舞蹈基本功對藝術表現能力的指導意義

賈亞奇

[摘 要]好的舞蹈演員，可以借助扎實基本功進行充滿張力的舞蹈表演。基于這種認識，以舞劇《一把酸棗》《粉墨春秋》為例，對舞蹈基本功對藝術表現能力的指導意義展開了分析。

[關 鍵 詞]舞蹈基本功；藝術表現能力；《一把酸棗》；《粉墨春秋》

[中圖分類號]J70 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）04-0062-01

舞蹈藝術表現，對舞蹈基本功有較為嚴格的要求。舞蹈演員都明白“臺上三分鐘，臺下十年功”的重要性。因為想要較好地進行舞蹈表演，就要有扎實的舞蹈基本功。因此，還應加強關于舞蹈基本功對藝術表現能力的指導意義的分析，以便為舞蹈表演提供更多指導。

一、舞蹈基本功對舞蹈動作表演的指導

在藝術表現中，需要進行各種充滿張力的動作表演，才能構成連貫的動作表現。對于舞蹈演員來講，則要連續完成一整套動作，才能完成藝術品的創造。是否擁有扎實的舞蹈基本功，將決定舞蹈動作表演的連貫性、張力，從而影響到舞蹈藝術表現[1]。在舞劇《一把酸棗》中，以民族舞蹈為主，擁有多樣的舞蹈形式，對舞蹈動作就擁有高度表現性要求。比如在第一幕中，民間藝人為殷氏傻兒子賀禮表演。而女主角擁有芭蕾舞的功底，在一連串動作表現上采用的是古典芭蕾舞表現方式，在舞蹈表演方面更能體現酸棗楚楚動人的特點，使得舞劇的廣闊表現力得到增強。在男女主人公愛情經歷表演方面，則設計了五段難度極高的雙人舞，需在兩人每次舞蹈動作的交錯碰撞中實現愛情的升華，對演員基本功提出了較大考驗。在舞劇《粉墨春秋》中，擁有“挑滑車”等動作，更是對演員的舞蹈基本功提出了挑戰。而演員通過采用水袖舞的表演方式，跪地后單手拂面身體向后靠，將動作與表情較好地結合在一起，對人物心情和境遇進行了形象的刻畫。由此可見，在舞臺藝術表現方面，借助扎實的舞蹈基本功可以將抽象舞蹈動作轉化為形象的表現，更好地滿足藝術表現的要求。擁有較好的舞蹈基本功，演員才能對舞蹈難度進行挑戰，實現對舞臺活力的充分表達，繼而為藝術表現提供專業指導。

二、舞蹈基本功對舞蹈美感體現的指導

舞蹈作品同其他藝術作品一樣，都需要體現出美感，每次身體的伸展都將對整個舞臺的美感產生影響。按照舞蹈設計，舞蹈演員每個動作都要達到一定的強度、柔韌度，彰顯相應的力量美、柔弱美等各種美。想要達成這一目標，則要求演員通過不斷的拉伸、柔韌度等訓練加強對身體的控制，然后將各種舞蹈元素與身體動作結合在一起，為舞蹈美感的體現提供指導。在“一把酸棗”第四幕的逼婚場景中，開始由一群女子以柔弱的身姿手持方形燈籠“飄”上舞臺，緊接著就是逐漸增加的藏于鼓內的男子雙手握拳露出鼓面進行擊鼓。從藝術表現上來看，方形燈籠正是襯托女子柔和美，圓形的鼓則是襯托男子剛性美，可以形成鮮明的對比。而在舞蹈方面，則要求男女舞者分別利用動作展現各自的美，需要加強對身體速度、力量的把控，需要舞者擁有較強的舞蹈基本功。在《粉墨春秋》中，同樣需要將女子水袖群舞和男子髯口群舞等古典舞組合在一起，體現舞蹈藝術剛柔并濟的特點，也需要以扎實的舞蹈基本功為指導。尤其是其中蹺功，更是獨特表演技巧，需要利用大彩褲將真腳裹住露出小腳，在動作上需要體現古代婦女的小腳美，對舞者功底有較大挑戰。

三、舞蹈基本功對舞蹈整體協調的指導

在舞蹈中，舞者基本功是否過硬，關系到其能否保持舞蹈整體協調。在《一把酸棗》第一幕的第一支舞蹈中，一群小乞丐在豪門大戶門前通過群舞表現饑餓，需要借助夸張且現實的動作展現小乞丐們的可憐和可愛之處。而演員大半個舞蹈需要在固定臺階上完成，下肢將被限制，想要達到“綿密齊整”的整體視覺效果，就要加強對上身單一“擺頭”動作的把握。在局部肢體被限制的情況下，想要保持舞蹈動作整體協調，要求演員擁有較強功底，才能將慣常動作展現出不同尋常的效果[2]。此外，在舞臺藝術表現中，舞蹈還要與多種元素融合，所以需要舞者不斷磨煉自己，才能充分體現自身的藝術能力。在《粉墨春秋》中，將戲曲表演的眼神劃分為看、見、瞧、觀、瞟、飄、眇七種，舞者在表演時想要完成這些眼神，就要在舞蹈提沉訓練中由慢至快的配合進行眼睛訓練，才能在舞劇表演中將戲曲與舞蹈較好地融合在一起，保持舞蹈整體協調。

通過對舞劇《一把酸棗》《粉墨春秋》中舞蹈藝術表現展開分析可以發現，舞蹈演員只有加強舞蹈基本功的訓練，才能更好地進行舞蹈動作表演和體現舞蹈的美感，保持舞蹈整體協調，繼而展現自身較好的藝術表現能力。

參考文獻：

[1]劉倬.舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的應用分析[J].黃河之聲，2017（8）：86-87.

[2]李興強.論舞蹈表演中的注意力分配與舞蹈表現[J].戲劇之家，2015（5）：144.