產學研視域下河南曲藝音樂課程體系構建研究

[摘 要]本文在借鑒我國區域傳統音樂課程建設已有成果的基礎上，立足于河南地方高等院校音樂專業，在產學研視域下將河南曲藝音樂本體的課程教學、曲藝文化的實踐研究、曲藝文化產業發展作為一個整體，對河南曲藝作為地方高校課程的體系構建做基礎性的探究，旨在弘揚民族地方曲藝文化，促進非物質文化遺產的傳承與保護，更為河南曲藝音樂在高校教育傳承的研究拓展出新的平臺。

[關鍵詞]河南曲藝；音樂；課程體系

[中圖分類號]G613.5 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）11-0043-02

河南曲藝音樂歷史文化悠久，在中原乃至全國文化史中都占有極其重要的地位，然而在經濟全球化的強勢沖擊下，許多珍貴的民間曲種紛紛瀕臨滅絕，現階段對河南曲藝進行搶救性保護工作已刻不容緩。從河南曲藝音樂的研究現狀來看，國內學者多關注河南曲藝音樂本體而對其教育發展研究關注不夠，尤其對河南地方曲藝音樂的課程建設研究較為薄弱，如何在河南曲藝普及的基礎上做進一步提升是一個現實而迫切的難題。本文在借鑒我國區域傳統音樂課程建設已有成果的基礎上，嘗試從課程目標、課程內容、課程教學等方面，對河南曲藝作為地方高校課程的體系構建做基礎性的探究。

一、課程設計

課程設計是課程體系構建的要點，也是課程編制中最為關鍵的準則，它將涉及對課程目標、課程內容及結構等方面做出指導性的規劃和安排。

（一）課程目標

河南曲藝作為地方性音樂文化課程，在課程目標的制定上應充分結合我省普通高等院校音樂學專業的總體現狀，具體分析當前曲藝音樂課程在學校教育中存在的實際問題，秉承課程教學論“三維目標”的設計理念，建立起適于本土地方特色的音樂課程目標體系。

1.知識與技能目標

認識和理解本地區傳統音樂文化，重視本民族母語音樂的發展與傳承，已經成為當今國際音樂教育發展的重要趨勢。從這個意義上來講，對學生進行河南曲藝音樂知識與技能的培養應作為地方音樂課程的首要目標。河南曲藝音樂知識與技能的培養目標主要包括：了解河南曲藝的歷史、民俗、體裁、題材、內容、流派等基本理論知識；掌握河南曲藝的唱腔、語言、曲式、調式、旋法等音樂形態方面的內容。

2.過程與方法目標

此目標設置是從河南曲藝作為學校音樂課程開發的本質出發，關注學生學習的過程與方法，讓學生具有獲取新知識和新經驗的良好體驗，從而豐富學生內心世界，培養學生具有一定的創新精神和實踐能力。具體表現為：在熟悉傳統曲目音樂特征、演唱方法、表演形式的基礎上，對河南曲藝音樂進行實踐演繹及創編。通過理論學習與藝術實踐的結合，培養學生對河南曲藝音樂理性和感性的認知，提升學生的音樂鑒賞能力和審美能力，增強學生對民族音樂的熱愛之情。

3.情感態度與價值觀目標

河南曲藝藝術的產生和發展都是特定文化語境中的產物，其培養的最終目標之一是讓河南曲藝更好地發揚與傳承下去。所以河南曲藝音樂的課程設置不能僅僅讓學生會唱、會表演，而是應該通過理論與實踐的學習，讓學生深刻感受到河南曲藝豐厚的藝術內涵與價值，從多元文化視野去理解和認知本地區民族音樂，并能從“他文化”視角來反觀自己，從而激發學生對民間曲藝文化的濃厚興趣，對藝術學習具有良好的探索精神和創新意識，從而使河南曲藝得以有序傳承。

（二）課程內容

在教育學原理中，課程內容是指“根據課程目標，有目的地選擇各種直接經驗和間接經驗的知識體系，它是課程的核心要素[1]”。按照上述課程要求，河南曲藝音樂課程的主要內容應涵蓋以下幾個方面：①河南曲藝音樂的歷史發展沿革；②文化與民俗；③體裁、題材和內容；④流派及特點；⑤唱腔及語言特點；⑥音樂形態特點；⑦文化內涵與價值；⑧演繹及編創；⑨文化管理及發展研究等。

河南曲藝音樂課程內容的設置是立足于河南地方高等院校音樂專業，在產學研視域下，將河南曲藝音樂本體的課程教學、曲藝文化的實踐研究、曲藝文化產業發展作為一個整體，進行綜合性的教學活動。產學研合作的形式是多種多樣的，在具體的實踐與應用中還應將其賦予更為豐富的內涵，其中教學是根本，科研是提升，實踐是檢驗，每一個環節都極為重要，不可或缺。這種產學研三位一體的教學模式，不僅能使學生掌握河南曲藝音樂的能力大幅提升，同時還能培養學生對河南曲藝音樂的正確認知、傳承實踐和文化創新，是地區傳統民族文化可持續發展的內在需求和重要途徑。

二、課程教學

（一）以課堂演繹為途徑，體味河南曲藝豐厚內涵

河南曲藝是一種集地方曲藝演唱和表演于一體的綜合性藝術形式，傳統的灌輸式方法很難達到預期的教學目的，因此在河南曲藝音樂的課程教學中，應當遵循地方曲藝藝術的教學和學習規律，積極引導學生開展對話和交流，讓學生由被動接收知識轉變為主動參與學習，從教師一個人唱“獨角戲”，轉變為學生藝術審美的“角色扮演”，形成 “教”與“學”互動的雙向機制，實施多樣化的教學模式與方法。

