行走在“動與趣”之間的生命韻律

王峘

[中圖分類號]G40 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）01-0050-02

“動感課堂”的提出，是秉承我校“樹人”辦學理念，以科學的教學目標為指引，通過“三動”模式使學生“五動”，從而高效參與，使課堂富有生機和活力，富有愉悅感、充實感和成就感。動感課堂的核心需要情感的介入，強調教學主題的知覺融入。從知覺到情感的表達，這都需要我們的教學能關注學生個體的反應和回應，注重引導學生的情感介入，以實現思維、態度、情感的融合與創新。帶著這樣的思考，我在教學實踐中做了一些嘗試，在初中美術欣賞課的教學中將“動與趣”相結合，巧設情境與活動，讓學生在生動、有趣、高效的教學過程中完成教學任務，培養學生鑒賞的基本意識，養成良好的審美習慣。現以江蘇少年兒童出版社義務教育實驗教科書《美術》七年級下冊《在繪畫中永生》一課為例，談談我對動感美術課堂教學的幾點認識。

一、動感美術課堂教學方法需“生動”

以學生為主體，優化教學方法。師生應當加強互動，使課堂煥發生命活力，讓我們在“動”中彰顯精彩。那如何體現出這一“動”字，就要求做到教師啟動、師生互動、學生主動。教師啟動即教師發起興趣調動、鼓勵隨動；師生互動即師生配合；學生主動即學生做到手動、口動、腦動、心動、情動。

美術欣賞課的教學中，運用多種比較的方法往往容易理解作品。所比較的內容一般是藝術形式方面的，根據形式方面的差異性可以引導學生去發現規律、增強理解。《在繪畫中永生》一課中，主要就如何鑒賞《蒙娜麗莎》這一作品設計了幾種生動的教學方法。

運用探究法，通過引導學生探究作品里所包含的語言，發現畫面中人物的外形是一個正三角形，再和金字塔的外形相比較，從而感受到《蒙娜麗莎》這一人物作品構圖的穩定、宏偉和人物的莊重與大氣。

運用演示法，讓學生自己模仿《蒙娜麗莎》中人物的動作，與教師故意演示的僵硬姿態相比較，體會頭、頸、胸、肩扭轉的角度，發現S形人物動態曲線的美。

運用比較法，通過與《梵·高》《教皇英諾森十世》等作品相比較，進一步明確感受達·芬奇創造的“薄霧法”的特點，增強學生對虛實對比的理解。

通過設計這三種不同的教學方法，把學生從賞析畫面形象引導到對作品內涵和社會價值的分析判斷，由淺入深，由表及里，逐步教會學生欣賞作品的方法。

二、動感美術課堂教學活動需“悅動”

在美術課堂活動中，教師應當著重培養學生的動手能力，讓學生在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力，使學生真正發揮他們的主體作用，從以教師為中心向以學生為主體和教師為主導轉變，通過啟發、討論、情境創設等方法，把教師的“一言堂”轉變為學生積極參與的過程，從而讓他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

在《在繪畫中永生》一課的學習中，首先用一個“你來畫我來猜”的游戲導入課題，拉開《蒙娜麗莎》作品欣賞的序幕，形式新穎別致，不僅引發了學生的好奇心，激發了他們主動的學習興趣，而且強化了美術學科的語言特點，有助于后面的學習。

又如在《在繪畫中永生》一課的練眼力環節中，教師拿一空畫框，將自己“裝”入框內，并故意做出因身體僵直而難受的樣子。教師提問：這幅“作品”寫實而逼真，且惟妙惟肖、栩栩如生，你能找出這幅作品的缺點嗎？

學生：表情麻木、動作僵硬、背景單調等。

教師隨即又做出另一種姿勢并提問：經過這樣調整后的作品你覺得美嗎？

學生：不美，動作太夸張、表情浮夸……

教師小結：看來美術作品并非寫實、逼真就可以啦，藝術中的美是來源于生活而又高于生活。現在，讓我們一起把目光轉向《蒙娜麗莎》，達·芬奇的作品，現藏于法國盧浮宮。

這個活動涉及了形體、背景、表情等幾個方面的問題，活動中學生親自體驗，激活了課堂的活動氣氛，從而開發了學生的思維能力，也為后面欣賞《蒙娜麗莎》的環節做了鋪墊，有助于培養學生感受形式美的能力，這也是動感美術課堂教學中貫穿始終的問題。

