文 航
如今的兒童偏重學校教育,遠離直接的或個性化的經驗,而那些經驗可以讓兒童對人、事以及各種為人處世的方式形成準確、生動的概念。兒童和藝術在一起互動是一個與真實的自己相遇、對話的過程,美術館兒童教育的終極目的是培養他們對生命的敬畏,讓他們更多地去思考和感受人生的堂奧。
美術館環境中的兒童情境教學是指兒童通過對藝術作品的崇拜以及藝術獨特的神奇力量喚起情感共鳴。只有當兒童傾其所有精神資源,把熱情、想象注入藝術作品,并將其作為自己思想和行動的目標和指南時,這就是真正的情境互動。
課堂情境教學不如自由開放的美術館教育中的情境互動更加有效。兒童在美術館教師的引導下輕松地對藝術作品中的內容、背景和形式進行解讀,美術館教師運用情感的動力,以獨特的教學手段引起兒童積極的、健康的情感體驗,幫助兒童理解和掌握知識,直接提高兒童對學習的積極性,使學習活動成為兒童主導的快樂事情。這樣,兒童大腦的潛能不斷地得到拓展,認知與情感有機地予以結合,學習效果就會成倍增長。
兒童之所以能進入美術館的情境,是因為這里情境互動經過了有意識的設計,形成了有利于兒童學習的展廳環境,具有形真、情切、意遠、理蘊的特點,世間的形象、色彩、故事、角色、生活場景等均被優化濃縮在這里,美術館中的教師通過給兒童展示藝術作品鮮明具體的形象,使他們形成感性知識儲備,豐富了他們的認知心理,使之與作者產生情意共鳴。此時的情境,就不只是一種物與形組成的場景和畫面,而是飽含著教師和作者的情感。這時“情”與“境”的合力外射到兒童,使他們的情感也被激發起來,極大地豐富和升華了枯燥的物“境”,給藝術作品這個“物”以生命,兒童的心扉被打開,開始吸納無盡的知識。這種形與情的刺激必然激活右腦,再經教師合理的啟發引導,平衡使用左右腦,使兒童長期處于精神飽滿的學習狀態,能夠激發他們的學習熱情,進而去主動、自覺地探究藝術背后的多元知識。
在美術館這個場域中,兒童的道德、技能和審美教育也會潛移默化地進行,這使孩子們在掌握繪畫技巧和知識的同時,還能達到訓練感覺、激發思想、樹立道德、增強審美、美化生活的目的。
美術館場域里的情境互動可以不斷地提升兒童感官的敏銳度。我們在對藝術作品進行語言描述時,應圍繞引導兒童感知、體驗情境展開,指導兒童“看”“聽”“觸摸”。在美術館傳統藝術展覽中“請勿動手”的理念對于參與式學習是一種排斥,情境互動教育試圖打破這一束縛。在協調各方的基礎上,有些特定展品在教育方式上可以有所突破?!肮膭顒邮帧苯o兒童觀眾提供更多觸摸、創作、游戲、分享的機會,讓兒童觀眾發揮自主性,在不斷探索的興奮中調動視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等,使之對藝術的欣賞變得敏銳、完善,同時獲得更多參與感和多感官深層觀展經驗。孩子們觀察事物的能力也會隨之增強,進而掌握更多認識世界的方法。這種“授之以漁”的做法為兒童今后的思維、想象和創造鋪平了道路。經過教師們的鼓勵、肯定和啟發,兒童會把直覺作為主動的學習途徑。他們在教師的引導下,展開自主性的分析與思考,以推理驗證自己的直覺,同時加深對知識的理解,這些都為兒童提供了多元的經驗儲備。
情境互動注重兒童藝術思維的培養,引導他們在藝術作品和自我知識儲備之間建立聯系,并通過對視覺藝術的學習和欣賞,在結合作品的同時合理運用感覺發現、觀察與描述、比較與聯系、質疑與調查、推理論證這五種藝術思維方式,增強以藝術為核心的多學科思維和學習能力。美術館的情境互動就如同一個調色板,它以各種形式巧妙地調配融合,逐步培養出深度的批判性與創造性思考習慣。美術館情境中的鮮明形象、熱烈情緒促使兒童喚起、鏈接、聯想和儲存視覺經驗,再加上教師與小觀眾、藝術家與小觀眾、藝術作品與小觀眾之間不斷的情感交流,從而激發出兒童無限的創造力。
