淺談蒙古族舞蹈的課堂訓練與個人分析

郝國榮

（青海師范大學音樂學院，青海西寧810000）

第一章：課堂的訓練步驟

一、蒙古族舞蹈體態與動律的訓練

蒙古族舞蹈課堂動律的訓練應從科學的角度出發：作為馬背上的民族長期的生活習俗使蒙古族人養成了自然站立姿勢為仰頭、挺胸、立腰，后背略后靠膝部松弛自然，腳下呈八字形的外開狀態在舞臺表演及教學過程中，蒙古族舞蹈最顯著的特點之一是變化多端而富有表現力的肩部動作，從中可以體察出蒙古人個性中內在含蓄沉穩的一面，更能看到蒙族人民的剛毅，肩部動作要沉肩、松弛區別不同肩部動作的不同節奏的特征，在簡單的動作中通過力度，幅度的變化及腳下的配合，使上下身協調配合靈活統一。

二、蒙古族舞蹈課堂的單一訓練肩、臂、腕

在蒙古舞蹈的風格中，體現在動態上的最鮮明、最有表現力的特征部位是肩、臂和腕。因此蒙族舞的肢體訓練著重要求學生們在肩、臂、腕上下功夫。蒙族舞中有柔肩、聳肩、彈肩、甩肩、抖肩六種“肩功”，練就一番爐火燉青的肩功同樣不應尋求什么捷徑，而應一步一個腳印的從單一的硬肩訓練起。

1、柔臂→配合平步練習，以腰發力帶動肩、胳膊、小臂、腕、手指頭，波浪形韌性延伸。

2、提壓腕→配合配和肩部動作，由腕部帶動手掌有彈性地提、壓，有頓挫感。

舞姿造型上的臂腕訓練：1、舞姿連接動作訓練→單一訓練（強調雙臂與呼吸配合的過程。）2、上身舞姿訓練→單一訓練（選用代表性肩類動作進行訓練，如柔肩、硬肩，提高學生對身體的支配能力和上下協調配合。）

第二章：課堂教學分析

一、要訓練學生在課堂上怎樣調節“呼吸”和運用

蒙古族民間舞蹈中的“呼吸”是民族民間舞中不可缺少的一部分，它賦予民族民間舞蹈以生命，塑造了民族舞蹈的靈魂，中國民族民間舞蹈追求“以心帶情，以情帶動”，心與呼吸緊密相連，在舞蹈中占據重要的地位和起到重要的作用，“呼吸”也是蒙族民間舞課堂教學的重要環節，學生在學習和掌握蒙族舞蹈動作的同時，還應把握對“呼吸”的控制能力，從而體現出蒙族舞蹈的風格特點和審美價值，在教學當中，從地面體態動律的“慢吸慢呼”入手，學生較容易體會和把握“呼吸”，運用長吸氣，慢呼氣，過程中氣息平穩均勻，表現出人物置身于遼闊草原的豁達心態和英雄氣概，使學生逐漸掌握其規律性，以求達到“神形兼備”。

二、在民間課堂上培養學生的想象力，提高學生學習民族民間舞的積極性

學習的主動性是影響技能掌握和智能發展的一個重要因素，是學生在學習上的一個內在動力，在我國民族民間舞的教學中，最常見的教學方法是示范法和講授法，過程通常是練習講授，以教師講授為主，因為這種教學模式至今都沒有得到有效改變，從而導致學生被動學習，缺少互動，是學生缺乏學習的熱情，難以充分調動學生學習的積極主動性。

通過學生的想象動作也符合要求，課堂氣氛活躍了學習效率也提高了，在民間課堂上培養學生的想象力，能讓學生在課堂上發散思維，調動學生的主觀能動性，積極主動的學習各種形態的動作，相應地調動了學習的積極性，又能使學生更好地展開，自覺主動地想象，服務于民族民間舞蹈的課堂教學，通過教學改革更新思想，給學生更多思維想象和創造空間，使民族舞蹈教學邁上一個新的臺階。

第三章：相關文化元素的整合

一、讓學生在學習中了解蒙古族音樂，自如掌握蒙古族舞蹈的節奏

節奏表現在所有的藝術中，尤其是在表演藝術更為明顯。并且，它可以視作是舞技意義上的再升華。在把握了蒙舞的基本動態并對蒙族氣質有一定的熟悉后，下面的任務就是學會恰到好處的處理節奏，作為一名舞者在跳蒙古舞時，必須不斷體會氣力，動作的對比與幅度的快慢，不斷圓潤舞技，深化舞蹈意識。具體來說，在舞蹈運動過程中，要留意力度，幅度的強弱、快慢、高低、大小、輕重的變化和對比，交替與重復，導致含有各種感情動作姿態的體現。

二、掌握蒙族舞蹈的氣質、勇敢、熱情、直爽

在掌握了蒙族舞的基本動態以后，下一步便要要求學生對舞蹈動作注入內涵。蒙族人民的精神特征是由草原生活的點點滴滴積淀而成的，主要表現為勇敢、熱情、爽直的性格，反映在舞蹈中，應該要折射出“天之驕子”的豪邁氣質。同學們要把握這種氣質，就要靠想象力把自己置身于“天蒼蒼，野茫茫”的大草原中去舞蹈。另外還要多看、多聽、多學、多想、在心理結構內部建筑一個蒙族文化的實體，這樣，表演時對蒙族舞蹈的氣質把握就能做到從容不迫，游刃有余。

參考文獻：

1、《中國民族民間舞教學法》、潘志濤主編 上海音樂出版社2005年11月1日出版 版次：第1版

2、《中國民間舞蹈文化教程》、羅雄巖著 上海音樂出版社2001年1月出版 版次：第1版

3、《舞蹈教育學》、呂藝生主編 上海音樂出版社2000

4、《藝術概論》、孫美蘭主編 北京：高等教育出版社，1989.7