關于聲樂表演的幾點思考

樊卓 張澤（蘭州大學藝術學院,甘肅 蘭州 730000）

表演是我們專業學習中必修的一門課程，提及聲樂表演，很多人會想到舞臺、觀眾。當然，這些都是聲樂表演最終呈現方式的必要元素。隨著經濟、社會、文化的不斷發展，我國聲樂表演在發展道路上也取得了長足的進步，不論是在聲樂表演的審美層次、或是聲樂表演的形式、內容等都更加完善，筆者從自己專業出發，淺談自己在學習過程中的一些表演觀念及心理歷程。

作為一個聲樂表演者，我們首先要確立正確的表演觀念，聲樂表演不僅在技術（生理方面）上對演唱者有著極高的要求，更是在藝術（心理方面）上嚴格要求，這就要求我們不斷的提高自己關于聲樂表演的美學原則、審美要求。不僅包括對表演者的形體、造型體態的審美標準、表演過程中的呼吸、發聲、咬字，更有情緒、表情的特定要求。對于筆者而言，聲樂表演學習過程中最難克服的便是聲樂表演心理問題。筆者認為，這些皆是聲樂表演能力的強弱問題，表演者演唱能力的水平高低決定了聲樂表演的質量。

一、演唱技巧

聲樂表演最根本的問題是是否有正確的發聲方法，當然我們要用發展、辯證的思維去看待每一件事情，所以說正確的發聲方法對于不同風格的聲樂作品并沒有一個統一的標準，但是隨著社會的發展，我們不斷追求、一直不變的便是“科學”二字，科學的發聲方法要求我們正確確立聲部位置、音域及性質等。聲帶是我們每個人唯一的、不同的人體樂器，聲帶的特質、條件決定了我們的音色，更決定了我們的聲部。歌唱是呼吸的藝術，呼吸是唱歌的動力，良好的呼吸機能決定了我們是否有足夠的氣息支持，科學證明，胸腹式聯合呼吸是目前最科學的歌唱呼吸方法。在正確發聲方法的基礎上，我們要著手解決的是技巧問題，真假聲轉換、高位置的演唱、咬字吐字、共鳴腔體的運用等等都需要我們在很長一段學習過程中用科學的發聲方法去慢慢解決。

二、情緒表達

很多聲樂表演者在學習了一段時間后，關注的重點放在了“聲音”上，沒有情緒情感的支撐，便只能是一臺發聲機器。聲樂表演不同于舞蹈表演，在帶給人們形體形態的視覺享受的同時人們更注重的是聲音上的聽覺享受，如若沒有情緒情感，便無從談及“表演”二字。在聲樂表演過程中，表演者應將聲樂作品中的思想感情正確把握后結合自己的二度創作將語氣、表情、情緒等傳達給觀眾，用聲樂與觀眾進行溝通，共同領悟詞曲作者的思想感情，最終實現創作者、表演者、欣賞者之間產生共鳴。

三、形體形態

聲樂表演者分很多，包括獨唱演員、合唱演員、晚會表演、歌劇表演等等，但是不論哪一種聲樂表演者，形體形態都是必須要訓練的科目，通俗的來講，形體形態即健康的體魄、優美的儀態、勻稱的體型，形體訓練可塑造人們優美的形態、培養高雅的氣質，糾正人們生活中不美觀的姿態，符合現代人們審美標準。解決了我們肢體不協調等的問題后，表演者才會更自信的去表達，才會更自如的去運用自己的肢體語言。肢體語言是刻畫人物角色、表現人物性格的重要手段，也是表現表演者心理活動的重要媒介，在聲樂表演中起著至關重要的作用。

四、演唱心理

“怯場”問題是眾多聲樂表演者都比較頭疼、又迫切需要解決的問題，筆者也有很嚴重的怯場問題。首先是練習問題，俗話說“藝高人膽大，膽大藝更高”，這句話意思是指我們作為聲樂表演者，所做的基本練習還是不夠，我們都清楚的知道肌肉記憶的重要性，同樣是有“怯場”的問題，但一首作品練習100遍和練習50遍的演出效果是截然不同的；還有俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”，這句話也是說明了練習的重要性。第二是表演心理問題，我們之所以會“怯場”，是因為我們太在意別人的目光，我們要做的是和自己去比較，而不是別人，在這個過程中，太多人把注意力放在了別人的評價中，而不是享受音樂中。第三是藝術體驗不足，之所以會“怯場”，是因為我們缺少舞臺、缺少觀眾、缺少實踐，但是實際上并沒有很多舞臺供我們去實踐，這與我們唱不好便形成了一個哲學上的矛盾關系，因此我們要去打破這樣一個死循環，學校操場、廣場，只要有人在的地方，便是有觀眾在，便是我們可以實踐的場所、舞臺。如果必須要一定的儀式感，我們可以去選擇參加比賽，在一次次的比賽中蛻變自己、磨練自己。

五、回歸自然

在所有的問題相對解決后，筆者認為回歸自然是最重要的，很多人聲樂技巧已經很好的得到了解決，卻還是不能與聽眾產生很好的共鳴，筆者認為是沒有做到回歸自然，沒有做到情緒放松、肌肉放松、心理放松等的緣故。情緒情感也是要回歸自然，正如人們常說“不是眼睛里掉兩滴眼淚就是悲傷，不是嘴角上揚就是高興”，所有的聲樂作品也需要我們用心去體會、去感受作者要表達的思想感情，做到回歸自然、不浮夸，“走心”是最重要的。

結語

以上即是筆者作為一個聲樂表演者，在學習聲樂表演過程中的表演觀念發展脈絡情況略談，學習是一個永無止境的過程，任何事情都是不斷變化發展的，我們要不斷學習新的科學的觀念，保持“真、善、美”的原則，這樣才能讓自己在專業的道路上越走越遠，才能更好的作為一個文藝工作者去不斷的推動我國文藝事業的發展，讓我國的文化更加繁榮。