連接是美術館情境教學得以建立的關鍵。形象連接是進行新形象的多種組合;符號連接是攜帶意義的感知,它引導兒童對色彩和圖形的意指、所指和能指進行分析,打開他們思想之門,進行復現式的記憶力訓練;作品連接是引導兒童對同一展廳的幾件作品進行組合分析,邏輯推理,展開聯想,創造出新的意義;作者連接是從藝術家的藝術歷程、風格特點出發,或假想年代的改變,或轉變人稱,或增添角色,創造出無數可能;內容連接是從藝術的表現內容出發,展開畫面表述,如同一部舞臺劇,有獨白,有對白,也有多角色的表演,是作品內在的情感體驗。這些連接使兒童的創造才能得以表現,創造的快樂才是最高層次的快樂。就這樣,形成形象和色彩─情感─想象─創造的情境互動過程,兒童創造力由此得以持續發展。
美術館的藏品是為人服務的,與人相聯,與社會相通,是讓我們更有涵養和素質、更有情調和品位、更有追求和高尚地生活。“為生活而藝術”主張在學科教育基礎上增加視覺文化、創造性和新興科技,注重孩子們的日常生活與體驗,將藝術的“教”與“學”與生活緊密相聯,努力培養學生對周邊事物和大千世界的理解力。這種教學方式以“理解”藝術和視覺文化為中心,從而進行創造性表達,最終通過教學達到開發現實生活技能和探究生活意義的作用,這恰恰是美術館情境互動教學的作用之一,即從藝術中提取對社會的認識和經驗。
美術館的情境互動教學法通過兒童與藝術建立聯系,盡量把兒童觀眾的行為、表現與現實世界相聯結,幫助他們自由輕松地通過經典藏品了解自己、他人和社會,通過互動和模仿掌握技能,通過暗示或啟迪受到教育,進而增強適應生活的能力。美術館的情境互動是一種體驗過程,它幫助我們塑造思維,更加有趣地去認知自我和這個世界。美術館里的每一件藝術作品都是“提煉出的生活”,其中存在的共性會激發我們的感受,形成某種情節。新奇和差異部分會激起我們的興趣和求知欲。孩子們通過它們來思考生活,得到深刻的啟發,潛移默化地改變著自己,于是美術館成為兒童“理解——重塑”生活和進行價值教育的場所。這里的浩瀚藝術精品告訴兒童觀眾:每個人的生命結局都是一樣,所以我們能做的,就是專注于每一場經歷的過程之中,用藝術點亮人生,這就是生活。
情境互動在美術館中的運用,給兒童的學習生活帶來了生氣和歡樂,改變了以往的“注入式”被動學習狀況。無論是教師還是家長,如果合理運用這種方法,針對兒童思維的特點和認識規律,以“形”為手段,以“美”為突破口,以“情”為紐帶,以“周圍世界”為智慧的源泉,促使兒童合理地使用大腦,就會為他們未來進入社會打下知識的、能力的、智力的、情感意志的堅實基礎。那么在這個自由快樂的學習空間里,如何運用情景互動的教育方法呢?下面,我們結合實例加以探討。
用想象引導把兒童帶入作品之中,通過觀察和分析,假設出藝術作品中的場景,“讓兒童游于其中”。把兒童帶入情境,激起兒童學習動機后,要根據藝術作品內在的情節發展,或是展廳里不同的作品在內容、色彩、感覺上的“對話”,有意識地把兒童逐步帶入藝術作品的情境和展廳作品組成的情境里,并使情境成為一個連續、動態和富含故事性的客體,讓藝術作品的形象在兒童眼前“活”起來,進入了其人可見、其聲可聞、其景可觀、其物可賞的境地。在展廳,教師的情感導入使兒童爭先恐后地表述自己的感受、見解。兒童的學習動機在這種“情”與“境”相互作用的持續中得到強化。這種游于藝術中的情景互動方法在應用中應該注意以下幾個方面:
1.豐富形象的感染
