大海

亞歷山大·格林姆

“在德彪西的《大海》音樂中沒有個人情感。但它們對你的影響甚至比大自然更加強烈。”

和德彪西相反，萬夏在拍攝大海時消除了敘事。他把照片排列起來作為正式評論，不像音樂形式，更像是一種書面語言，類似詩歌的韻文。他的圖像通常與人物或外部因素有關，這些因素在他手里組合成不同尋常的藝術作品。李赫特認為，德彪西的音樂所表達的情感比看海人的實際感受更加強烈。萬夏的攝影作品同樣不談個人情感，但它們確實傳達了藝術家以另外一種更加莊嚴純粹的觀察層面看海時的感想，從而引導觀眾自己理解作品的意義。

攝影師的眼睛是一個能讓優秀藝術家從一開始就脫穎而出的因素，并讓他們的全部作品都獨具特色。對于萬夏來說，能夠獲得如此高境界的還有一個因素：那就是他排列作品的方式——不只是對同一拍攝對象的不同照片的排列，而且還在于他在每一幅作品上打洞，然后組成的線。在2017年秋季北京展出的這一系列作品中，他在玩轉地平線，或是用水平的洞加強它，或是用垂直的線背離它。該系列的時間跨度是2008年到2018年，這些作品從一開始就在追求一定的美學標準，并隨時間不斷發展，令人陶醉。