教育過程大致可總結為以下幾個環節：欣賞—學唱、做—鑒賞—演繹。其中在欣賞環節可先由教師概述曲藝發展的歷史文化、音樂形態特征、藝術作品等內容，并根據學生的發聲條件和理解能力，選取一些經典作品，讓學生對所學曲藝有一個初步的簡單印象，然后讓學生帶著疑問來學習基本的唱腔和身段；在完成一定的知識儲備后，再以“局內人”的眼光品鑒其優劣，組織學生進行劇本分析、詞韻唱腔的評講；最后引導學生參與實踐，完成曲藝的舞臺演繹。通過看、學、練、評、演等多個環節的有機結合，旨在讓學生體味河南曲藝豐厚的藝術文化內涵，增強其自身的審美感受能力和藝術鑒賞能力。

（二）以詞曲創編為方式，培養學生創新思維能力

隨著現代教育理念的不斷發展，教學中除了要讓學生掌握基本的理論知識和技能，培養學生的創新思維和創造能力也尤為重要。在河南地方曲藝的課堂教學中，可與現行高校培養方案中相關作曲理論課程相結合，處理好理論與實踐、理性與感性之間的關系。鼓勵學生進入田野感受地方曲藝獨特的藝術魅力，了解原生態曲藝文化和用樂方式，嘗試創作具有地方特色和個性化處理的曲藝藝術作品，并定期推出師生曲藝創作音樂會、學術研討會等活動。同時還可將音樂創作與社會實踐相結合，積極向社會各界推介優秀的曲藝音樂作品，激發學生的藝術創作興趣，切實提高應用型人才培養的質量。

此外，應當定期組織校內外專家學者開展作曲理論相關的研討、展演活動，為師生在曲藝創作方面提供前沿的理論學科指導工作，加強教師教學的理論深度，拓寬學生學習的藝術視野，使藝術創作引進曲藝教學的做法進一步系統化、常態化。

（三）以社會田野調研為手段，激發學生科研熱情

河南曲藝音樂作為高校地方課程的教學內容，其教學形式應當是多樣化的。現階段立足于河南地方院校音樂專業建設本身，河南曲藝音樂課程體系不僅應當將教學的基礎打扎實，更需要在此基礎上做進一步提升，將曲藝音樂的教學與研究進行有機結合，開拓學生的文化視野，引導學生對民間藝術的關注。當然，在實踐課程教學中，教師也要靈活運用當今前沿的教學方法和理論，使教學符合民族民間音樂傳授的一般規律。

其中，社會田野調研是研究民族民間音樂最行之有效的方法之一。根據河南曲藝音樂的地域性特征，任課教師在加強理論教學的同時，可積極帶領學生開展豐富的田野實踐活動，比如定期組織學生前往自己家鄉進行考察，或以大學生科技創新項目為契機，讓學生走出教室、接觸田野，掌握調研方法與技能，鼓勵學生自主創新，激發學生的科研熱情。

（四）以文化產業開發為載體，拓展實踐教學平臺

為適應現代人才培養模式的需要，河南曲藝音樂課程建設需要以“藝術人才的社會需求”為導向，用全新的國際化教育視角來制訂、實施培養方案，將創新實踐教育作為一項重要內容融入河南曲藝音樂課程體系當中，重點加強對學生社會實踐能力和創新精神的培養。

建立校內實踐平臺和校外實習基地，營造開放式的學習環境。以洛陽理工學院教育科學與音樂學院為例，近年來學院以楊冬梅教授為學術帶頭人建立了“河洛瀕危曲種普及基地”，目前基地在整合曲藝表演與創作的相關實驗課程、建立開放性音樂文化產業人才孵化器平臺、與校外文化產業實踐基地合作等方面都做了積極的探索，形成了集人才培養、產品研發、曲藝演繹于一體的綜合性孵化平臺；同時還將多年的研究成果轉化為了國家級、省部級實踐項目，并引導學生開展了一系列校級實訓研究項目，以實踐帶動教學，使學生的創新能力和實踐能力均得到大幅提升。

結 語

河南曲藝音樂課程體系探究是一種全新的地方課程體系研究，多年來我們過多地關注國家音樂學科課程，而缺乏對地方傳統民族音樂課程的認識和思考。目前，河南曲藝作為地方特色音樂課程的開發與研究尚處于摸索階段，因此本文現僅提出了初步的課程構想，其中難免會有不足與缺陷，期待在今后的實踐過程中得到進一步檢驗和完善。

[參 考 文 獻]

[1]廖哲勛，田慧生.課程新論[M].北京：教育科學出版社，2003：180.

[2]管建華.世紀之交中國音樂教育與世界音樂[M].南京：南京師范大學出版社，2002.

[3]顧明遠，孟繁華.國際教育新理念[M].海口：海南出版社，2003.

[4]中華人民共和國教育部.藝術課程標準[M].北京：北京師范大學出版社，2001.

[5]王耀華，王國安.高師音樂教育論[M].長沙：湖南師范大學出版社，2004.

[6]何瀟鴻.常德絲弦納入高師地方課程的價值研究與建設構想[D].首都師范大學，2008.

（責任編輯：張洪全）