追根溯源 五代巔峰

元初

The art creations with Arhat as the subject began to prevail as early as in the Northern and Southern Dynasties （420-589）. Yet the Chinese Buddhist art went to a mature stage from the Northern and Southern Dynasties to Tang Dynasty （618-907） and the Five Dynasties （907-960）. Arhat portrait is the religious image for people to worship at the beginning and then becomes an art work with appreciative value. Together with the portraits of the figures of other Buddhists and Taoists， Arhat portrait jumps from the walls into scrolls， offering people the opportunity to play with and pass on to others in the name of art. The Five Dynasties is the first peak of creations of Arhat portrait in Chinese history.

以羅漢為題材的美術創作，早在南北朝時期就開始流行。而從南北朝至唐五代，也正是中國本土化的佛教藝術走向成熟的階段。從供人們頂禮膜拜的宗教圖像，到具有欣賞價值的藝術作品，羅漢像與其他佛道人物像一同，從墻壁躍入卷軸，以藝術的名義供人把玩、流傳后世。

“羅漢”的概念源于印度，但印度的佛教美術中卻并沒有羅漢的明確形象，可以說，今天人們概念中羅漢的身形姿態，都是出于早期中國宗教藝術家的創造。在這些美術作品中，羅漢多為剃發出家的比丘相，身著袈裟，姿態不拘，隨意自在，并因時代風尚的不同而富于變化。

中國最早有關羅漢像的記載，可見于裴孝源的《貞觀公私畫史》和張彥遠的《歷代名畫記》，二書皆記載東晉名畫家、雕塑家戴逵畫有《五天羅漢像》。這大概可以追溯為中國最早的作為藝術創作的羅漢像。北宋《宣和畫譜》則記載了北宋御府藏有南梁道釋人物畫家張僧繇的《十六羅漢像》。

唐代的人物畫發展迅速、創作活躍，可以想見其中必有羅漢的身影，然而畫史提及的卻只有寥寥數筆，今天可以看到的也只有相傳為盧楞伽所繪制的《六尊者像》。此畫內容豐富、線條流暢、人物生動，是中國早期羅漢像的經典之作。史載盧楞伽為吳道子弟子，尤擅佛像、經變，畫過許多寺廟壁畫。

然而，雖然可以確定羅漢像的創作出現很早，但從畫史記載和流傳實物可見并未普及，只有少數畫家因為宗教原因創作了極少作品。羅漢像創作的真正開端是唐之后的五代十國時期。

史載生于長安的盧楞伽曾自汴入蜀，事實上，當其亂世，有不少畫家都避往蜀地，這或許直接影響到了當地的藝術創作。五代時期，西蜀迎來了中國歷史上羅漢像創作的第一個高峰，僅青史留名的就有趙德齊、張玄、貫休、石恪、牧溪等人。其中，“禪月大師”貫休是畫史上以繪制羅漢像留名的第一位大師級的人物。

貫休生于晚唐，七歲出家和安寺，日讀經書千字，過目不忘，以詩名，兼善書法、繪畫。唐亡后貫休入蜀，被前蜀主王建封為“禪月大師”，賜以紫衣，這或許是作為僧人的貫休所能獲得的無比榮光。作為畫家，貫休更在畫史中獲得了遠遠超過這些的榮耀。

貫休所繪羅漢，狀貌古野，絕俗超群，筆法堅勁，形象夸張。《益州名畫錄》記載其“畫羅漢十六幀，龐眉大目者，朵頤隆鼻者，倚松石者，坐山水者，胡貌梵相，曲盡其態。或問之，云：‘休自夢中所睹爾。”這十六幀羅漢像不僅是貫休的代表作，也代表著唐五代時期羅漢像創作的最高峰，也成為后世不斷學習、效仿、突破的經典范式。