結合我校合唱學前教育專業學生的具體情況,談談如何在合唱教學訓練中有效提高學生的綜合藝術素質。
我校學前教育專業班級人數較多,大多數學生來自全市各個縣郊,由于音樂普及度不廣,有的學生基本沒有接觸過鋼琴,素養參差不齊,音樂素養較薄弱,合唱水平處于零基礎狀態。合唱這一綜合性強、參與人數總多,能夠最大范圍、最有效提高整體學生的綜合素質,所以,合唱教學針對音樂素養薄弱、合唱“零基礎”的中職學生有著其獨特的優越性。由于課程設置問題,學校沒有開設合唱課程,因此,面對這一現狀,為滿足學前教育學生專業成長需求,提升我校學前教育專業教學質量,促進學前教育專業建設,成立了校合唱團,利用第二課堂開展每周一次的常規訓練,力求通過合唱教學,培養學生的學習能力,幫助學生有效提高綜合藝術素質,為專業技能學習打下夯實基礎。個人認為,在中職學前教育專業學生的合唱教學中最重要、最基本的訓練莫過于以下四點訓練:
一、音準訓練
音高訓練是完成合唱作品首要條件。
固定音高訓練。首先要訓練學生的固定音高——標準音A之外,還要圍繞十二平均律反復訓練不同調性的大小調音階,感受半音、全音等音高關系,運用首調唱名法反復訓練不同調式的大小調各個音高;音程、和弦“構唱”訓練。學生有了音高概念之后,再運用階段式的“構唱”,訓練學生的和聲聽覺。“構唱”具體操作就是老師在訓練學生固定音高之后,按照音程關系,給出需要訓練的音程的上方音或下方音,讓學生唱出這個音程的另一個下方音或上方音。要遵循從易到難,循序漸進的教學規律,慢慢培養學生的音程感。可以從單聲部的旋律音程開始,做橫向構唱,如先從標準音”A”開始向上下構唱大小二、大小三度、純四、純五度、大小六度、大小七度、增四、減五度等自然音程,運用鋼琴做輔助訓練,學生逐步建立音程感,在訓練中能迅速、準確地清唱出各種音程。進而延伸訓練到其他變化音程。這種方法同樣適用于多聲部的音程構唱。在學生有了單聲部音程(橫向、縱向)音程感訓后逐漸進入二聲部、三聲部的多聲部構唱訓練,以純律為主,鋼琴只給起音和結束音校對音準。構唱大小三和弦、增減三和弦解決及屬七和弦解決。如在合唱團開始的排練階段特意選定了《谷穗上的蟈蟈》二聲部合唱曲作為學生的第一個合唱作品,從最基礎的國際音高“a”開始音準訓練開始,在學生有了固定音高之后,找出這首作品的關鍵音高低聲部的“1”和高聲部的“5”做5度純律的音高訓練。兩個聲部交替訓練,然后圍繞兩個聲部的相對固定音高反復訓練,強化音高記憶。然后分別教唱兩個聲部的旋律,為進入二聲部練唱做準備;多聲部和諧訓練,建立多聲部層次感。在學生具備了二聲部合唱能力點基礎上,我們循序漸進,完成固定音高訓練、音程、和弦“構唱”訓練同時,還需理論聯系實際,在具體作品中進行聲部和諧訓練。這樣一個由易到難的過程,學生從基本音高訓練、節奏訓練結合合唱發聲訓練、二聲部訓練,慢慢進入二聲部練唱,經過半個學期的不間斷的訓練,學生很好完成了二聲部的合唱,并在演出中獲得成功,學生逐步具備最基本的合唱能力。在三聲部合唱《想你的365天》實際排練中,拿出中間無伴奏清唱部分,鋼琴給出一個聲部的音高,然后讓其他兩個聲部在無鋼琴提示的情況下找到自己的音高依次進入,反復訓練,在多聲部氛圍中,學生在邊唱自己聲部邊傾聽其他聲部,邊聽邊唱中培養和聲聽覺,逐步建立多聲部氛圍。為三聲部、四聲部演唱打下良好基礎。
二、節奏訓練
節奏是音樂的生命與源泉。德國當代著名兒童音樂教育家卡爾. 奧爾夫認為“音樂構成的第一要素是節奏,不是旋律”,可見節奏中音樂中的重要性。合唱《想你的365天》這首作品里面出現了大量復雜的節奏,如切分音、三連音、十六分音符、帶休止附的十六分音符。 速度的變化給學生的演唱帶來了相當大的難度。面對這些音樂素養薄弱,音量理論知識缺乏的一年級學生,我們盡量把枯燥的理論形象化到具體某一平時生活中接觸的事物,例如把鐘表“滴答滴答”的客觀存在的事物給出的心理恒拍,運用到二分音符、四分音符基本節奏的訓練,并逐漸加快到十六分音符的訓練;通過慢速到快速的語言恒拍反復朗讀“巧克力”“電燈泡”進行三連音訓練;利用動作性進行切分節奏訓練,用動作表現出節奏的力度、速度、韻律感,分拍把動作分配到不同肢體,如第一拍拍大腿、第二拍拍肩、第三拍拍手,第四拍拍小腹,改變力度、速度變化節拍,從四拍到切分音的轉換訓練,有趣高效。
三、聲樂技巧訓練
