楊盼盼
【摘要】身處于當今的時代背景下,對于受教育者來說,物質文化的發展帶來了更大的學習空間和更好的學習環境,有越來越多的時間投身于藝術的培養中,這使得鋼琴教育有了很大的發展和普及。也不可避免地導致了國內時下鋼琴教育的庸俗化和空洞化。如何在鋼琴教學實踐中克服這樣的問題,并能引導學生進行合理規范的鋼琴學習,已成為現在鋼琴教學必須要面對的問題。
【關鍵詞】快餐教育;鋼琴教學;問題策略
【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A
一、當今鋼琴教學浮躁化的原因探討
(一)家長尊重而不遵從
在鋼琴學習方面,自然要以興趣為前提,尊重他的天性,但是大部分由興趣引發的事情,難免會由于長時間的磨合而變得索然無味,此時就需要家長在旁邊督促引導,促使孩子堅持下去,興趣自然變成了特長,又會驅使孩子繼續深入地學習。所以說,鋼琴教育,一方面靠孩子本身的努力,另一方面,父母的堅持也尤為重要,孩子成功的背后,必然有著父母付出的無數時間和精力。
(二)中小琴行如雨后春筍,真正從專業角度完善鋼琴教學的寥寥無幾
很多琴行為了減少開支,愿意找一些成本相對較為低廉的在校大學生或是社會上的業余鋼琴愛好者,凡能認識五線譜,會彈個別曲子,就籠統地招為琴行鋼琴教師,也沒有一系列的考核標準,這對于學生,尤其是初學者是很不負責的。其次,為了提高課時費用,很多琴行不顧學生自身的鋼琴水平,一味地鼓勵學生考級,甚至選擇學生眼下無法掌握的大曲目,忽略曲目中應掌握的技巧訓練和學生的基本功素養,花費大半年的時間用來背曲目,造成的結果就是學生彈奏吃力、生硬,除了考級曲就不會其他樂曲,很明顯,這對學生鋼琴水平的提高起到的是“揠苗助長”的作用。
(三)功利性心理作祟,廣大家長和學生無法正確看待鋼琴考級
眼下考級泛濫的風氣給學生給家長帶來了很多功利性的不利影響。基于這種認識下學生學習鋼琴就帶有一定的功利性,并沒有考慮到自己是否真正熱愛鋼琴,熱愛音樂。[1]許多學生坦言,自己當初被家長逼著考級,就是沖著藝術考級可能會為升學加分這樣的目的,如此的動機使得學生在鋼琴面前倍感壓力,絲毫感覺不到藝術的樂趣,產生了嚴重的心理負擔,這樣一來,就背離了藝術學習的規律,扼殺了孩子的創造才能,對青少年的健康成長是十分有害的。
二、針對時下鋼琴教學中問題所提出的幾點策略
(一)對讀譜的嚴格把關
在鋼琴教學中,經過多次糾正仍然改不過來的現象,就叫“錯誤頑固癥”,而產生這類現象的原因主要是初次識譜、練習的時候就不嚴格認真地讀譜,先入為主地前提下不斷地重復練習,形成了“頑癥”,因此在教學過程中,引導學生學會讀譜顯得尤為重要。樂譜是音樂家留給人類的公開信,上面記載著作曲家傳遞給他人的全部信息,它包括音高、調號、節奏節拍、表現術語、速度時值等等。讀譜不僅在剛拿到樂譜時要嚴格仔細地進行,而且要貫穿在整個練習過程中,很多出色的鋼琴教師都會要求學生在沒有鋼琴的情況下看譜練習,要眼看著樂譜耳朵中能“聽”到旋律進行,就是要不間斷地把樂譜當書籍來認真閱讀,不斷地從中獲取新的信息。
(二)注重音階的訓練
在鋼琴的演奏技巧中,音階的訓練是最基礎最重要的,它不僅能讓學生熟悉各種調式調性,而且可以訓練手指的獨立性和靈活性,為今后其他的技巧訓練奠定良好基礎。不得不提,鋼琴音階的練習是一個長期積累的過程,甚至是伴隨學生一生的學習內容。因此,無論是教師還是學生,從一開始的教學過程中就應當高度重視音階的練習,并能夠運用正確的方法彈奏,不能急于求成,只求速度不求質量。當然,技巧訓練也必須從音樂內容出發,技巧不過是手段,最終的目的是表現音樂。
(三)學會作品分析,加深對作品的理解
首先是背景分析,具體包括對作曲家、創作風格、創作年代的分析。通過對以上這些內容的分析和理解,能夠使演奏者更全面地還原作曲家所要表達的內容,從而盡可能地體會到作曲家通過樂譜所透露的信息。其次是結構分析。就是指曲式分析,最為常見的是要求學生通關全譜,劃出樂句和樂段,感受樂句的起伏,分析樂段之間的聯系,如調式調性的轉換、音樂織體的改變等。最后是風格分析。對作品風格分析的準確與否,直接關系到演奏者是否能夠表達出作曲家的創作意圖,具體來說,作品風格分析主要包括節奏上、旋律上、和聲上的風格分析。其中,節奏方面,主要是對節奏音型的把控,特定的音型不僅涉及到個人、時代、民族,還與音樂體裁關聯。在旋律方面,旋律風格也是作品情感的直接體現,在掌握了作曲家特有的旋律風格以后,對于作品把握具有事半功倍的效果。
參考文獻
[1]林昊.對高校鋼琴教學的反思與總結[J].當代音樂,2017(17):31.