淺析埃貢席勒的個性繪畫語言

摘 要：提到埃貢·席勒，人們首先想到的他標新立異的繪畫風格和苦悶彷徨的繪畫作品，但真正為這位畫家在藝術史上不斷制造話題的是他充滿色情暗示的表現風格。埃貢·席勒是奧地利的天才畫家，也是維也納分離派的重要成員之一，其作品具有個性鮮明的特色。他的畫作筆觸豐富、生動，線條表現力十足，纖細又敏感、孤獨而強悍，他的人像大都瘦骨嶙峋，揭示人物神經質的內在感受，生的欲望和死的威脅交織成可怕的陰影，始終籠罩著他的作品。

關鍵詞：埃貢·席勒；風格；線條

一、背景

19世紀末的西方，工業科技迅猛發展，機器時代的到來，給人們生活帶來福利的同時也伴隨著新的問題，這時候，在人們生活方式轉變的同時，人們的思維方式也發生了極具的變化，東西方的文化交流也打開的許多藝術家思維的大門。當時各式各樣的哲學和美學思潮也活躍著人們的思想。在這種沖擊之下，西方美術界一時之間失去了評判的標準，最終使現代主義美術成為了社會的主流。而現代主義美術在對待社會、自然和自我這幾個方面的關系上失去了平衡，他們采用的語言是荒誕和抽象的。在這些藝術家的作品中，我們感受到的是藝術家本身和現代人們的自我精神創傷和變態心理，以及對現實世界的失望、消極和悲觀的情緒。這也是西方社會和人們精神生活的寫照。

19世紀的奧地利就已處在崩潰的邊緣，動蕩的政治、蕭條的經濟和思想文化上的極度混亂同時沖擊著人們的生活。然而，伴隨著西方工業的沖擊，與此同時，美術和音樂等領域的發展也在歐洲文藝史上留在輝煌的成就。當時許多的歐洲藝術家偏向于通過作品抒發內心的苦悶與宣泄，席勒也毫不例外的表現通過個性的語言瘋狂的宣泄著內心的焦慮和不安，他的獨特風格表現與時代發展密不可分，他的藝術可以說是這個時代的縮影。[1]

二、人物簡介

1890年，就在一代天才文森特·威廉·梵高舉槍自殺的前幾天，埃貢·席勒出生在奧地利維也納的一個小村莊。也許在冥冥注定中，上天在讓一位天才回歸之際，又以另一種形式安排一位天才降臨人間。更加巧合的是，和梵高一樣，作為對20世紀西方繪畫美術產生重大影響的畫家之一，席勒也將是一位轉瞬即逝的天才畫家。

席勒的家庭可以說是一直被病魔籠罩著，在他15歲的時候，席勒的父親死于梅毒，并且傳染給了他的母親而導致席勒的三個兄弟難產而死，還有一個妹妹也在十歲時不幸離世，這樣的家庭環境在當時甚至有些可怕。席勒是他們家唯一存活下來的男孩。死亡的陰影一直籠罩著他的生活，這些給席勒的內心深處留下了難以磨滅的驚慌和恐懼，也讓他對死亡有了深刻的體會。這樣的親身的經歷在某種意義上直接影響了他的審美標準，因此他繪制的人物形象總是夸張的扭曲，不安、變形、和焦躁是畫面給人的直觀感受。這樣的環境使席勒的性格更加的孤僻、古怪，意志也十分的消沉，席勒唯有用那些自己最信賴的表達方式——線條和色彩來抒發內心的無奈、苦悶、騷動、彷徨和沮喪。[2]

三、繪畫線條的特征

在席勒的繪畫中，最引人注目的是他波動不安、夸張有力的線條，通過對他作品的分析，不難看出在這些作品背后有著席勒對生命的獨特見解，他的藝術形式與他的自身情感經歷緊密結合。

1.強烈的表現力

席勒的作品，在當時表現主義的影響下，更加注重自我感受和體驗的表達，大量的線條運用成為席勒的主要造型手段。他筆下的人物形體瘦長，姿勢表現的格外神經質，病態，其輪廓線也表現的十分主觀，扭曲，這些線條本身就極具表現力，是內在情感宣泄的表現，是畫面充滿感染力的獨特體現，充分表達了他內心的痛苦和不安。席勒筆下的線條粗狂扭曲，生澀僵硬，然而每一條線都充滿著他內心情感的顫抖，讓線條成為表達情感的主要載體，這也是席勒獨特繪畫語言的一大特征。

2.大膽的色情性

在19世紀末期奧地利的中產階級中，性欲極度放縱，色情普遍流行。而席勒的色情藝術離不開他家庭背景的影響。他對性既需要又恐懼，既愛又恨，這種糾結矛盾的心理成為他藝術的主線。他所描繪的人物充斥著頹廢而墮落的欲望，用線條大膽揭示人的本質，盡情宣泄他內心的矛盾和苦悶，毫不掩飾對靈魂拷問。席勒的作品敢于采用大膽的色情題材，即使放到現在來看也是驚世駭俗的。也許這樣的性挑釁正是他對當時社會呆板規定的一種反叛和掙脫。

3.個性的裝飾性

19世紀末，隨著西方貿易往來的頻繁，具有強烈裝飾意味的東方審美風格逐步傳入歐洲。歐洲有不少的藝術家都在東方的裝飾藝術中尋求靈感和創作元素從梵高到克里姆特，再到席勒，他們都吸收了東方藝術的寶貴財富。雖然席勒的線條大多粗狂有力，但仍然擺脫不了裝飾的意味，再加上個性的裝飾色彩，個人風格逐步明顯起來。在《干洗房》中，即使白云、衣物、遠山在他的筆下都表現的神經兮兮，但席勒本身棱角分明的線條就帶有一定的裝飾性，他表現的不再是單純裝飾風格，以平面的裝飾理念代替了空間的縱深感，可以說席勒把克里姆特線條的純粹裝飾風格發展到了一個新的高度。

四、結語

席勒在其短暫的一生中經歷了家庭的破碎、時代的變遷、思想的沖擊以及成長道路上的種種坎坷，這一切把他塑造的沉悶不堪，郁郁寡歡，時刻都處在緊張痛苦的神經質的狀態。而一說到他的作品，肯定離不開這些詞：病態、緊張、死亡等等，這一切的繪畫特征并不是他隨意捏來，而是他對自己內心真實感受的大膽而直接的抒發。這無疑也給了我們一個啟示：在藝術創作中，要以真誠的內心去面對自己作品。表達真情實感，而不是生硬的照搬他人去做 “偽藝術”。

性格孤僻的席勒拋棄了西方傳統繪畫風格，在吸收了克里姆特的藝術形式上又添加了自己審美觀，直入靈魂，最終形成了屬于自己的獨特的繪畫藝術風格。所以看席勒的作品，總是給人一種簡潔而直觀的感受。這也給了我們一個啟示：藝術創作要從興趣出發，不斷提煉藝術表現語言，奮力追求屬于自己的藝術風格。

參考文獻

[1]王文博.論埃貢·席勒個性化繪畫語言的形成因素[D].西安美術學院，2014，（1～5）

[2]舒文鑫.勾勒靈魂的線條—席勒繪畫風格研究[D].南京師范大學，2015.（4～11）

圖片出處：圖片均來源于：https：//image.baidu.com/search/detail

作者簡介

呂璐遙（1993—），女，山西太原人，2017年畢業于天津師范大學，現為湖南師范大學美術學院17級研究生，主修美術水彩專業。

（作者單位：湖南師范大學美術學院）