花藝師還是攝影師？

有14年從業經驗的資深花藝師王宇，在作為花藝師的同時，從2009年也開始接觸花藝攝影的拍攝工作，她將從花藝師和攝影師的雙重角度，講述花藝攝影的行業現狀、類型特點以及拍攝誤區。

王 宇Wang Yu

WFC世界花藝協會會員，花藝攝影師，高級宴會設計師 ，專業花藝講師。

你是什么時候開始接觸花藝攝影的？

我最開始接觸花藝攝影是在2009年，那時我在一個婚禮花藝工作室做花藝設計師，在工作中結識了很多做婚禮攝影的朋友，也漸漸對攝影產生了興趣。于是我就這樣慢慢學習食品攝影、靜物攝影、場景陳列等，花藝師的背景也更利于我在拍攝中找到更合適的角度和風格。

能否為我們介紹一下花藝攝影的行業現狀？

準確來說，花藝攝影現在還沒有形成一個行業，因為很顯然只靠給花店和品牌拍攝花藝照片是很難養活自己的。所以現在我們看到許多拍花藝照片的人，主業其實是婚禮攝影師，只是在工作之余順帶拍一些花藝作品。

還有一種就是像我一樣，作為花藝師的同時也兼顧花藝攝影。我們往往更加熟悉花材和花藝設計的相關規則，所以更有把握拍出符合花店需求的照片。

作為花藝師，你喜歡什么類型的花藝攝影？你對想要接觸花藝攝影的攝影師有什么建議？

01. 王宇拍攝的婚禮現場餐桌上的花藝設計

02. 王宇拍攝的設計類插花作品，黑色布景下，不同顏色、不同材質的花材雜而不亂，相得益彰，透露著日式美學的味道

03. 王宇拍攝的設計類插花作品，黑色布景下，不同顏色、不同材質的花材雜而不亂，相得益彰，透露著日式美學的味道

我認為花藝攝影最重要的是自然、純粹、表現植物本真的色彩和質感。我們花店對照片的要求也是背景干凈、突出主題，陳列的道具和主題保持一致即可。

但在工作的過程中，我也發現做花藝出身的人和專業攝影師拍攝的角度會略有不同。大部分專業攝影師雖然技術過硬，但由于對花的特性了解不夠，用一般的靜物拍攝方法去拍，效果卻并沒有預期的好。

所以我建議，攝影師最好提前了解一些花藝基本知識。比如花一般都有向陽性和趨光性，所以每一朵花生長出來多少都會有自己的方向和角度。在拍花前先要找好花最漂亮的面就會事半功倍，就如同拍人像要找到每個人最漂亮的角度一樣。

花藝攝影分哪幾種？拍攝上有哪些不同？

花藝攝影一般分為三種。一是花店零售業的商品，如花束、花盒等。這類拍攝的主體是花，需要突出花本身的特點，或這類產品的特性，任何道具和人物都只是陪襯。二是婚禮這類含有大量花藝的場景的拍攝。這時花材更多的是作為輔助景物來展現，使用135mm焦段距人物7米左右拍攝特寫或更近距離拍攝時也能提供較為實用的景深，突出拍攝主體，又不至于被主體外的人或景搶去太多重點。三是設計類花藝作品，與普通花藝產品不同，這類作品的藝術性較強，常常蘊含著花藝設計師獨特的想法和概念，所以在拍攝過程中要充分了解作品背后的故事和設計師的創造思路，拍攝時需要突出整體作品的協調性。

能為我們分享幾個拍花的實用小技巧嗎？

首先還是要區分拍攝的目的是突出產品的整體還是細節。如果要突出花的細節，可利用景深來獲取花的主體，使其能夠區別于背景的葉子和其他花材，在拍攝局部時，一些適當的水珠分布在花瓣之上也能夠增加生動的視覺效果。

當為了呈現產品整體時，布光就顯得尤為重要，當使用面光及主體照明時，在花材兩側有可能會出現不同程度的陰影部分，這時利用側光來提高陰影部分的亮度，可以塑造花材在拍攝過程中的立體感。