流行音樂演唱訓練中混聲技術運用分析

張丹丹

【摘要】在各種音樂演唱中，要想達到高水平的演唱效果，混聲技術是必不可少的，其運用分布于演唱的各個方面，比如男中音、女中音等。本文以流行音樂演唱訓練為研究對象，分析混聲技術運用的方法，為流行音樂演唱水平提高提供幫助。

【關鍵詞】流行音樂；演唱；混聲技術；運用方法

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

一、混聲技術的概述

混聲是一個專業聲樂術語，是真聲、假聲混合運用的一種方式。雖然其定義十分簡單，但落實到音樂演唱中，對于不同類型的音樂，混聲技術都是有一定區別的，必須通過對聲音具體形態的深度學習，才能更好地認識、掌握混聲。

在混聲技術中，要先對真聲、假聲有足夠了解，了解兩種聲音的特點，明白流行音樂需求，借助融合真聲、假聲兩者優點的混聲，做到高音不虛、中聲不重、有力不炸、聲音圓潤，加強音色的控制，保證流行音樂演唱的效果。

二、流行音樂演唱訓練中混聲技術的運用方法

（一）真聲訓練

首先，手按在胸口，感受胸腔震動，輔助真聲發聲練習。在大白嗓唱元音a長音的同時，采取手放在胸口拍打，會產生胸聲支點，協助迅速找到此聲音位置，并將長音a的發聲位置保持在此位置上，反復練習，直到能夠在無輔助條件下能夠準確、快速確定發聲位置。

其次，在上述訓練方法基礎上，了解喉頭位置擺放，先自然降低喉位，避免出現壓喉情況。在喉位自然降低過程中，用手感受喉位的移動情況，不斷深化喉位自然降低的控制水平，然后掌握喉部降低到胸聲支點位置時的感覺，利用喉部震動引發胸腔共鳴，進行發聲，這種聲音必須是由喉部震動發出的，而非喉頭本身。

在胸聲練習中，通常采取a或e作為訓練用的母音，i、o、u是不被采用的，練習過程要先訓練長音，尋找穩定聲音支點，再訓練旋律，胸聲訓練音區范圍要保持在小字組a、1組降b之間。

（二）假聲訓練

在流行音樂演唱中，假聲是必不可少的，其運用熟練度與頭聲機能強弱有密切聯系，其作用主要是減少高音發力，提升高音的輕巧性。假聲訓練的方法為：采取單音長音訓練，為提高頭聲機能，熟練假聲聲音位置，訓練用音多為小字2組c、小字2組g范圍內的音。以yu母音為例，在純假聲的演唱中，要做到音色實感不能過強（聲音不能太亮），具有一定空明感，也不能過虛、過飄（即聲音要有一定穿透力）。在練習過程中，要保持頭顱空蕩、擴張的感覺，不斷強化頭聲機能，反復練習后，可以靈活自如地在中聲區、高音區運用假聲，提高音色的統一性。

（三）換聲點的處理

在混聲技術中，換聲點處理是最為關鍵的，特別是在小字2組e與#f區間，容易出現真假聲銜接不到位、音色脫節的問題，所以，需要加強對換聲點處理的訓練，確保真聲、假聲間的中和、過渡，提高音區、音色轉換的自如性，為聽眾提供悅耳、舒服的演唱。

在換聲點處理中，一是要對弱混聲進行練習。弱混聲是混聲最原始的形態，必須以弱聲來練習，對于流行音樂演唱而言，基礎是胸聲，然后與頭聲混合為混聲，真聲尋找較為容易，假聲尋找困難，所以，在弱混聲尋找中，需要從頭聲出發，具體方式為：通過假聲高位進行長音i的發音，范圍是小字1組a、小字2組b，同時進行真聲支點處e音的演唱，頭聲i母音、胸聲e母音相結合，就會出現“ye”的母音效果。如果音質與真聲類似，就是初始形態的混聲，如果聲音脆弱、有一定穿透力，即為初始弱混聲。

二是平衡混聲的練習。平衡混聲的作用是美化弱混聲，強化混聲演唱中聲帶的韌性、張力，增強對音色自由調節的能力，提高音色過渡的自然性，其要以弱混聲保持穩定作為基礎。在平衡混聲練習中，應先用弱混聲進行母音不同形式的演唱，以開口母音a窄唱為例，應當先掌握a母音弱混聲演唱感覺，讓上下腹部肌肉持續擴張，同時凝聚集中聲音，提升共鳴的飽滿度，共鳴腔的重心應置于胸腔中，聲音發力系統始終保持為弱混聲，禁止偏離。在長音練習熟練、掌握后，再練習旋律發聲。在平衡混聲練習中，適宜的音范圍是小字降b到小字2組#f，然后根據練習結果適當對音高進行提升。此外，平衡混聲的練習需要將開口母音、閉口母音交替進行，提高聲帶對平衡混聲不同字細微變化的適應程度，逐漸放開音區，增強聲帶張力，做到混聲可以收放自如地運用。

綜上，對于現代音樂而言，混聲技術是不可或缺的，作為一種系統、科學的發聲方法，在音樂演唱中應用已經十分成熟。在流行音樂演唱中，混聲技術對聲區轉換、聲音色彩統一以及音質等產生著重大影響，所以，加強對混聲技術運用的研究，掌握科學的訓練方法，通過正確的方式進行反復練習，提高混聲技術運用水平，是流行音樂演唱需要做好的一項基本工作。

參考文獻

[1]鄭巧.搭建聲音轉換和統一的橋梁——論流行演唱訓練中的混聲技術[J].藝術評鑒，2016（05）：84-86.