淺析《秦時明月》中的配樂

張一丹

【摘要】音樂也是動畫作品的一種內容呈現，對動畫作品進行分析時應將配樂一同列入參考。《秦時明月》的成功與其優質配樂息息相關。本研究從動畫配樂方面出發，將《秦時明月》和其他兩部動畫作品進行配樂數據的對比，進一步分析了一部好的動畫作品要在音樂層次需要達到的標準，以及就配樂給動畫作品本身帶來的影響作用進行了探討。

【關鍵詞】《秦時明月》；動畫配樂

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

中國傳統動畫音樂帶有明顯的民族性表達方式，比如《大鬧天宮》和《驕傲的將軍》都融合了大量的民族風格元素?！肚貢r明月》的出現給國內的動畫音樂創作注入了一記強心針，不僅貼合劇情和氛圍，而且體現了中國的武俠文化，并與動畫自身的主題相符合。過往的研究大多以文化符號如何解讀來對《秦時明月》進行分析。本研究從動畫音樂方面出發，將《秦時明月》和兩部國產動畫作品進行配樂數據的對比，進一步分析了一部好的動畫作品要在音樂層次達到的高度和深度要求，以及就動畫音樂給動畫作品本身帶來的影響作用進行了探討。

一、《秦時明月》中的配樂及其評價

《秦時明月》中的配樂與劇情銜接緊密，多使用中國傳統樂器，既渲染了故事氛圍，又使得劇中人物更加動態和立體。根據搜索發現，《秦時明月》中的背景配樂和主題音樂基本上出自魏小涵一人之手。魏小涵是中國游戲動漫音樂制作第一廠牌的創始人，有著極強的中國武俠動漫配樂技巧和靈感，他所在的工作室負責了近年來國產動畫及游戲作品配樂的半壁江山，最具代表性的作品正是來自《秦時明月》。

為了更好地分析配樂對于動畫作品的影響作用，以下選取了蝦米音樂網站上《秦時明月》配樂的試聽排行前十，分別從播放數、評論數和分享次數進行對比。如表所示，《秦時明月》的10首配樂試聽次數都在十萬次以上，前5名的配樂曲分享數和評論數皆過百次。國內原創動畫產品在配樂方面向來要弱于其他國家的作品，《秦時明月》配樂獲得的數據已經堪稱近年來最佳。

為了和國內其他動畫作品有一個比較，在此選取了與《秦時明月》相似風格，也是魏小涵負責創作音樂的另一部作品《畫江湖之不良人》。與《秦時明月》相比，《畫江湖之不良人》的配樂顯然要單調許多，如表所示，前10位的配樂曲有四首都是主題曲的變奏版本，而且主題曲《杯莫?！返脑嚶爺盗恳仓挥惺f次，這個數量還未有《秦時明月》第10位的《琴韻蓮心》的試聽次數高。此外，每首歌的分享數和評論數也較少。動畫的作曲未有秦時的《飛雪玉花》吸引聽覺，且每首曲子都更貼近熱血動畫的配樂元素，有電吉他等樂器的加入，這對于一部純正中國風的動畫作品來說失去了較多特色。

已和國內的相似動畫作品做了一個對比，但是兩部動畫的各種數據差距都較大，并不能直觀地認識到配樂對一部動畫有何影響。為了補充該方面的數據，在這里選擇了國外的動畫作品作橫向比較，選取的動漫作品是日本的《火影忍者》。正如《秦時明月》扎根于中國俠客文化，《火影忍者》扎根于日本的忍者文化，且在劇情和配樂方面都有相似之處?！痘鹩叭陶摺返脑曇魳肥亲髑腋呃婵抵蔚拇碜髦唬麄€原聲音樂專輯中的音樂除了成功的旋律表達之外，更為重要的就是音樂創作手法中的配器技巧。[1]《火影忍者》的配樂或采用的尺八和三味線都是日本特有的傳統民族樂器，獨特的音色不斷渲染著憂傷孤寂的情感，更是和劇情融為一體。

如下表所示，《火影忍者》的第一首配樂達到了百萬次的試聽數，第二首的評論數也突破千條。和《秦時明月》的配樂相比，《火影忍者》配樂的前5位試聽次數相差只有一萬次的播放數，最后一首《紅蓮》也比《琴韻蓮心》多了近一倍。此外，評論區數據的差距在這里拉大，音樂網站開放的評論區給了用戶交流互動和發表感想的機會，一定意義上來說，《火影忍者》的配樂給了用戶更多的劇情聯想和情感聯想空間，究其原因，其一或許是《火隱忍者》的劇情本身足夠出色，其二是配樂更為多變，《火影忍者》的10首曲子并沒有像國內動畫作品的變奏曲。

二、《秦時明月》的配樂特色

（一）配樂使得動畫人物更加立體

《秦時明月》中的雪女和高漸離在粉絲心中印象深刻，二者有一首凄美的音樂廣為流傳，這一定程度上可以證明音樂為人物帶來了高于平面的意義。正因為有了動作、語言，人物角色才有了迥異的性格，正是由于每一個人物的內核不同才有了未來不同的遭遇。不同的音樂類型給了人物不同的情景發展情節，感染力極強的音樂也會使得劇情升華，給人留下難以忘懷的印象。比如多年前我國極具特色的動畫作品《大鬧天宮》，其中孫悟空立在云端和天兵天將棍棒交接的場面，音樂卻是一段戲曲打板，但卻巧妙地和當時緊張刺激的情節融合在一起，也使齊天大圣那睥睨天下的氣性躍然于紙上，音樂倘若很好地和劇情結合起來，則會使原本平面化的人物更為出彩。