美術館通過藝術藏品向兒童展示具體可感的豐富的色彩、生動的畫面、詳實的生活場景、鮮明的形象,通過他們的眼睛去凝望、耳朵去傾聽和心靈去體驗這些藝術品,不僅加強了他們對今后人生的理解和對社會的認識,而且在形象的感染中,他們漸漸地感受到作品賦予的美——這是一種真切情感的體驗,兒童因美感而產生愉悅,并主動地予以接受,積極地與作品展開互動。
2.形象、意象與抽象思維的結合
在形象的感染和情感的體驗下,愉悅的情緒使兒童進入最佳學習狀態,聯想、想象活動隨之展開。由于情境的模擬性使情境呈現的形象具有寫意性,這種“神似”和“留白”給兒童留下了廣闊的想象空間,使他們展開想象的翅膀,飛翔到自我創造的意境之中。之后通過形與情的相互作用,兒童的抽象思維變得輕松。
3.設定問題引導體驗
通過“提問”來延伸知識范圍和增強記憶力是美術館情境互動的重點。觀賞美展可以教會我們如何理性地整理自己的情緒,通過邏輯思考來推進自己的認識能力。在美術館情境互動教學中,引導兒童通過提問梳理自己的情境線索,可以促進他們的邏輯思維能力。而問題的順序應遵照由淺入深,由大感覺進入小細節。例如:作品的感受、畫面分析、創作背景和評價結論等。
2017年,中國美術館在舉辦“首屆全國雕塑藝術大展”期間,開展了一系列針對兒童觀眾的藝術導賞活動,利用這些立體的雕塑藝術從多感官和深層次對孩子們開展新穎活潑的情境互動教育,鼓勵孩子們“走進”作品中去,和雕塑藝術對話,把他們帶進雕塑藝術的世界。觀察、探索和提問是這次展廳情境互動的教育核心,美術館教師引導小觀眾們細心觀察,提出假設和猜想,結合自己的經驗去回憶生活中對應的事物,通過發散思維,啟發孩子們能否給藝術家更多的建議并且用簡潔的語言評判一下作品。孩子們的觀察力、想象力、總結判斷能力、語言表達能力等多方面都得到了鍛煉。
圍繞藝術作品,引導兒童研究特定的問題,建立自己的觀點,尋找支持觀點的證據,展開探索性學習是美術館情境互動的另一種有效方法,更適合年齡較大的孩子。兒童可通過感知入手,進而了解作品的背景,激起他們廣泛的聯想,自發提出若干命題進行探討,在展廳探究藝術作品的樂趣中持續地激發學習動能,變被動學習為自我需要。在這個過程中,兒童是情境互動的主體,但是教師的協助和引導是不可缺少的。根據不同的藝術作品和展廳環境,教師要采用不同的形式:或創設問題情境,造成懸念,讓兒童因好奇而探究藝術背后的東西;或描繪畫面,呈現形象,產生美感,探究形式美的奧妙;或通過對作品的文化研究聯系兒童已有的生活經驗,產生親切感,使兒童因貼近生活形成關注。這種觀察→感受→了解→探究→滿足→樂趣過程,使得兒童學習的內發性動機得以產生。
美術館教育不應單向“灌輸知識”,應更多地通過情境互動提出問題,再反思、再閱讀,推理出結論并佐證。對藝術作品的推理和佐證啟動了思考意識,并且延長了反復研究和思辨的過程。在進入社會之后,這種方法幫助孩子終身獲益。
2018年春節前夕,在中國美術館舉辦的“花鳥童畫鬧新春——我在中國美術館過大年”活動中,來自臺北教育大學的四名實習生利用情境互動教學,結合正在展出的“花開盛世——中國美術館藏花鳥畫精品展”,引導兒童觀眾置身于花鳥畫經典作品之中,感受意境、探究畫理,用經典藝術作品提高孩子們的素養。在活動中,孩子們輕松快樂地發揮想象力認識作品,提出問題,尋找答案。他們仿佛進入畫中,體會到作者表達的思想,感悟到畫中的意境,一個“活”的作品在與他們溝通對話,并成為他們的朋友,完全擺脫了被動應付的狀態。大家一起享受探究藝術的樂趣,一起思考解決問題。不論能力高低,孩子在共同學習討論的過程中,都能增加“學習”的能力。在教學方式上,舍棄了傳統“目標、達成、評價”的方式,以“主題、探究、表現”累積孩子學習經驗,進而構成新的知識體系。

