讓識譜不再困難
——初中音樂識譜教學的誤區及對策研究

鄭麗萍

（浙江省杭州市蕭山區朝暉初級中學，浙江 杭州 311203）

“我們的音樂課堂要重視識譜教學，如果我們的孩子學了3年、6年的音樂，還不認識哆來咪，那我們是在犯罪。”眾多的專家和學者都如此說。識譜教學作為學好音樂最重要的一門技能，我們不能擯棄。

一、“識譜教學”缺失現象

本人選取了初一8班40位學生作為樣本進行了摸底，下發4個小節的簡譜，讓同學們視唱。能完整演唱有2人，錯一小節有5人，錯2小節有10人，節奏唱對音準唱不好的有8人。剩下的15人，根本就沒有音準和節奏可言。

二、缺失原因剖析

原因一：“聽”時放棄樂譜

“聆聽”是音樂學習的重要方式，但很多時候，教師往往會出示幾幅圖例，讓學生在聽中去想象，去劃旋律線，去感受音樂起伏。卻很少有人把簡譜出示，讓學生唱唱主題旋律，并在學唱時主動識譜劃拍視唱。

原因二：“唱”時淡化學譜

在學唱歌曲時，讓學生根據樂譜來唱歌是很難的。很多教師為了達到學會歌曲的目的，會直接范唱歌詞，學生跟學。這樣的教學，學生是會唱了，可是離開了教師，離開了音樂，你還會唱嗎？

原因三：“奏”時弱化樂譜

《課程標準》指出：每學年能夠演奏樂曲2～3首；能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒。這些目標的達成都要求學生具備一定的識譜能力。但為了考慮面向全體，有時教師只注重樂曲的完成度，忽略了完整性。

三、“識譜教學”的有效對策

（一）“細水長流”——做好每課的識譜設計

備課做到每課都滲透識譜教學，要關注在教學的哪些環節可以進行識譜教學。

例如：欣賞課《溜冰圓舞曲》，初聽作品劃三拍子指揮手勢。

提問：“圓舞曲三拍子的“強弱弱”規律富有流動性，很靈活很優美，大家注意到有連音線的后面一個音是怎樣表現的？”

生答：“后面這個音是沒有演奏的，好像演員能夠一直轉下去。很長！”

師：“對，這就是連音線的作用。”

在這一環節中，教師將“連音線”這一知識點在傾聽時就簡單滲透，學生掌握起來也非常容易。

（二）“穩扎穩打”——掌握節奏音高兩大要素

1.由淺入深，學做趣味節奏

（1）認識音符和擊拍符號（V）

四分音符為一拍，擊拍V，如一個大蘋果。八分音符為半拍，擊拍，如半個大蘋果。當然所有的蘋果要一樣大，每一拍的時間長短是一樣的。手勢擊拍要做勻速運動。

音 符 擊拍符號 組合形式二分音符 X - V V 2拍 兩個蘋果（畫） X - |四分音符 X V 1拍 一個蘋果 X X |八分音符X 半拍 半個蘋果XX XX |

（2）以一拍為單位，組合時值

比如：X | X X | XXXX | X XX | XX X | X. X | XX. |等。

以一拍為單位，分析各種組合形式。讓學生以劃分蘋果一樣去劃分每一拍的時值，養成唱譜劃拍的好習慣。

（3）在節奏中劃分擊拍符號

例如：教學四分音符時：

4/4 X XX X - | X XXXX XX X ||

A.請同學們找出四分音符（一拍），圈出并念出聲音。

B.師生配合，師擊鼓奏出全曲。生隨老師的鼓聲念出四分音符，注意一定要劃拍。

C.分組練習，做趣味游戲。訓練學生的識別能力和反應能力。

D.依次練習，找二分音符、找八分音符、十六分音符。并隨老師的鼓聲劃拍念出它們。

（4）在簡單旋律中劃分節奏

旋律只有和節奏相結合才能夠表達完整的樂思。在教學中老師往往會抓住歌曲中的典型節奏，讓學生學習拍擊，掌握后再為音樂伴奏拍擊，其目的是在節奏練習中熟悉音樂旋律。

例如：4/4 5 33 5 - | 5 333322 1 ||

（5）在歌曲旋律中認識節奏

新課標指出：“用已經學會的歌曲學唱樂譜”。這意味著“識譜教學”要在演唱、演奏、創造、鑒賞等音樂實踐活動密切結合，是在學唱歌曲等的活動時“順帶著”學習視譜，而不是借教歌以達到學習視譜的目的。

