解讀馬友友與絲綢之路樂團專輯《歌詠鄉愁》

【摘要】馬友友作為當代最偉大的音樂家之一，除了完美的演奏，最具代表的就是他高尚獨特的音樂哲思，他所創立的絲綢之路樂團就是最好的例子。樂團用當代的、傳統的、創新的方式來分享、包容和交流彼此的文化，而他們的最新格萊美獲獎專輯《歌詠鄉愁》將他們的情感初衷表現得淋漓盡致，故本文來初探這張世界音樂大碟——《歌詠鄉愁》。

【關鍵詞】馬友友；絲綢之路樂團；《歌詠鄉愁》；世界音樂

【中圖分類號】J602 【文獻標識碼】A

在16年4月22日，索尼音樂唱片公司發行了馬友友與絲綢之路樂團的第六張專輯——《歌詠鄉愁》（Sing Me Home），這張專輯在17年2月12日獲得了第59屆格萊美獎“最佳世界音樂專輯”獎項。這是張充滿驚喜的專輯，也是樂團走向更加成熟純粹的作品，如其名“歌詠鄉愁”一樣，音樂訴說了各式各樣人們所苦苦追尋的“鄉愁”；曲目包含了全球各地的原創與傳統歌謠并加以改編，詮釋了不斷變化著的“故鄉之意義”，以及人們對于“家”的復雜情感。

一、《歌詠鄉愁》專輯曲目解讀

整張專輯共13首曲目，總時長達到72分鐘，包含了各個民族的原創及傳統民謠。

第一首曲目是由中國琵琶演奏家吳蠻為她四歲的兒子創作的《文森之歌（翠綠）》。作為整張專輯的序曲，它展現了絲綢之路樂團的整體力量以及吳蠻非凡的琵琶技藝。它編曲密集，短短的4分多鐘里幾乎所有樂團成員都發揮了淋漓盡致的演奏，在樂曲前中段琵琶華彩過后，合作藝人“滿屋牙齒”無伴奏合唱團加入了獻聲，使聽眾融化在高質感的人聲和極具層次感的器樂演奏中。

曲目五《馬其頓民歌》與曲目十《南加利西亞民謠》是兩首源于歐洲的曲調。《馬其頓民歌》是用馬其頓語演唱的人聲三重唱，和聲細膩華麗，且略帶一絲傷感的懷舊情愫，樂曲3分多鐘，簡短卻不簡單，憂郁的音階和音樂音效的建立平穩而有力，最后結尾時孤獨的人聲與樂曲開頭進行了完美的呼應。而《南加利西亞民謠》比《馬其頓民歌》更長也更為精致，樂曲是來自農場中工人慶祝豐收時演唱的歌謠，樂曲前半部分有一種緩慢的憂郁，在中部馬友友用大提琴獨奏將樂曲引入了一個快節奏的積極結束主題。

另外兩首非常有亮點的樂曲是曲目八《婚禮》和曲目九《歸鄉》。《婚禮》是敘利亞作曲家凱納·阿茲曼的作品，它用音樂展現敘利亞村子里一場婚禮的場景，在這首樂曲中，吳彤加入了即興演唱，并且加入了很多爵士即興元素；有著強勁的節奏和難忘的主題，低音提琴和鼓組成了有力的低音和律動，弦樂在后半部分的狂熱狀態形象地表現了婚禮場景。《歸鄉》源自德沃夏克第九交響樂第二樂章，杰出的班卓琴演奏家兼歌手阿比蓋爾·沃什伯恩與吳彤一同合作，以英語與中文雙語二重唱的方式演繹。在網絡視頻中可以看到阿比蓋爾·沃什伯恩的精彩演繹，特別是她演唱的中文別有韻味，此作品雖然是唱家或故鄉的作品，但或許有另一重含義，也許是靈魂的歸宿或者說精神的歸宿。

專輯中，還有著極具特色融合的日本傳統民謠——《日本新橋民謠》；有著“萬花筒”一般旋律的印度曲調——《印度拉格亞曼小調》；融合了手風琴、單簧管和揚琴的美國傳統藍調音樂、吉普賽爵士樂——《圣詹姆斯醫院藍調》；舒緩、柔情的靈魂電吉他與尺八交相呼應的——《盼你早歸》；專輯最后，一首富有優美甜膩爵士風的流行歌曲——《心與靈魂》為專輯畫上了一個圓滿的句號。

二、結語

至此，《歌詠鄉愁》整張專輯的概貌已略有感受，值得一提的是，此張專輯是配合著音樂紀錄片《陌生人的音樂》發布的音樂原聲帶，紀錄片講述了樂團以及絲綢之路計劃的故事。

每時每刻，世界各地都在發生著悲劇和政治動蕩，我們現在需要的音樂不僅僅是一種消遣或娛樂，也是一種通向我們共同人性的大門。我們需要音樂來打開我們的耳朵和心靈，以超越語言、宗教、傳統和地理的方式來連接我們，而無疑，馬友友與絲綢之路樂團是文化交融的先行者，用音樂表達他們的實際行動。

這就是馬友友的絲綢之路樂團，一個由來自亞洲、歐洲和北美20多個國家的表演者和作曲家組成的全球音樂團體，帶來的世界融合大碟《歌詠鄉愁》。

參考文獻

[1]丁偉.馬友友的絲路之旅[J].中國企業家，2007（20）： 108-111.

[2]王樹楷.馬友友：行走在絲綢之路上[J].今日中國：中文版，2004（08）：57-59.

[3]文心.撥動世人心弦——馬友友[J].世界文化，2006 （09）：48.

作者簡介：明亮（1992—），男，碩士研究生。