芻議高校鋼琴教學中的演奏呼吸

【摘要】呼吸是人類維持生命體征的基本，在許多器樂演出中都會影響到演奏的效果。從表面上來看，呼吸似乎與鋼琴演奏無關，但是經過大量研究證實，不但具有關系，更是具有密切的關系，鋼琴演奏作為高校鋼琴教學的科目之一得到了重視。本文首先介紹了高校鋼琴教學演奏呼吸教學現狀，然后提出了優化的策略，也希望能夠為提升學生的鋼琴演奏呼吸水平創設條件。

【關鍵詞】高校；鋼琴教學；演奏呼吸

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A

鋼琴演奏是一個流程性與系統性技巧的工作，不但是一個整篇樂章的演奏，更是對于不同樂句的銜接的基礎。為了進一步分析高校鋼琴教育演奏呼吸的優化策略，就必須先來認識和了解一下當前我國高校鋼琴教學演奏呼吸的教學現狀。

一、高校鋼琴教學演奏呼吸教學現狀

演奏呼吸是鋼琴學習中的基礎同時也是調整演奏者氣息，提升演奏的流暢性的關鍵。在日常教學過程中，由于缺乏有效的教學管理，一些教師過分重視基礎知識的教學與專業技能的教學，忽視了對于學生演奏呼吸能力的調整，往往造成學生的演奏呼吸水平不高，影響了演奏水平的提升。結合當前我國的實際國情來看，由于初中與高中階段的大多數學生本身不會進入到音樂專業當中學習相關專業，更不會在未來就業時進入到這個領域當中，所以就導致了初中與高中的音樂教學的缺失。

二、高校鋼琴教育演奏呼吸的優化策略

（一）幫助學生提升長短句的劃分與呼吸調整的能力

要想從根本上提升長短句的劃分水平，就必須首先認識到樂曲的基本特征，一首完整的樂曲，往往是由許多個樂句組成的，只有充分了解這些樂句的特點才能夠選擇出相應的劃分長短句的方式，在整個樂曲的演奏過程中體現出錯落有致的美感，進而實現跌宕起伏、扣人心弦的演奏效果。在演奏過程中，最忌諱的就是一個音符一個音符機械地吹奏，其結果往往是機械死板且不具有變化。通過提升學生的長短句的劃分能力，就可以更加敏感的發現樂句的特征，并根據樂句的特征按圖索驥，找到更加符合自己演奏習慣與特點的呼吸方式，實現樂句的演奏與自身的呼吸協調一致。常見的呼吸方式是在長句演奏的時候進行深呼吸，盡量放慢呼吸的節奏，在短句的演奏過程中可以有意漸快呼吸，使呼吸的頻率隨著長短句的變化調整，最終實現呼吸與長短句的相輔相成。在演奏過程中，要盡可能把握好演奏的節奏，通過將樂句與呼吸進行自然的過度與連接，最終實現演奏過程的渾然天成，體現出更高的演奏技巧與水平。

（二）重視呼吸與演奏技巧和情感融合的關系

鋼琴演奏中的呼吸技巧與演奏者的演奏技巧以及情感融合能力都具有一定的關系。在實際演奏中給我們總能夠發現一些演奏者在現場情緒的影響和調動下超水平發揮，無論是在演奏技藝還是在呼吸調整水平上都獲得顯著的提升，主要就是受到了觀眾情緒的影響導致的結果。從演奏的技巧訓練的角度上來看，教師必須重視學生的基礎演奏技能的掌握水平，盡可能讓學生對于每一個指法就爛熟于心，這樣才能夠保證在演奏過程中不忙中出錯，更加從容的面對演出，保持一個良好的心態。另外，情感融合方面主要包括作品本身的情感以及演奏者的情感調動，既要重視對于作品中的情感的學習，認識到作品背后深層次的內涵，也要注重演奏者的情感調動，在舞臺上盡可能的保持其緊張感與興奮性，進而將這些壓力轉化為動力，更好的調整自己的呼吸水平，為演奏出更加優秀的作品以及提升自己作品的臨場表現力奠定基礎。在演奏過程中，當彈奏的樂器節奏較快時，演奏者應該適當加快呼吸的頻率，在演奏一些變化較大的曲目時，則應該在急促的地方加快呼吸，在輕柔平緩的地方減慢呼吸，并在高潮部分時將呼吸提高到最快的頻率，以此來更好地迎合演奏的需要。

（三）進一步提升演奏呼吸的技巧

演奏呼吸的技巧提升不是一朝一夕就可以完成的，往往需要大量的訓練與實際舞臺表演經驗才能夠實踐。在教學過程中，教師首先要幫助學生實現演奏時“心如止水”，只有保持足夠的冷靜才能夠感受到自己的心跳與呼吸的頻率，從而感受到其震撼人心的力量。然后就是在訓練過程中重視學生呼吸吸氣的方法，并重視腹式呼吸以及其他呼吸方法的訓練，進而提升學生的肺活量，能夠自由地掌握不同的運氣方法與呼吸技巧。

三、總結

本文試著從幫助學生提升長短句劃分能力、重視呼吸與技巧和情感之間的關系以及重點鍛煉學生的演奏呼吸技巧等角度進行了分析，希望能夠為教學活動的順利開展創設條件。

參考文獻

[1]王盛.高校鋼琴教學中演奏呼吸的規律分析[J].藝術科技，2017，30（09）：376.

作者簡介：鐘臻（1983—），女，漢族，碩士，講師，四川外語學院重慶南方翻譯學院音樂學院，研究方向：鋼琴教學。