2.從易到難，培養穩定音高

樂譜旋律的構成主要是節奏和音高。“節奏是骨架，音高就是修飾骨架的肌肉”。如何快速反應出音高，能夠很快的認識音名，除平時多聽多練多唱外，在課堂上應經常讓學生唱唱音名，而不是聽唱、模唱旋律而一筆帶過，造成了孩子們不認識“1234567”的結果。

（1）熟練音名：1234567。教師指某一個音，學生快速反應音名，并唱準音高。

（2）學音程：先按樓梯步驟一個一個學唱，后用跳躍式三度、四度音程來視唱。如：1-3；1-4；1-5；3-5；3-6；3-1。

（3）點按多音：1-3-4-2-3-5。融入一些簡單的節奏“113”，在無形中快速學會視唱。

（4）開火車視唱：及時更正學生的錯誤，面向全體學生，每個孩子都有表現的機會。如：2/4 11 | 33 |22 |44 ||

（三）“投其所好”——用上時尚的識譜素材

1.運用創編“玩好”節奏

“RAP”是最適合在初中音樂課堂中運用的。讓學生創作幾條節奏，我給他寫下來。從最簡單的2個小節開始，慢慢擴充。“積少成多”，一人兩小節，我們就可以組成一個大作品。

2.結合教材“玩轉”節奏

教材中難把握的節奏，可汲取“RAP”的表演形式，讓學生跟隨伴奏音樂的速度來進行歌曲節奏跟念，一遍劃拍一遍根據節奏念歌詞。

（四）“恰到好處”——合理運用識譜技能1.先難點，后識譜

（1）分樂句學習。首先按照劃拍法，將歌曲的節奏拍出，分樂句學習。

（2）劃拍念出全曲的節奏。

（3）師彈奏旋律，生劃拍念節奏。初步感受旋律的音高。

（4）分句劃拍學習旋律音高，做到唱準，速度放慢。

（5）在學唱歌曲時：也可以采用師生接龍的方式來學歌曲。

2.先學詞，后識譜

跟著錄音機聽唱，并能完整的跟唱歌曲，在這個基礎上再讓學生進行識譜、視唱曲調，學生在原有的印象上就能夠準確的把握音高和節奏了。

3.先比賽，后識譜

（1）以小組為單位，劃拍視唱1至2個小節的節奏。

（2）加入音高，視唱1至2個小節的旋律。

（3）用上伴奏，分兩組，一組唱音名，一組唱歌詞。

（4）兩組換一換，比一比。哪一組唱得最好。

（五）“精益求精”——不忘作品的標記符號

1.表現作品的細節

旋律的主要構成是節奏和音高，其次就是節拍和特殊符號了。在作品中有許多的標記，如：mp、p、mf、ff、漸強、漸弱等力度記號；還有行板、慢板等速度記號。

2.關注時值的完整

還有一些作品中會有前倚音、上波音等，還有很多復雜的節奏型。如有連音線的音符：2/4 0 21- ||。教師的范唱尤為重要，在演唱時注意時值的完整，避免時值過長或過短，嚴謹的處理作品。

例如：前倚音，用拄拐杖的形式來形象表現倚靠的意思，倚音不占時值，它只是“大音符”的一個裝飾效果。上波音，做出往上波的手勢。下波音，手往下波一波。學生能夠很簡單清楚知道，波音就是快速波動一次的意思。形象生動，通俗易懂。

音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。

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