淺析保護兒童繪畫的稚拙美

覃媚（廣西藝術學院，廣西 南寧 530022）

兒童繪畫是接近原始的創造活動，不受形式和技巧的影響，是心靈和感情的真摯表達。高更說，兒童繪畫賦予藝術魅力、快樂和質樸。對于這種成年人看不懂的兒童創作，很多家長認為是一種不成熟的表現，希望兒童通過學習成人繪畫技法來改變這種稚拙的狀態。然而這種錯誤的觀念否定了兒童審美心理和認知發展規律。讓兒童接受成人的繪畫方式，兒童將以一種陌生的方式來表達自己，對他們來說是一種阻礙和限制。

一、兒童繪畫的稚拙美

在原始藝術、兒童藝術和民間美術中都存在著稚拙美。稚拙美常常有生動簡化的造型、生澀凝練的線條和直覺主觀的色彩，一般不存在于現實中。稚拙美的畫面常給人以輕松和艱澀的審美趣味。稚拙丑則與稚拙美不同，有粗俗，惡劣的內容，不是真誠情感的表達。①兒童繪畫中的線條往往粗糙和生澀，顏色鮮艷，造型夸張大膽，形象簡化，內容富有表現力。許多藝術家想盡辦法，追求具有童真童趣的兒童藝術表達手法，捕捉兒童藝術中突出的自發性、隨意性和創造性。兒童繪畫的稚拙美賦予畫面靈性，表現出天真、浪漫、純潔的特征，令人向往和贊嘆。

二、保護措施

1、鼓勵兒童自由表達

兒童認知水平有限，沒有熟練掌握寫實的技法，不能把畫面畫得接近自然。他們的繪畫是自我表現的過程，是直接地、發自內心的情感表達。這種稚拙地反應兒童內心世界的兒童藝術正是最迷人的方面。

追求真理的教育是教會兒童在自由地表達中尋找自我。②有些教師認為接受知識越多越利于兒童的提高，拼命地給兒童灌輸理論知識，這種做法兒童不能理解也無法接受；有的教師認為只有熟練掌握了繪畫的技法才能提高繪畫水平，而不管兒童愿不愿意，喜不喜歡。當兒童的能力達不到教師的指令時，兒童將會否定自己，感到迷茫無措，完全停止自我表現。教師要培養兒童工具的概念和對工具的使用，教會他們各種圖形要素的特征等符合年齡的相關美術概念，讓他們用自己的邏輯方式、經驗和情感去組織和創造。而不是將自己的情感意志強加于兒童，限制其自身發展。

兒童繪畫本來就是自然的感情流露，不論家長還是教師都應該提供條件，給兒童自由表達的空間。作為家長不要以自己的眼光評價兒童畫，不要隨意糾正兒童的作品，這將會影響兒童的自由表達。在兒童繪畫過程中的各種感受力、表現力、想象力將會被打斷。很多家長怕兒童弄臟衣服和環境，限制兒童使用顏料、水彩筆、綜合材料等。對繪畫工具的使用是兒童重塑對事物認知、建立起自己的美術思維的過程，成人應該支持。

2、積累經驗，啟發創造

兒童畫其所關心的事物，他們會把認為重要的部分進行夸張，不重要的部分予以忽略，這是兒童繪畫中稚拙美的體現。由于經驗知識的缺乏，他們常常以自我為中心，重視自己的情感，對事物的認識多停留在感性認識方面。他們愛幻想，喜歡靠親身體驗來創造形象。他們的認識具有直觀性，對事物的印象源自于先前的感覺經驗上。教師要幫助兒童理解自身和周圍的事物，拓寬兒童經驗范圍，提高創造能力；幫助兒童運用各種材料，創作出自己感興趣并且有意義的形象。當兒童想要表現自己的時候，可能會發明創造形象來達成目的。兒童的創造過程，不需要有熟練的技巧，但要有情感的自由。受到教條限制的兒童，會形成心理壓力，創造力將會受限。固守教條的成年人很多都失去了創造力，而唯有保護好兒童興趣和情感自由的表達才是激發兒童創造力的前提條件。

保護兒童繪畫的稚拙美，啟發兒童創造性，必須考慮兒童個人表達經驗的特殊方法?？梢越淌趦和瘎撟骷挤ê图记?，但不能為了技巧而學習技巧。技巧熟練并不代表具有創造性，而有些兒童有創造性但不一定有技巧。教授兒童繪畫技巧是為了達成當前作品想要達成的目標，并且該技巧普遍適用于兒童的發展階段。當兒童能夠用技巧解決眼前問題時，創造的欲望就會被激發，從而獲得靈感。對于技巧的學習要根據學生的欲望，先有表現的欲望，再學習技巧，欲望越強，則掌握技巧的程度會越好。對兒童本身有意義的創造是智慧和情感的結合；對兒童本身無意義的創造則失去了稚拙美。

結語：

兒童的繪畫通過自己的感官情緒和經驗來表達情感，他們的繪畫世界與現實中的世界是相差甚遠的。他們對生活充滿著好奇心和求知欲，想像力極其豐富，讓成年人都為之感嘆。這加上對物象比例、結構、造型把握的不精準，對主觀喜惡的突出和忽略，流露出稚拙美。保護兒童作品的稚拙美，不要用條條框框給兒童掛上思想包袱。要從保護兒童的自由表達出發，保護兒童的個性，給兒童一個輕松的創作環境，讓他們在自己的繪畫世界里發揮想象力和創造力，保證他們的作品的真情流露。不用成人的規則限制兒童，不意味著任由兒童自由發展而不予理會。幫助兒童積累認識世界的經驗，在兒童有對技巧學習需求的愿望時，教授兒童繪畫技巧，有助于兒童創造能力的發展，也能更好地表達內心的真實情感，讓兒童保持對繪畫的熱愛。