徐順璐(北京電影學院現代創意媒體學院 山東 青島 266000)
情緒記憶又稱激情記憶或情感記憶。是斯氏體系中指導演員獲得真實情感的方法。心理學家認為,所謂的情緒記憶“是以體驗過的情緒或情感為斯坦尼斯拉夫斯基認為塑造角色的精神生活是演員表演的最高境界。要表現角色的精神世界,角色的情感是角色精神世界的主要組成部分,所以他提倡演員在塑造角色時應該借助演員本身所經歷過的情感體驗,來進行對角色的情感體驗,從而獲得真實的情感和鮮明人物形象。他認為:“演員在進行塑造之前,應該積累大量的真實的情感體驗,作為自己的創作源泉和素材。因為我們要表現角色的情感,首先就必須要認識角色的情感,如要認識角色的情感,自己就必須作類似的情感體驗,收集相關的素材。這種素材就是情緒記憶。”[1]我們在刻畫人物情感的時候不能憑空想象,必須要做到內心的充實和情感的真實。情緒記憶的力量、持續性、和作用是各不相同的。情緒記憶越是強烈、越是突出、越是精確,創作體驗就越是鮮明完整。情緒記憶越是微弱,所能引起的只會是難以捉摸、游離不定的情感。這樣的情感不適于舞臺,因為他的感染力很小。
幫助充實演員內心世界,獲得真實的情感
作為演員我們首要的工作就是塑造人的精神生活。演員站在臺上應該做到沒有一刻是內心空洞的,永遠要保證充實、真實的情感體驗。只有這樣我們才能獲得真實可信的人物形象、打動觀眾。在生活中,我們無時無刻不再表達情感、傳遞著情感。但是當我們站在排練廳或者舞臺上時,常常只能表演情緒,以虛假、做作的表演填充。既然我們在生活中可以自如的表達自己的情感,在舞臺就不一定可以,只要我們掌握技巧,學會利用情緒記憶。當我們在舞臺上覺得無法獲得真實的體驗的時候,就去喚醒你以前的情緒記憶吧,通過情緒記憶我們會重新獲得那些我們曾經有過的真實、生動的體驗。這些情感就是我們在舞臺上最有力的支點和依靠。
每個生活在這個世界上的人,無時無刻不在體驗著身邊的一切事物;無時無刻不在產生著喜、怒、哀、樂等等各種不同的情緒和情感體驗。這種真實的的體驗都給我們的心靈打上了深深地烙印。這種烙印就是情緒記憶。演員建立的情緒記憶庫中的素材的最大來源就是真實的生活體驗。這種真實的生活體驗是演員創作不可或缺的創作源泉。所以在生活中我們應該認真的留意發生的一切真實的情緒體驗。見了什么人、做了什么事,這些人和事又讓我們產生了什么樣的情緒變化,并且還要十分認真的去觀察自己的這些情緒變化,同時仔細的研究認真的去分析這些情緒是如何變化的,是什么讓我產生這種變化的。正像斯坦尼斯拉夫斯基要求演員做的那樣,演員應該在每天晚上睡覺之前,認真的去回憶這一天當中發生的一切事情。我們在這一天的生活中都做了些什么、見了些什么人、產生了哪些情緒體驗。并且把這些體驗保留在自己的身體里,形成情緒記憶。 只有這樣我們才能不斷地豐富自己的創作素材。這種自身經歷過的情緒體驗是不可忽視的一筆財富。演員應該學會去保存、挖掘他們。我們應該在生活中做一個有心人。我們的每一次哭,每一次笑,每一次惶恐,嫉妒,愛與恨,都應該深深地保存下來。讓他們在我們的身體中、腦海里留下深深地烙印。所以生活是我們情緒記憶最主要的來源。 作為演員必須不斷地豐富自己的情感經歷,為自己以后的創作積累大量的情緒記憶的資料和素材。斯坦尼認為“演員必須擴大自己的生活眼界,在充滿著具有世界意義的時間的時代里,這種眼界更應該擴展到極限。可是,僅僅擴大眼界與看生活的各種不同方面是不夠的,僅僅觀察是不夠的,還需要懂得所觀察到的現象的意義......還需要在一切可能的時間地點,利用一切可能的方式,通過生活的各種表現,跟生活發生直接的接觸。”[2]我們可以注意到,斯坦尼建議演員的是不僅僅要去觀察生活,因為這樣得來的情緒記憶是間接地的。他認為作為一個演員應該是直接的和生活發生關系,應該去真實的投入到生活中去捕捉能給我們帶來自己的情緒體驗。
