名家評張偉

張偉，1974年8月生于山東泰安，師從賈榮志先生。現為中國美術家協會會員、山東省美術家協會會員、東岳印社社員、《中國書畫》雜志書畫院院聘畫家，并于2017年7月在山東省美術館成功舉辦個人畫展。作品獲2010年“和諧燕趙”——紅色太行中國山水畫作品展優秀（最高）獎；2014第三屆全國造型藝術新人展佳作獎；2014“萬年浦江”全國中國畫作品展優秀（最高）獎；2015年“寫意中國”——慶祝中華人民共和國成立66周年暨首屆中國畫水墨大展優秀（最高）獎。近20余件作品先后參加中國美協主辦的全國展。

○山水清音》48cm×185cm×4

○《且聽松吟》48cm×185cm

○《秋聲》68cm×136cm

張偉的山水畫已經呈現出較為成熟的面貌，對畫面整體把握顯示出較好的掌控能力，在繼承與創新方面做出了一定的實踐探索。

明代董其昌的“南北宗論”曾一度成為山水畫理論圭臬，而在后來的發展中，畫界越來越注意到南北互補的重要性。可以說，張偉的繪畫綜合了北方的氣勢雄偉與南方的韻致飄逸，將自身的感受融入畫面中，體現出蒼潤、寥廓與空靈的審美境界。

張偉在多年的藝術積累中，將對自然、歷史、時代的認識結合起來，為筆下的山水符號、空間秩序、筆墨關系注入文化內涵，使畫面成為他性靈心境的折射，呈現出耐人尋味的意境。

——張望（山東美術館館長、山東省美術家協會主席）

張偉的作品體現了他對傳統中國畫的繼承和勇于探索的可貴精神。其畫無論長篇巨制還是寫意小品，都能把中國畫的點線面賦予獨立的審美品格，符號式的解構分割與典型化的整合聚散，使得作品蒼潤清奇，意境深邃。

張偉非常重視筆墨的形式美。他以元人筆墨為根基，水墨為主，線面結合，造型準確，墨法精微。他醉心于活脫通透的山水畫境界。生無莽氣，拙無作氣，精而造疏，簡而意足。線質或精細或飄逸，快慢疾澀相參，極力突出中國畫的筆墨趣味和寫意精神，使得畫面具有了情節性、敘述性、時序性的獨特韻味。外師造化，中得心源。

近幾年，張偉對家鄉泰安境內的山水情有獨鐘，浸潤其中，其樂融融。他的勤奮和堅持使他佳作頻出，在全國專業展覽中多次獲獎，漸為業界矚目。他的很多創作和我們的審美經驗及生活記憶是合拍的，反映了他心靈上的真實，不慕虛華，不討巧，接地氣。特別是他的近作，無論是繪畫語言、創作方式方法以及筆墨技巧，都體現出了筆墨當隨時代的可貴精神，具有敢于創變的勇氣。作品既有原創性，又較好地傳達了新時代、新生活的精神風貌。他作為我的學生，其勤奮好學、樸實無華的執著性格讓我欣慰。

——賈榮志（山東畫院山水創作部主任、山東藝術家學術委員會山水畫創作院院長）