（二）音樂加強了動畫劇情的連貫性

《秦時明月》在樂曲的主旋律中不時地使用古簫來展現出武俠風格中各種場景和情感因素的神秘與命運的無常感。不同的音樂類型，有著不同的長短節奏，短線條更為跳躍和靈動，長線條則增加了樂曲的流動性，使得劇情更為順滑地過渡。《秦時明月》亦或者《火影忍者》，使用不同的配樂來配合劇情的張弛，使畫面和音樂的結合更為順暢。也讓觀者更好地體會到劇中人物的心情，能夠融入其中。比如《火影忍者》中的《出陣》，震音和強有力快速的演奏表達出情緒和激烈程度高漲，配合了劇中人物面臨的考驗和打戲，讓觀眾可以更好地參與其中體會心情。而且在不同的劇中背景使用相同的旋律，也會使得前后的邏輯更為完整，是對前面劇情的回應，串聯起了劇情的發展，使得劇情更為流暢連貫。此外，一段音樂是由不同的篇章組成，這些篇章有的表達出了莊重的情緒，有的表達出肅穆，而有的無比悲愴，這些情緒的層層遞進最終將劇情推向高潮。

（三）音樂加深了對動畫主題的刻畫

《秦時明月》是一部以武俠文化為主的動畫作品，描繪了諸子百家時期的俠客風華，縱觀《秦時明月》中的所有配樂，不免可以看出創作者緊緊圍繞著“武俠”“俠客”和“悲涼”的關鍵詞在創作。同理也有日本的作品《火影忍者》，故事核心是日本的忍者之道，高梨康治也是緊緊圍繞著故事這一主題來創作了以“悲”和“燃”為主的配樂。動畫音樂與動畫主題相互影響，符合主題的音樂深化了作品的深度，動畫作品也會給音樂的創作帶來限制。但是從以上幾個例子來看，動畫主題的要求越細致和精準，創作者就能創作出更相符合的音樂。

（四）音樂也是動畫作品的內容

我國的動畫作品和音樂創作相比國外顯得更加薄弱，但是從發達國家諸如日韓來看，音樂內容也是動畫作品的一項內容。動畫不同于小說只呈現在紙上，其中的人物會動會說，其中的景也會時時變動，觀眾直接感受到的體驗是聽覺和視覺的體驗，如果忽視了聽覺，動畫來帶的視覺效果也會大打折扣。在蝦米音樂網站的評論區，無論是《秦時明月》的粉絲，還是《火影忍者》的粉絲，都因樂觸情，回想起了這部作品當時帶給自己的感動。動畫作品是承載著故事內容、人物設定、動作畫面和音樂內容的出版載體，音樂也是不可忽視的一項創作內容。

三、思考及建議

（一）國產動畫要重視動畫音樂的創作

影視動畫在故事情節的發展上，帶有一定的虛構和想象，因此需要音樂進行填充。音樂起到了暗示、影響和連貫情節發展的作用，也是動畫作品不可忽視的一部分。[2]但是由于國內動畫市場并不成熟，也造成動畫音樂在近年并未得到重視。《秦時明月》作為一部內容和音樂都很出色的國產動畫作品，其音樂方面取得的成就更應讓行業內人員注重今后音樂與劇情的結合。

（二）動畫音樂要充分利用民族特色

從動漫產業取得的成果來看，中國動漫要想走向世界，向世界輸出本國的文化，就必須有自己的特色，一味去模仿沒有出路。中國早期的動畫產品在世界上形成了“中國印象”，音樂方面也使用了許多中國元素。但是到了九十年代，大量西方動畫作品的涌入，既影響了國內原創作品的風格，也影響了音樂方面的制作。事實證明，只有民族的才能走向世界，《秦時明月》中的配樂使用了古簫等中國傳統樂器，有的甚至還原了早已失傳的古樂器，深化了作品的武俠特色。要做出中國特色的動畫作品，還是應該在作品內容和音樂制作方面加強民族風格。

（三）警惕音樂同質化現象，風格多元化發展

以上舉出的《秦時明月》和《畫江湖之不良人》的前十位配樂，都存在著同一首曲子使用不同的樂器放緩或者加快，變成變奏版本。同一支曲子的連續使用確實可以統一作品的風格，但是如果過多使用，對于擁有幾百集的動畫作品來說，與其內容該有的容量并不相匹配。如今的一些動畫作品就算做不到如此細致的制作，也應該在音樂制作方面讓觀眾看到他們的認真，努力創新才是根本的生存之道，這不止是在動畫配樂方面，整個動畫作品的創作都應正視這一點。

參考文獻

[1]侯琳琦，張小龍.當代中日動畫背景音樂創作手法的比較分析——以《秦時明月》和《火影忍者》為例[J].社會音樂生活，2014（07）.

[2]王石磊.論音樂在宮崎駿動畫電影中的運用[J].電影評論，2008（11）.