拉赫瑪尼諾夫與斯克里亞賓練習(xí)曲之比較

楊陽

俄羅斯作曲家謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫的鋼琴作品《音畫練習(xí)曲》（op.39no.1）和俄羅斯作曲家、鋼琴家亞歷山大·尼古拉耶維奇·斯克里亞賓的鋼琴作品《練習(xí)曲》（op.42no.5）都是為鋼琴而創(chuàng)作的練習(xí)曲。通過分析比較兩部作品，筆者結(jié)合兩位作曲家的性格特點(diǎn)、社會(huì)和文化背景，進(jìn)一步探究?jī)晌蛔髑易髌分袕?fù)雜多元的音樂思想和內(nèi)涵，以期鋼琴演奏者可以理解他兩人作品的思想和意圖從而具備呈現(xiàn)作品的能力。

一、拉赫瑪尼諾夫《音畫練習(xí)曲》op.39no.1

（一）簡(jiǎn)介

Op39.no.1創(chuàng)作于1916年，是拉赫瑪尼諾夫在第二階段成熟時(shí)期的著作。此練習(xí)曲創(chuàng)作靈感來自柏克林的圖畫《波浪》，是一首有著豐富聯(lián)想的音詩。這首曲目是近代鋼琴音樂文獻(xiàn)寶庫(kù)中的一首采用華麗技巧與標(biāo)題性樂曲相結(jié)合的手法而作，卻又不同于標(biāo)題音樂，它沒有設(shè)立獨(dú)立的具體標(biāo)題，而是讓演奏家根據(jù)此曲的音樂構(gòu)思發(fā)揮自己的想象來表現(xiàn)音樂。這樣的創(chuàng)作表現(xiàn)出作曲家敏銳豐富的思想感情和復(fù)雜多變的音樂思維。傳統(tǒng)的彈奏技巧已不再適用，更需要聽覺上新的認(rèn)識(shí)與觀念，包括速度的變化、力度變化、節(jié)奏節(jié)拍的變化、踏板的運(yùn)用，這都是對(duì)音樂表現(xiàn)和音色控制最大限度的考驗(yàn)。

（二）主要特征

旋律傾向性的運(yùn)用，常用下行二度，這樣的旋律具有傾向性。第31小節(jié)開始，低音聲部的下行小二度進(jìn)行，所表現(xiàn)的不舍與痛苦，仿佛一切的不安、破碎的愿望掙扎著向心中涌來，具有感染力。拉赫瑪尼諾夫熱衷于小調(diào)的創(chuàng)作，以鮮明的形象表達(dá)深遠(yuǎn)意境，整體情緒憂郁。在訓(xùn)練某些技術(shù)的同時(shí)，其間充滿詩意的抒情性、深遠(yuǎn)的意境。

分解和弦音型：右手采用螺旋式的分解和弦上升，表現(xiàn)出波浪時(shí)而平靜、時(shí)而洶涌澎湃的畫面感。

密集型和弦：在表現(xiàn)熱情澎湃的音樂高潮時(shí)，旋律、和聲時(shí)運(yùn)用連續(xù)不斷的和弦宣敘調(diào)構(gòu)成拉赫瑪尼諾夫音樂在高潮處理上的特征，在音響上可以表現(xiàn)出戲劇性的氣勢(shì)和力量。

二、斯克里亞賓《練習(xí)曲》op42no5

（一）簡(jiǎn)介

該作品創(chuàng)作于1903年（屬于第二階段），是斯克里亞賓在鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作的黃金時(shí)期完成的，也是轉(zhuǎn)型期所創(chuàng)作的作品。作品42號(hào)因藝術(shù)想象力的超凡性和豐富性而得到廣泛贊譽(yù)，獨(dú)一無二。其中，第五首作曲家限定整體情緒是“Affanato”，表現(xiàn)出的情緒是一種抑制不住興奮的情緒，力圖傳達(dá)出精神上的享受，有著鮮活的戲劇性情感，有極其強(qiáng)烈情感色的速度、節(jié)奏和思想都經(jīng)過釋放一般，表現(xiàn)出強(qiáng)烈情緒，高潮部分的旋律也充滿感染力。這一年，他結(jié)束了五年的莫斯科音樂學(xué)院的教師工作，斯克里亞賓認(rèn)為教師工作時(shí)間會(huì)耽誤自己的創(chuàng)作，結(jié)束也意味著他本人有可能在作品中表現(xiàn)出思想方面的“解脫”之情。

（二）主要特征

旋律很短，具有片段性，音程的級(jí)進(jìn)和跳進(jìn)相結(jié)合，音程級(jí)進(jìn)后的小跳所構(gòu)成的旋律感，是柔和中不失靈動(dòng)，旋律做上下四度跳進(jìn)的搖擺式進(jìn)行，富有內(nèi)心一種張力。