在合唱訓練中,明亮豪邁的高音、壯實有力的中音演唱技巧及渾厚沉郁的低音演唱技巧是實現合唱訓練聲部平衡的重要技術要求。其中,音準、節奏、音高、音域等綜合因素共同作用下,會出現不同的演奏效果。因此,具體各聲部的音色、音量、音準的和諧及整個喝唱聲部與聲部之間均衡聲影響合唱效果的重要因素。隊員除了具體良好的音樂素養,還必須掌握一定的聲樂演唱技巧,懂得如何運用正確的合唱發聲方法,在合唱的集體里既發揮自己的作用又有效控制和協調自己的聲音與其他隊員高度融合,達到統一的共性。在音色、音量、音準上把握自如,傳遞美妙的歌聲。“臺上一分鐘,臺下十年功”的說法,對于中職生合唱表演依然適用。這是因為,合唱表演是建立在扎實的基本功的訓練基礎之上的。其中呼吸訓練、聲部均衡訓練和高位置頭聲訓練等,都是每一個優秀合唱團訓練實踐中的必經階段。發聲技巧的訓練及提高,同時也有助于學生更好地學習聲樂技能。
四、聲部練習
對于中職學生來說,二聲部練習在初期進行合唱訓練與和聲聽覺時用的最簡單、直接、最有效的方式,為今后更多聲部加入的合唱做好準備。學生能在二聲部訓練中培養良好的音準。柯達伊認為,卡農是發展二聲部歌唱的最佳方法,從單一旋律的不同時間進入而產生橫向與縱向的結合,例如《保衛黃河》就運用了卡農輪唱,“風在吼,馬在叫”兩個聲部輪流交替出現,互相配合呼應,產生此起彼伏的效果。在多聲練習中相互配合協調,有效激發學生的興趣與積極性。例如《保衛黃河》就運用了卡農輪唱,“風在吼,馬在叫”兩個聲部輪流交替出現,互相配合呼應,產生此起彼伏的效果。進行三聲部合唱《想你的365天》的排練,分別從高、低兩個聲部中挑選能力較強的學生組成中聲部,分聲部進行音準、節奏教唱,在三個聲部能熟唱各自聲部的旋律之后,在試著從高聲部旋律入手,逐漸加入二、三聲部,采用輕聲、小聲高位置的哼唱,剛開始訓練階段,總有部分學生在第一段三聲部同時進入部分“在想你的365天”這段旋律時,找不準各自聲部的第一個音高,于是在每一次的合唱發聲訓練中,專門拿出清唱部分的和弦(6級和弦、4級和弦、2級和弦)進行強化聲部和聲訓練,時而一起進入、時而分先后進入訓練,經過集體反復訓練,分組訓練、各人過關,終于解決了三聲部同時進入時聲部和諧問題。
合唱團在長期訓練的過程中,滲透了音樂理論基礎知識、聲樂發聲技巧、視唱練耳、舞蹈等多項相關專業技能學科的學習,學生在訓練中有效提高了合唱能力——樂理常識、視唱、聽覺、演唱、舞臺表演等藝術綜合能力,除此之外,還在合唱訓練活動過程中,從情感、態度、藝術審美感覺、態度、毅力等方面有效提高了個人的綜合能力。
(一)合作能力
合唱是集體的聲樂活動,沒有什么能比合唱團更能顯示團結的力量,這個大集體中,每一個人無論在高聲部還是低聲部里,學會尊重他人,相互之間是平等、和諧的,只有學會團結協作,整個團隊高度統一,才能傳遞美妙的歌聲。
(二)審美能力
在日常唱教學、作品訓練等活動中,理解與學習老師所教的各種合唱方法,通過對某一作品內容的理解、分析與藝術表達,逐步提高對藝術作品的感知、審美能力。3.承受能力。無論是排練,演出還是比賽,都必需承受一次又一次的反復而枯燥的訓練及可能出現的失敗,這無形中給了學生提升承受能力的機會,培養堅強的意志品格。這些能力的培養提高對于學生的情商培養及將來的發展大有益處。
經過將近一年的合唱訓練,證明了這種訓練方法適用于合唱“零基礎”的中職學生,也同樣適用于新成立的合唱隊的訓練,通過合唱教學和作品訓練,學生從音樂素養薄弱、毫無合唱能力到逐步掌握音樂基礎理論知識并能理論聯系實際,通過訓練,首先豐富了學生的校園文化藝術生活,提高了音樂審美情趣,學生學會合唱,具備綜合藝術素質,為學生其他專業技能學習打下堅實理論及實踐基礎,同時促進學生自我成長。教學相長,在實際教學中,即是在培養、提升學生能力的同時也是在提升教師的業務水平。每一次的作品訓練,必須不斷鉆研教材,在一次次的排練中及時發現問題、解決問題,不斷提高自己的教學能力,拓寬教學思路,經過合唱教學及排練,可以逐漸整理出符合時代特征、適合學前教育專業學生演唱的合唱資料作為校本教材,探索出一條行之有效的教學思路,這對提高教學質量,提升專業建設,意義重大。
參考文獻
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