2018海峽兩岸大學生藝術博物館教育交流工作坊暨“花鳥童畫鬧新春”親子活動現場
在美術館這個視覺藝術殿堂學習有著無與倫比的優勢。在這里,可以讓孩子們全身心、多感官地“玩”起來,跨界的各種藝術形式相遇于美術館這樣特殊的場域里,使得美術與其他藝術形式得以交流與碰撞,它引導兒童用其他感官藝術感受視覺藝術,進而自然地加深了內心體驗,觸發他們的情感共鳴,進入互動情境。
跨界詮釋具有多種途徑,它可以是公共藝術空間的戲劇表演;也可以是經典舞蹈作品以及舞者對美術作品的再詮釋;還可以是通過特有的旋律、節奏的音樂語言表現畫作。例如中國美術館舉的“中國美術館之夜——舞藝·塑魂”禮樂雅集系列活動就是一場雕塑藝術與舞蹈藝術的跨界活動,在這個晚上,中國美術館這個藝術殿堂動靜相融,以雕塑影像、舞蹈、空鼓的形式,讓觀眾們融入到博大的中華傳統文化的意象世界,體味到它承載的優秀品格、高雅氣質、寬廣胸懷和澄懷志趣。
無獨有偶,英國泰特“Feels and Flows感受與流動”的活動,探索以一種不同尋常的方式,邀請觀眾在自由的美術館空間中翩翩起舞。這個特殊的舞會把不同元素——聲音、燈光、移動的圖像結合起來,大家一起來舞蹈、聊天,將美術館變成了一個奇異的慶典現場。
將味覺的體驗加入到藝術作品欣賞中去也值得嘗試的。東京都美術館的“鑒賞和香味”活動,讓藝術通過嗅覺和觀眾安靜地交流,活動旨在幫助聽力障礙者以及想體會感受特殊觀展方式的聽力正常人士用香味代替聲音,在完全安靜的場合鑒賞藝術。它增進了觀眾和特殊人群的藝術體驗,同時啟發他們用另一種方式去認識世界。
美術館的藏品大多以“物”的形態出現或是表現“物”,但這個作品和其他作品的關系,參觀藝術品一天中的不同時段或是不同季節在作品上形成的變化,及其因與果的相互關系都可以激起兒童的思考,也給情境游戲提供了豐富的內容。探索學習基于游戲,運動和游戲可以帶動兒童的各個感官感知社會,收取信息,鍛煉技能。兒童適合從關系中成長,在美術館的互動游戲中,他們學習、觀察藝術作品中的人的行為以及教師的舉止,這些成為孩子了解外部事物的媒介。美術館通過文化、情感和自然的環境設置,讓孩子們從體驗藝術中萌生出新點子和新創造。在美術館展廳的情感互動課程里,游戲或許成為主要方式,建立在興趣基礎上的游戲學習能夠幫助孩子們融入社會,認識社會。
未來社會“全面發展”的人所具備的基本素養突破了以學科知識為中心的培養模式,這給美術館展廳情境教育的研發提供了基本依據。美術館的情感互動教育方式加強了深度理解和感受作品或與新思想交流的可能性。當代美術館已經不是一個單向宣教的場所,而是一個資源共享與創新互動的平臺,是公眾自我終身學習的藝術大課堂。
自由開放的美術館情景互動教育方式使兒童逐步打開了的心扉,增強了他們的好奇心,借助經典作品,他們可以多角度、多層次地對社會和自然予以更多元的理解,是真正意義的“通識”教育。兒童通過不斷地與美術館的藝術品互動,藝術作品逐一在兒童眼前揭開了神秘的面紗,多樣的藝術類型和表現方式形成千差萬別的樣貌,在兒童的心靈上永遠是新鮮的,富有誘惑力的。兒童通過感官認識這些超越時間和空間的經典作品,直觀地感受到它們的美、趣、情,充分領略到藝術品帶來的美妙感覺,從中不僅獲取大量有用的知識,還逐步地認識了社會生活的方方面面和掌握分析問題、解決問題的方法。兒童智慧的火花在其間被點燃,關于周圍世界的藝術表象信息通過感知和互動,有效地儲存在他們的“經驗云盤”中,以備今后生活中調取,進而啟迪智慧,引起共鳴,增添情趣和美化人生。