三、動感美術課堂教學內容需“激趣”

蘇霍姆林斯基曾說：“課上得有趣，學生就可以帶著一種高漲的激動情緒從事學習和思考，對面前展示的真理感到驚奇，甚至震驚。‘趣的價值目標就是要求教師運用富有情趣的教學方法和教學手段讓學生對所學的內容感到驚奇，甚至震驚。”

美術課堂教學中，教師合理的設計教學內容對課堂教學活動能產生事半功倍的影響。美術教學內容設計要根據美術學科的多學科融合的特點，精心設計，給予學生不同且多樣的展示空間，從而獲得“動感”體驗。

在《在繪畫中永生》一課的解讀《蒙娜麗莎》的形與色的課堂活動中，教師設計的其中一個問題是：《蒙娜麗莎》畫中有沒有類似金字塔的三角形？它表現了人物什么樣的特點？

學生A：三角形構圖突出了人物的莊重、寧靜……

教師引導：這張作品也是三角形構圖（教師再次用空畫框框住自己），可為什么同學們不認可？

活動：請一名女生到臺上模仿《蒙娜麗莎》的動作，和老師的動作形成對比。

學生B：同學的模仿像字母S，有著動態曲線；老師的模仿像I，過于僵硬。

學生C：老師的模仿毫無表情……

一方面，學生在玩玩、說說中學習新知，得到快樂的體驗。另一方面，教師的教學內容設計遵循教學規律，依據所學知識的難易程度和學生的實際水平，精心設計教學活動，使學生們能體驗到“跳一跳就能摘到桃子”的喜悅滋味。

四、動感美術課堂教學手段需“有趣”

美術作品欣賞過程中，有許多美術作品不是單靠表面的觀察就能了解的，還需要了解其文化背景，因為美術作品并不是存在于真空之中，必然有特定的社會文化和社會生活的烙印。因此，教師在設計課堂教學活動時，要充分考慮其興趣性和活動形式的多樣性，要使學生產生新奇感，這樣才能扣住學生的心弦，調動學生學習的積極性。在《在繪畫中的永生》一課中，為了歸納總結本課知識點，強化學生的理解、記憶，教師設計了不同時期的作品對比一環。

教師：關于《蒙娜麗莎》的神秘之謎，還有各種揣測與傳聞，有興趣的同學可到網上查閱：比如人物身份之謎、畫面透視之謎、眼神之謎等。總之，人們一直在關注它，無止境地探究它。后來的人也不斷地重新詮釋和演繹著它。

課件呈現：《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》和杜尚的《蒙娜麗莎》作品對比，他們對《蒙娜麗莎》的全新演繹。

視頻播放：電視節目《超級變變變》對《蒙娜麗莎》的全新演繹。

學生交流討論并小結：美術作品的認識并不是固定不變的，隨著社會科學的發展和人類文明的進步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內涵。對于這些作品，我們可能有自己的喜好，但達·芬奇卓越的藝術才華和高超的繪畫技巧卻是無可爭辯的事實。

通過課件展示、播放創意視頻等教學手段，拓展了學生的思維，引導學生以發展的眼光看待經典作品，在尊重學生獨特的感受的同時，也讓他們對作品的解讀進行了審美引領與提升。

完整的美術欣賞課，就是引領學生經歷一次情感感知的過程，精當的教材處理是開展有效學習的前提，“動與趣”相結合的教學藝術是增強美術教學的基石，這樣才能真正實現動感課堂。動感美術課堂，讓學生在自己的動與趣中體驗學習的快樂。學生的動與趣需要教師的條件創設和探索的眼睛，這樣才能成為一種體驗，教學才會有“潤物細無聲”的和諧，課堂才會洋溢“水到渠成”的自然。