早期國產動畫中的中國元素探析

摘要：中國動畫片曾經以自己獨特的民族風格而揚名海外，在世界動畫史上占有重要一席。但如今，我國動畫為了快速地發展卻逐漸偏離了自己的民族化道路，漸漸失去了自己的民族風格。而現在，這種具有民族風格的中國元素卻被他國在動畫片的制作中運用得爐火純青。因此，本文探析早期國產動畫片的中國元素運用，結合當前中國元素“中為洋用”的局勢，給當今國產動畫一點啟示與思考。

關鍵詞：中國元素；傳統文化；民間美術；反思

中國是一個多民族的國家，擁有著豐富多彩的民族文化和民間藝術?！爸袊鴮W派”是早期中國動畫在探索民族風格的道路上逐漸成長起來的。它的形成與我國悠久的文化歷史、絢麗的民族傳說以及豐富的民族民間藝術是分不開的。它的出現不僅讓中國的動畫片擁有自己的民族特色，而且還在世界的動畫叢林中耀眼發光， 在世界動畫史的發展中起著舉足輕重的作用。這篇論文是從早期中國動畫片的民族風格入手，在深入地探討具有代表性的中國元素在動畫片制作應用的基礎上，思考了當前動畫發展的狀況，找到發展目前中國動畫的可行之路，希望我國動畫片能再以自己獨特的魅力閃亮登場。

一.文學劇本的應用

藝術源于生活又高于生活，所以藝術要得到發展就要貼近文化生活。作為藝術一部分的動畫要取得進步，也要在民族文化的基礎上發揮，從而得到穩定而持續的發展。中國的傳統文化豐富多彩，種類繁多。這種獨有的中國特色不僅為早期中國動畫片題材提供了源源不斷的資源，而且在角色設計和表現風格上也獨樹一幟。

早期的中國的動畫片無論長短，在劇情中一般都蘊含著深刻的哲理。因此，中國古時代的成語故事、民間諺語、古典文學、寓言故事等等都為早期中國動畫短片的創作提供了豐富的素材。

除了豐富的題材來源，中國的“國粹”——京劇，也為中國的動畫做了很大的貢獻。動畫人物在造型方面經常采用京劇的戲曲臉譜，以其形象鮮明、風格多樣為特性，人物形象不但引人入勝，吸人眼球，而且有點像夸張的漫畫，成功地打造出了原汁原味的具有中國民族風格特色的動畫影片。除了人物造型設計上風格獨特，京劇在動作表現方式上也堪稱一絕?！洞篝[天空》影片中孫悟空打斗的場景，就是借鑒了京劇的成分。動畫創作者為了將京劇元素恰當地運用到動畫片中，還專門去觀看了京劇的演出，甚至還聘請當時京劇院的名角，唱花臉的陳富瑞給繪制原畫的動畫人員進行講解。

由此可見，京劇中風格多變的人物造型和動作表現方式是創作民族風格動畫的基礎，也是制作人員的靈感來源。要想制作出具有中國民族風格特色的動畫片，京劇這一中國“國粹”，是值得我們好好研究并學習的。

二.畫面造型的表現

中國是一個擁有56個民族的大家庭，56個民族文化豐富多彩，百花齊放。每個民族文化有其特定的民風民俗，這就為中國動畫創作提供了多姿多彩的民間藝術元素。

民間傳說中的年畫，部分動畫題材也來源于民間傳說，這就意味著二者之間有著明顯的聯系。民間年畫的特性是飽滿的顏色和它的線條。最初的年畫是手繪的，所以線條在年畫中起著很重要的作用，細筆畫的表現細膩流暢，粗筆畫的表現剛勁有力。如《小鯉魚跳龍門》，就是借鑒了民間年畫的顏色和線條，把片中出現的江河水、柳枝條描繪的輕柔細膩。

在中國民間美術中，必須提到的還有民間剪紙。剪紙是在單獨的一張紙上完成，而剪紙片則是首先將人物畫好，然后將人物身體的各個部分剪下，再將各關節相連接，拍攝出活動效果的動畫片。在1958年，我國動畫開創者之一萬古蟾首先領頭帶隊，誕生了中國的第一部剪紙動畫片——《豬八戒吃西瓜》。它采用的方式就是先畫好人物動作鉛筆稿，然后再用剪紙造型照搬，讓人看到了它獨有的特點和生命力。隨后另一部剪紙片《金色海螺》也誕生了，給人留下印象最深刻的是人物造型上嚴格保持了傳統皮影戲和剪紙窗花的特點，精雕細琢，并賦予鮮艷的色彩。

中國民間美術，是中華民族文化藝術的載體，它為中華上下五千年歷史以及各民族的文化藝術提供了豐富的養料。它樣式多，是與中華各民族的物質精神文化緊緊地聯系在一起的。憑著這一巨大優勢，中國動畫也不再以單一繪畫的方式存在，而是與多種民間傳統藝術形式相結合，形成了具有本民族鮮明的動畫風格特色，這不僅傳承了民間美術的藝術生命，而且還充分體現了我們中華民族的文化特點，增強了中國動畫片的民族風格魅力。

三. 結論

以中國元素為主的早期國產動畫曾經在國際上享有極高的聲譽，中國元素這么豐富，為什么現在中國的動畫制作缺少或者說沒有本民族特色，反而國外動畫大片《功夫熊貓2》、《花木蘭》等卻把中國元素運用得惟妙惟肖，這種現象值得所有動畫創作者深思。

中國的動畫創作有著豐富的文化資源和別國不可比擬的文化優勢，接下來我們應該思考未來動畫的發展方向。我們積極的肯定目前動畫取得的成績，同時也要審視我們的作品創作仍有不足之處：首先，在編劇方面，民族化不是簡單的傳統化。民族性不受時間限制。一個民族的民族性包括過去的歷史，現在的發展和將來的規劃。因此，民族化在繼承優秀的文化的同時，也應著眼于當今的發展。民族化不拘泥于狹隘的固守，也不能盲目的排出外來的文化，真正的民族化應該是通過借鑒外來的先進文化，取長補短，從而不斷進步，做到本民族的文化與現代文化、國際文化的融合。

其次，在畫面造型上，應該注意的是切切實實的尋找準確的參考元素。如寫實方面，陸川的電影《王的盛宴》，里面的鎧甲服飾細節全部是按照出土文物復原的，如果我們以這種精神來做動畫的話，又怎么會不被廣大觀眾接受？還比如一些風格化的動畫作品，可以大膽的選用國畫，水墨，白描甚至工筆等傳統中國的風格，去營造出具有畫面感染力的動畫畫面，將傳統價值觀念、風俗習慣、文化傳統等方面與新時代的精神與理念相結合，從而在當今激烈的動漫市場中創造出具有時代性和民族性的原創動畫作品。

參考文獻：

1. 孫立軍，張宇.世界動畫藝術史[M].北京：海洋出版社，2007

2. 王平.中國民間美術通論[M]. 北京：中國科學技術大學出版社， 2007.

3. 任千紅.可視性動畫技法——運動規律 上[M].北京：中國輕工業出版社，2010.

作者簡介：

牛麗梅，（1983-），女，成都大學影視與動畫學院講師，美術學動畫碩士研究生。