甘培旭其人其畫

畫家甘培旭，生長在鐘靈毓秀、人杰地靈的禪宗六祖惠能的故鄉、禪宗文化發源地——新興。古新州悠久的歷史，龍山佛地的禪風法雨孕育了新興深厚的歷史文化底蘊，也滋養了培旭先生的聰慧與才情。與家門口的新興江水相伴，與大山的深情對話，基于造化之恩澤，啟發了靈感，使他從熱愛自然，感悟自然，從而萌發描繪自然，寄情山水，激揚筆墨之思。

培旭先生在農村長大，天性中卻對書畫藝術有著執著的偏愛，這無疑得益于新興秀美的山水自然的薰陶，在培旭幼小的心靈中，常常得到鄉親們的贊賞。祖父與父親認為孺子可塑，在他五六歲時，為其買來了紙筆墨硯，還買來了一本齊白石的《芥子園畫譜》供其臨習。愛玩是孩童的天性，其他同齡人在玩的時候，他卻在家中學畫。有時興致高時畫畫像到深夜，他覺得繪畫是最快樂的事，讀書時，所有的書本課本，只要有空閑的地方，都給他畫滿了公仔。

稍長，培旭隨父親到佛山工作的地方讀書，父親又送他到一些美術班學習。之后中學、大學，畫畫一直都是他的最愛。參加工作時，他認識了佛山三水名書法家陳鏡輝先生，便跟隨他學習書法。返回家鄉新興工作后，出于對書畫藝術的喜愛，又深感需要汲取更多更好的書畫技藝，2003年，他參加了中國書畫函授大學肇慶分校，跟隨肇慶著名山水畫家莊名渠先生，肇慶學院美術系侯以方教授、林國全等人學習中國畫。其間，其繪畫技藝可謂大有長進，畢業時被北京總校評為優秀學員。這段求學經歷為培旭的繪畫生涯奠定了堅實的技法及學養基礎，他既有傳統的基礎訓練，深受現代藝術的影響，又得益于山水名家的傳授。

培旭先生現供職于文化部門，是專職的書畫家。幾年來，他用心作畫，用心組織群眾書畫活動，開展書畫藝術交流、輔導等工作。他還于鬧市中另辟一書畫齋室——禪風齋，經常都是三五知己同道，品賞香茗，談丹青之事，論風月之道，盡顯風韻雅味。在文化部門，他還有一項重要的工作，是負責非物質文化遺產的保護，因此，他有機會接觸本土大量的非遺、民間民俗，這為他下一步的創作積累了更多的素材。從近年來的作品可以看到，培旭沉醉于利用中國畫特有的筆墨情趣、表現方式，去反映表達民間的、鄉土的，最質樸的東西。如《水鄉蕉林》《農舍一角》等作品。

畫品如人品，培旭是位潛心翰墨，癡迷丹青，訥于言談，為人謙和，性情率真之人，這是他性格中的儒雅體現。他專職于書畫藝術，身兼云浮市美協副主席，新興美協副主席、秘書長等書畫藝術方面的社會職務，但他并不過分張揚，更無夸張造勢。透過他的作品，可以清楚地感受到他內心世界的淡泊與寧靜。在書畫界，見過不少急功近利者，他們“制作”了許多粗糙、草率的低劣之作，浮燥、輕狂，不知所為。培旭則不然，他沒有利用其聰穎的資質在時代大潮中“與時俱進”地弄潮一番，他始終認為要“作畫用心，用心作畫”。他的言談，流露出一個青年書畫家淳樸、率真、專一的可貴品格。多年的繪畫創作實踐，其畫作表達出靈動的感覺，給人以豐富的聯想，并形成了自己獨特的繪畫語言。

培旭是一個愛好自然、愛好生活的人。常常在閑暇之時，他獨自一個人走進大山大水中，領略自然，感悟山水性情，然后傾情地創作下一批的畫作……

培旭作畫，不是閉門造車，不是簡單地臨??；他更樂于到生活中去，到紛繁復雜的大千世界中去，把寫生作為創作的基礎，把生活作為創作的源泉，作為激發靈感的動力。故鄉新興的梅花、荔枝、竹荷、葡萄、芭蕉，他早就收入畫圖，人物、花鳥魚蟲等無不在筆下出現。那筆墨揮運間顯現出來的真情，真實地跳動著作者對生活感受的熱烈與激動。最近幾年，培旭對家鄉新興的山水不僅是情有獨鐘，簡直到了如癡如醉的地步。為了得真實的山情水性和自然神韻，他深入新興各地，足跡踏遍每一個鄉鎮。他并非去做一種姿態，或去找一點小情調，而是真誠地貼近大自然。其間，寫滿了厚厚的幾本速寫本，帶著對家鄉愛戀的心態，用其自己的筆墨把看似平常的一座座大山和一叢叢綠樹融進其畫境中，使人看后親切、生動。在通過對家鄉的山水縱覽寫生、體察后，又復以“聊寫胸中逸氣”的文人畫創作心態來宣泄自己的高逸心境。故徜徉其中，咫尺斗幅之間而有千里之勢。其畫之美，源于家鄉本身美麗的景物，又發自畫家本人的性格和氣質。

品讀培旭的山水畫，其審美特質可以概括為八個字：墨色協奏、詩情流溢。其善于以細膩的筆觸去表現出自然的恢宏、廣闊的意境與氣度。注重于藝術視野和藝術素養的提升，作品意境清新自然、寧靜澄明，追求從“那山那水”到“吾山吾水”的用心構建，這得益于他良好的藝術素養與廣闊的藝術視野。在他近來的《詩境入畫圖》《白水清音》《秋之韻》《荔鄉》等多幅畫中，選取自然中的秋深高樹、野澗溪石、激石懸流、楓林閑居等令人向往的題材，既表現了人與自然的親近、和諧，又能表現山川的氣勢。作品意境清新、寧靜、澄明、和諧，富于文化味。“美不美，家鄉水”在作品中得到了深層次的詮釋。

受嶺南文化浸淫的培旭先生，在他的師承基因和生命基因中有一種與生俱來的嶺南文化情結。以嶺南粵中西地區的風情為切入點，著力反映粵中西新興各地的風土民情、人文精神和歷史傳統，他的畫既師造化又能融會濃淡交融、墨塊顏色交織的嫻熟技巧，使畫面產生墨潤而筆連一氣呵成的效果。此外，其畫對于黑白的布局與經營，時而渲染、時而交織、時而淡勾，使畫眼處產生計白當黑、虛實相通、有無相生的藝術效果。最能體現這種個性特征的是一幅入選廣東省書法美術攝影聯展的山水畫《入禪之門》，那是一幅表現禪宗發源地廣東新興的禪境龍山圣地的力作。樹木掩映的龍山第一地牌坊“入禪之門”是畫面的主體，香煙裊裊，梵音繞梁，綠樹搖曳，群山競秀，在嫻熟的用筆用墨下，將禪宗圣地神韻、禪意表達得恰到好處。

對于一個畫家來說，藝術的道路還很長，培旭的作品還在不斷進步中，假以時日，思想和藝術上的修養將會日臻成熟。期待著不久的將來，培旭先生在藝術的道路上又有新的突破。