地方高校民樂表演專業人才培養模式探索

趙繼剛

【摘要】本文通過對地方高校民樂教學模式進行研究分析，該項分析從當今社會形勢需要出發，借鑒了國外與國內一些先進的專業知識，并把傳播學、教育學和音樂學的學科知識進行交叉研究，從而使優化后的民樂教學模式達到良好效果。

【關鍵詞】地方高校；民樂表演；模式探索

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

一、地方高校民樂表演專業培養模式中還有那些不足

在新中國成立之后，我國民族器樂演奏教育才慢慢開始起步。我國前期對民族器樂表演教育的培養方向主要是為了培養職業化的表演型人才。經過幾十年的發展后，咱們已經認識到了其中的不足之處，因此現在階段我國各地方高校已經調整了各自的培養方向，但還是有一些美中不足的瑕疵。

（一）課程設置上所存在的問題

大多數地方院校在課程設置上忽略了理論基礎課的學習，只重視技能技巧的訓練。民族器樂技能技巧的訓練對民樂表演專業的學生來說雖然極為重要，但也不能忽視理論課程的學習。在實際的培養過程當中，已經發現有大部分學生不喜愛理論課的學習，上理論課打瞌睡，玩手機比比皆是。而這些學生在專業技能的訓練方面卻都十分刻苦認真。這充分說明了現在階段的課程設置存在很大的問題，使得學生自己不由自主地就忽略理論課程的學習。因此，這些問題已經顯得尤為重要，我們一定要引起高度重視。

（二）在教學上

高校人才培養目標，通常是教學內容的具體體現。教學內容的合理化是保障對人才定位與培養目標的正確理解的基本前提。在具體實施教學內容的過程中，我們要結合人才實際的培養方向以及人才的培養方案，設定一些特定的內容。假如培養方案和教學內容以及教學目的都不夠明確的話，那么各地高校人才培養就顯得“東一榔頭西一棒槌”，毫無章法可言，實施教學內容時也會顯得非常沒有針對性。

（三）在專業實踐過程中的不足之處

大家都知道，任何一門器樂演奏都十分強調社會實踐， 民族器樂演奏也不例外。民樂教學必須要和社會實踐相結合。在專業實踐上，可分為兩個方面：一是在社會實踐中演奏技能的提高；二是課堂當中演奏技能的訓練。雖然各地方藝術院校都參加各類比賽以及演出活動，但還是會有一部分學生因為其他各種客觀原因的影響沒有實踐演出的機會。這將嚴重影響了學生實踐經驗的積累，造成在課堂上所學的技能技巧不能很好地運用實踐活動中。

二、針對地方高校民樂表演專業人才培養的方案

現階段各地方藝術院校都在根據社會發展的需求調整各自的辦學機制和人才培養模式。各地方藝術院校都已經開始大刀闊斧地實施教育教學改革。進入二十一世紀以來，我國高等教育在教學體制、制度上及人才培養方案等方面都已經開始了重大的革新。

（一）更新民樂表演專業的培養理念

在我國，在民樂教育中目前存在兩方面的問題和壓力。在原本的人才培養理念基礎當中，社會的需求是什么？我們培養出來的學生能否適合社會的需求。另一個問題是，目前我們所培養出來的學生和社會的需求之間還是有一些不相符的地方。

（二）民樂表演專業在教學內容形式上還需多樣化

布魯納在《教育過程》一書中明確指出：“學習的最好刺激乃是對所學材料的興趣。”對學生來說，在教學過程，能夠激發他們學習的積極性，當然是教學內容本身所具有的內在魅力，使學生感到教學內容的豐富。課程體系的改革一定會使得教材的編訂有相應的改變。所以，在新的環境和氛圍里，人才培養方案和教學內容都應及時地做出調整和修訂，否則教材的內容將會跟不上教學課程的改革與發展。

（三）民樂表演專業的藝術實踐活動還應加強

大部分學生在四年的學習生活當中，學生要學習的課程種類較多。因此，同學們的空余時間相對來說還是比較少的。如果單純從課程設置上來說，并沒有單獨的實踐藝術課。因此，每個院校完全可以自行在每個月當中抽出部分時間安排學生進行藝術實踐課。例如，去某些企業或單位進行慰問演出，和某些單位或企業建立友好合作單位，把這些地方作為學生藝術實踐的表演基地，這樣既可以實現雙方的互惠互利，又可以使學生在藝術實踐方面得到鍛煉，增加舞臺表演經驗。

當然，民樂教育方面還存在著各種這樣、方方面面的不足，我們要做的還有很多。在當今社會，提高教學質量、深化教學改革都是迫在眉睫的。我們都知道，改革沒有一帆風順的，通常都需要經歷一個漫長的過程，而并不是一蹴而就，需要我們幾代人的共同努力，為我們的教育事業做出自己的貢獻，發揮自己的光和熱。

參考文獻

[1]曹理.音樂學科教育學[M].北京：首都師范大學出版社，2000.