作為一個演員應該時時刻刻、隨時隨地的為自己儲備各種情緒記憶的材料。因為我們將要塑造的是千姿百態的,年輕的、年少的、中國的、國外的、等不同時代、不同國度的角色。無論一個演員的生活怎樣的豐富,他也不可能儲備那么多的人生經歷和情緒體驗。每一個角色通常都是現實生活中并不存在的,都是經過藝術加工提煉的。所以演員在刻畫“人的精神生活”的過程中,不可能僅僅是通過自己的人生經歷和情緒體驗來完成。所以我們除了認真的對待自己親身經歷換來的情緒記憶和觀察生活得來的情緒記憶之外,還要更加深化的去增加我們的情緒記憶的儲備,從而滿足不同劇作家筆下塑造出的不同角色。因此藝術作品就成了我們情緒記憶儲備的新來源。我們應該盡可能的去閱讀小說、散文、詩歌、人物傳記等。還要多去參加藝術觀摩活動。比如說音樂、繪畫、電影、電視、戲劇、戲曲等,這些文學藝術作品的作用是不可忽視的,他可以幫助演員去了解我們不可能在現實生活中經歷的,或者很少有機會獲得的情緒體驗。幫助演員去擴充演員本身的生活局限。同時藝術作品本身來源與生活,但都已經得到了藝術的加工和情感的升華。也就是說這種間接地情緒記憶更加的純凈、集中、嚴密更加的凝練、具有藝術價值。對演員來說也具備著十分重要的價值。
在談到如何運用自己的情緒記憶來創作時,我們首先應該做的是挑選情緒記憶。首先我們要在之前建立好的情緒記憶庫中,挑選出適合角色情感的那些情緒記憶材料。我們應該根據不同角色的性格和情感來篩選我們的情緒記憶。我們首先就應該做到了解角色,了解角色的所思所感。我們要明確此時此刻角色的內心情感到底是怎么樣的。只有了解的角色的情感,我們才能明確我們應該表現什么,然后在自己的情緒記憶庫中再去搜尋那些與角色相似的情緒記憶。
體驗,是斯坦尼斯拉夫斯基的體系基礎,同時也是我們表演時必不可少的組成部分。真實的情感要建立在真實的體驗的基礎之上。我們在舞臺上要一刻不停的體驗真實的情感。在運用情緒記憶的時候,我們也應該進行體驗。我們要去真實的體驗情緒記憶給我們帶來的內心感受。單純的喚醒情緒記憶并不是我們主要的目的,我們主要的目的是運用那些由于與角色情緒相類似的情緒記憶所帶來的內心真實感受。這些內心感受就是我們的真實情感的表現。
斯坦尼曾說過。“在這樣做的時候,盡管舞臺形式和環境按照劇本的要求而變化,可是演員作為人的、與角色情感類似的情感卻應該是活生生的。不能用別的支離破碎的演員式的矯揉造作來偽造或代替這些情感。”[3]斯坦尼說的“活生生的”在我看來就是指經過體驗后的真實的內心感受。只有這種“活生生的”才正是我們所需要的。也只有這種“活生生的”才能幫助我們去創造人的精神世界。可以說要想運用情緒記憶去體現人物情感,那么體驗就是基礎中的基礎。沒有體驗就沒有情緒記憶給我們帶來的真實內心感受。沒有這些感受我們就沒有創作可言。所以作為演員不能把情緒記憶拿來就用,這是不可能的,也是毫無意義的,那樣只能給我們帶來虛假的、匠藝的、做作的表演。我們必須體驗,體驗是情感肥沃的土壤和根基。
注釋:
[1]《演員的自我修養》P461中國電影出版社1986版
[2]《斯坦尼斯拉夫斯基體系精華》P111中國電影出版社1990版
[3]《演員的自我修養》P279中國電影出版社1986版