論高校聲樂教師的教學能力與整體素質

【摘要】隨著高等藝術院校中的藝術系越來越多，招生規模不斷擴大，廣大藝術專業教師的教學任務急劇加重，不僅要應對大量的課時及教學，還要不斷豐富和提升自身的藝術修養和教學能力。可以說，其教學能力與整體素質的高低直接影響著藝術人才的培養效果。本文從聲樂教師必須具備的思想品德素養、科學文化知識素養和文學藝術素養等方面進行分析，提出了在高校聲樂改革中教師必須具備的基本能力與素養。

【關鍵詞】聲樂；教學；素質；培養

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

一、敬業精神：給學生以啟迪和榜樣

聲樂教學的特殊性，決定了廣大教師必須具備綜合性的思考能力、觀察能力、判斷能力，通過嚴謹的講解、規范的示范、通俗的語言和干練的肢體語言開展教學。通俗來講，廣大教師必須發揚敬業精神，事無巨細，時時事事以學生為中心，以教學為重點。那些在教學中不思進取、不研專業的教師，只能使學生學無定律、學無指向，在不得要領中厭學甚至棄學。鑒于此，廣大教師必須正視現實，從思想上轉變，做到真心付出，愿意也不斷努力把學生教好，全身心投入去觀察、聆聽學生的學習情況，在一種使命感、責任感的召喚下對學生進行教導。

二、科學方法：引導學生把握方向

“師者，所以傳道受業解惑也。”的確，對于高校聲樂教師而言，其必須具有正確的歌唱觀念和演唱方法，這是教學的前提條件。因此，在聲樂教學中，教師要以正確的演唱方法為指引，幫助學生較好地掌握方法。比如，在喉嚨的打開問題上，教師切不可只盲目地要求學生打開喉嚨，而要在學生在理論學習的基礎上對其進行歌唱經驗和方法的指導。否則，無法傳道受業解惑。有的學生在歌唱時，為了加強氣息的支持，腹部鼓脹的利害，從而導致脖子僵硬、聲音僵直、高音卡殼。這時，教師就要仔細用聽覺去判斷學生的發聲和演唱，判斷出學生在發聲和演唱時的音準、節奏、音色、咬字、氣息、狀態等方面存在的問題，再根據這些問題給出有針對性的方法，“對癥下藥”，以便更好地解決學生在聲樂學習中隨時遇到的眾多難題。

三、實踐指導：助力學生表達作品

想要對學生進行更加深入的指導，教師必須具有寬闊的眼界，在基礎的理論教學基礎上不斷增加實踐內容，幫助學生實現舞臺演唱能力、舞臺演唱能力的綜合提升。首先，榜樣的力量。榜樣的魅力是無窮的。因此，在實際教學中，聲樂教師要嚴格要求自己，科學準確地為學生范唱，或者參考一些著名歌唱家演繹的代表性作品，從中不斷摸索與創新，形成一套適合自己的演繹方法。其次，鋼琴伴奏能力。如果聲樂教師在教學中不能良好地進行伴奏，只能彈幾個單音或旋律，那么，學生的歌唱情緒和演唱效果必然受到影響。因此，鋼琴伴奏能力是聲樂教師必須具備的一項技能。充分利用這一技能，可以幫助教師在教學中烘托歌曲的氣氛，促進學生更好地理解音樂、處理作品，成為教師教學的良好輔助。再次，歌唱比賽指導。教師在教學時，必須對學生進行實踐指導，并積極為學生創造實踐的機會與平臺，多給學生以鍛煉提高的機會，幫助學生處理作品。

四、自我修養：影響學生的學習過程

聲樂教學的過程是培養學生向聲樂藝術邁進的必然途徑。其中，聲樂教師的文化修養、思想修養、道德修養，總是在不知不覺間影響著學生的學習狀態與精神氣質。所以，聲樂教師必須從個人的情感魅力與創新魄力上與學生實現共鳴。首先，情感上的豐富。如果一味地讓學生做一些改變發聲器官的機械運動，是無法實現理想教學效果的。所以，教師在聲樂教學中應更多地激發學生的歌唱情感，拓展學生的演繹空間，如此才能讓學生體會到聲樂作品的各種情感層次，更好地進行表達。其次，語言上的交流。這種交流并不僅僅指教師與學生之間的交流互動，而且包含教師與教師之間、不同專業及行業間的交流等。這既是對學生的一種信息補充，更是教師對自身的負責與進取，有利于自身素質和修養的全面提升。再次，較強的科研能力。聲樂教師在日常教學過程中并不僅限于教學，還要不斷地對聲樂教學或音樂教育技術與理論進行研究。對于教育思想的研究而言，部分教師在不斷研究過程中，可將將其運用于不同風格的聲樂作品的演唱當中，但必須強調張揚學生的聲音和個性特色。

五、結語

聲樂教師需要具備的職業素養還有很多，提高的途徑和方法也多種多樣。在實際的教學中，廣大聲樂教師必須以一種特有的責任心和事業心嚴格要求自己，不斷提高自己的理論水平和專業技能，為學生學習樹立榜樣，如此才能為聲樂教育提供重要保障，奠定聲樂教育的基礎。

參考文獻

[1]林梅.論高校聲樂教師的教學能力[J].藝術百家，2006（s1）.

作者簡介：劉俊，青海師范大學音樂學院副教授，研究方向：聲樂教育及民族民間音樂研究。