左手大跨度分解和弦的伴奏音型：這是斯克里亞賓練習(xí)曲一大難點(diǎn)，以傳統(tǒng)的琶音形式出現(xiàn)，上下行的分解和弦，產(chǎn)生了搖擺晃動(dòng)的不穩(wěn)定感，在這樣的伴奏織體下，右手的旋律使人感到心緒慌亂與不安。

八度和弦遠(yuǎn)跳的快速進(jìn)行：伴奏織體以大跨度的音程伴奏，圍繞著這些技巧訓(xùn)練而創(chuàng)作的練習(xí)，在豐富傳統(tǒng)的八度練習(xí)基礎(chǔ)上，加強(qiáng)了左手和聲織體的表現(xiàn)力，是非常器樂化的寫作手法，這大位置的分解和弦拓寬了音域，增加了共鳴，使音響更加豐滿。

三、產(chǎn)生區(qū)別的原因

（一）內(nèi)在因素

拉赫瑪尼諾夫本身擁有俄羅斯民族的憂郁氣質(zhì)——俄羅斯情感的沉重、憂郁基調(diào)。他性格內(nèi)向，沉默寡言，內(nèi)心深處的情感表達(dá)淋漓盡致，所以在作品中經(jīng)常用小調(diào)來體現(xiàn)他內(nèi)心的傷感、憂傷。

斯克里亞賓從小飽受家庭的寵愛，由于母親過早去世，父親無暇照顧孩子，他由祖母和姑媽帶大，長(zhǎng)期的嬌慣使得斯克里亞賓養(yǎng)成了以自我為中心和我行我素的性格。他討厭其他音樂，只沉浸在自己的音樂創(chuàng)作中。

（二）外在因素

拉赫瑪尼諾夫受到東正教等宗教的影響，“死亡旋律”的運(yùn)用就是受宗教影響的啟發(fā)。這些因素對(duì)拉赫瑪尼諾夫走向成熟時(shí)期所創(chuàng)作的作品影響深遠(yuǎn)，寫作風(fēng)格發(fā)生變化。

在作品中，拉赫瑪尼諾夫經(jīng)常用寬廣的旋律線條來描繪俄羅斯遼闊的大地，以優(yōu)美動(dòng)人的旋律來表現(xiàn)和諧的自然風(fēng)光，再加上略帶傷感的俄羅斯民間曲調(diào)以及動(dòng)蕩的歷史背景的時(shí)代感，這些便構(gòu)成了富有典型民族特征的拉赫瑪尼諾夫式的音樂特征。

而斯克里亞賓于1902年開始接觸尼采的唯心主義哲學(xué)思想，斯克里亞賓的創(chuàng)作思維開始轉(zhuǎn)變，之后學(xué)習(xí)神智學(xué)和宗教。這使得斯克里亞賓的創(chuàng)作趨于唯心主義世界觀，對(duì)現(xiàn)實(shí)的逃避成為必然。在哲學(xué)思想和藝術(shù)幻想的交匯處，斯克里亞賓形成了自己獨(dú)特的世界觀。

在斯克里亞賓的音樂中，渴望解放，他的音樂創(chuàng)作氣質(zhì)遠(yuǎn)離人民日常生活，有純粹主觀的方式。為了整個(gè)人類的個(gè)性解放和自由而斗爭(zhēng)，完全沉浸在自己的世界里，還有對(duì)“另樣生活”浪漫式的幻想，構(gòu)成了斯克里亞賓基本的創(chuàng)作氣質(zhì)。

四、結(jié)語

拉赫瑪尼諾夫與斯克里亞賓可謂同時(shí)被載入俄羅斯樂派的重要作曲家行列，他們也并駕齊驅(qū)在19世紀(jì)的音樂潮流中，他們相同的音樂背景、相同的老師教導(dǎo)、相同的樂派體系卻造就了兩個(gè)完全不同風(fēng)格和語言的偉大作曲家與鋼琴演奏家。拉赫瑪尼諾夫注重自己作品有較深的旋律性、歌唱性，使音樂既有美感又有視覺的邏輯性，音樂凝練集中，既有嚴(yán)肅認(rèn)真的熱情，又有寬闊的、持之以恒的線路。由于自身性格和對(duì)某些音樂類型的偏愛，斯克里亞賓的創(chuàng)作具有自身獨(dú)特的性格，無論聽覺、視覺都充滿了超乎那個(gè)時(shí)代的先進(jìn)性。斯克里亞賓的音樂離我們似乎很遠(yuǎn)，難以捉摸，但接近它會(huì)覺得它給演奏者留有很大的空間去思考、去表達(dá)。斯克里亞賓的音樂世界中，時(shí)而是優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的歌聲，時(shí)而是不安分的旋律，這種音樂風(fēng)格表現(xiàn)出了人類內(nèi)心世界復(fù)雜的感受和心境。