蒙古四胡的藝術美學特征

木其爾（內蒙古呼和浩特市賽罕區內蒙古師范大學，內蒙古 呼和浩特 010022）

一、形制之美

(一) 樂器形制

蒙古四胡常使用紅木、老紅木、黑檀木和紫檀木制作，由琴身和琴弓兩大部分組成。琴筒多呈八方形，蒙以蟒皮或牛皮為面，弦軸和軸孔無錐度，利用弦的張力緊壓軸孔以固定，有的還在琴桿、琴筒上鑲嵌螺鈿花紋為飾，細竹系以馬尾為琴弓，弓桿中部包以長10厘米銅皮或鑲鋼片、象牙，根部裝骨或木制旋鈕，張絲弦或鋼絲弦。

(二) 弓弦之美

蒙古四胡形制上最有特色的地方就是兩條馬尾弓和四根弦，一三弦和二四弦分別是同樣的音，所以需要兩條馬尾來支撐。因弦的數量較一般胡琴更多，所以弦的間距更寬，演奏時以中指中肚為核心其它手指部位自然落在琴弦上按弦。因有四根弦，所以能演奏出優美的和聲和彈奏。

二、音色之美

(一) 明亮的高音四胡

高音四胡，音色明快、脆亮，穿透力強，所以擅長演奏輕巧、歡快、優美的旋律。長使用三弦或揚琴伴奏。由李世相作曲的協奏曲《烏力格爾敘事》就很好的體現了高音四胡音色與技巧的美學特征。這部作品由交響樂伴奏，樂曲主題動機提煉于蒙古族傳統說書調中的“開篇”，并始終以多種變形貫穿于全曲各連接處，使五個段落的樂曲構成一個聯綴式的整體。樂曲充分挖掘了四胡演奏者擅長的打音、壓音、顫音、雙音、回旋音、泛音、倒弓、彈指、說唱、哼鳴等表演技巧，并將呼麥音色融合其中，在四胡與樂隊的交響化配合發展中，通過“開篇·報信·征戰·祭奠·凱旋”五個部分一氣呵成的演繹，展示出了蒙古族烏力格爾音樂的藝術魅力及草原人民的豐富情愫。

（二）柔美的中音四胡

中音四胡是中音拉弦樂器，所以音色較為柔美。流行于內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區的農區和半農半牧區。形制要比低音四胡較小。演奏姿勢、方法和技巧，均與低音四胡相同。中音四胡的美學特征主要體現在它的反調拉法和絲響調拉法上，主要都是是給原調進行加花，突出高音四胡和低音四胡的演奏。會有不同的聽覺審美。反調是低音反調，絲響調是高音反調。正調的定弦為D A，而反調的定弦為G D，絲響調的定弦為A E。中音四胡有兩個八度，音色圓潤、明亮。可用于獨奏、重奏、器樂合奏或為說書、演唱等說唱音樂和科爾沁民歌伴奏。是四胡重奏和民樂合奏中的主要中音樂器。它常和高音四胡一起重奏，并與高音四胡、馬頭琴、三弦、火不思等樂器合奏。中音四胡獨奏曲目與高音四胡相同，改編的四胡重奏曲有《阿斯爾》、《老八板》和《蒙古八音》等。

(三) 渾厚的低音四胡

低音四胡音色渾厚、圓潤，擅長演奏抒情性樂曲，主要為科爾沁民族說唱藝術烏力格爾和好來寶伴奏。低音四胡的美學特征不僅僅體現在它的音色上，還體現在說唱的多聲部關系上，多聲部關系主要在胡爾奇演唱的旋律與四胡的持續音伴奏之間形成。在蒙古族音樂中，無論是演唱還是說唱，都離不開蒙古四胡的伴奏。拉起四胡，以說唱的形式娓娓講述起歷史上的英雄史詩和一些動人的故事，那粗獷、渾厚而深沉的琴聲，伴以弓桿擊打琴筒的節拍聲和藝人們的說唱相得益彰。烏力格爾是蒙古族一種曲藝形式。如《嘎達梅林》、《陶克陶胡》、《白虎哥哥》等歌曲均反應了蒙古族當時的時代特點及生活經歷、社會變革等時代印記。

三、演奏之美

(一) 演奏技巧

在不同的歷史時代，四胡的造型結構不僅有所變化，而且在不斷的探索和實踐中，它的演奏方法和和技巧也不斷得到提高。與琶杰、毛依罕、色拉西齊名，被譽為“蒙古族四大民間藝人”之一的孫良，15歲開始對蒙古四胡制作進行改進，成功創制了全國專業文藝團體通用的蒙古高音四胡，并在長期的演奏實踐中，悉心鉆研，創立了一套嶄新的運弓技能，“按、滑、打、彈、勾”等多重演奏方法，以及“長弓快曲”的技巧，使其音色清脆響亮、干凈利落，進而奠定和確立了蒙古高音四胡的基本演奏風格，大大豐富了四胡的表現力。

(二) 演奏形式

1.獨奏:蒙古四胡從為民歌伴奏的形式發展成了現代獨奏樂器。蒙古四胡傳統曲目有民歌改編的《八音》、《何英花》等，現代創作曲目有《牧馬青年》、《歡樂的牧民》、《烏力格爾敘事曲》等等。

2.伴奏:說到四胡伴奏形式，首先想到的就是好來寶。蒙古四胡的伴奏形式主要包括伴奏和伴唱。伴奏是指在演唱蒙古長調或短調時的伴奏、以蒙古族的樂器伴奏襯托蒙古族的民歌是形式及內容的完美結合，也使演唱具有極為豐富的表現力。伴唱是蒙古族說唱音樂、敘事民歌、烏力格爾，用音樂的不同表現表現來襯托故事情節和人物情感，這也是蒙古族特有的藝術形式。

3.重奏及合奏:隨著舞臺音樂多樣化的需求，逐漸出現了合奏、重奏、協奏等新的音樂表現形式。說到重奏，最典型的是四胡三弦二重奏，作品為《牧馬青年》、《狂野蹄韻》；《牧馬青年》描寫了草原的寬廣和美麗，同時反應了人們用自己的勞動建設美好家園的情景。在遼闊的草原上馬群與羊群匯聚，開始了牧馬青年和牧羊姑娘的勞動與愛情故事。寬廣的引子、歡快的旋律、悠揚的慢版都體現出了蒙古四胡獨特的美學特征。

四、總結

民族器樂在不斷發展和創新，所蘊含的音樂美學特征也得到了更好的體現。社會發展更有利于民族器樂藝術的進一步發展。通過時代的發展及日新月異的變化，蒙古四胡藝術吸收長調民歌、短調民歌、說唱藝術等藝術形式精華，形成了許多風格鮮明，特點突出的優秀曲目，例如:《說書調》、《歡樂的牧民》、《烏力格爾敘事曲》、《烏力格爾陳述曲》等歌曲吸收了民歌、說唱藝術的特點，將說唱的形式改編為一首歌曲，或者在某個選段中突出演奏。將說唱的藝術表現通過歌曲、器樂加以配合，使得歌曲風格獨樹一幟，盡顯時代特點，同時，也將說唱的藝術創作表現得淋漓盡致，不僅新的創作風格展現，也繼承和弘揚了傳統文化。

在蒙古四胡藝術當中，從形制、音色、演奏方法與形式上都能夠體現出它的音樂美學特征。