張凌翾(四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系,四川 成都 610000)
“藝術(shù)不是為了視覺(jué)而視覺(jué),而是憑借視覺(jué)來(lái)表達(dá)精神與理念,之所以選擇女性,是因?yàn)椤軠?zhǔn)確的指向畫(huà)家的意圖。”[1]畫(huà)家們通過(guò)筆下的女性形象,更多的是反映某個(gè)時(shí)期女性的社會(huì)地位以及對(duì)女性審美理念的思考。本文通過(guò)考察建國(guó)以后各個(gè)時(shí)期的油畫(huà)作品中的女性形象,通過(guò)尋找油畫(huà)中的女性形象與時(shí)代的變化的關(guān)系,中國(guó)當(dāng)代女性主義油畫(huà)題材變化的規(guī)律具體表現(xiàn)在三個(gè)方面:其一,對(duì)家庭生活的關(guān)注;其二,對(duì)女性自身的關(guān)注;其三,對(duì)自然生態(tài)的關(guān)注。
閻平是當(dāng)代研究女性主義題材的畫(huà)家代表,她認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)分為兩種:“以藝術(shù)技巧與繪畫(huà)本身語(yǔ)言構(gòu)成的藝術(shù),和以思想觀點(diǎn)為主的藝術(shù)。”[2]而她自己屬于前一種。看閻平的畫(huà),強(qiáng)烈的筆觸、沖動(dòng)的筆道、冷暖對(duì)比明快的色彩,是她畫(huà)面的語(yǔ)言。《母與子》系列,在強(qiáng)烈的畫(huà)面語(yǔ)言下,讓人體味到的是如拉斐爾的畫(huà)般的感人和美妙。閻平喜歡外光帶來(lái)的色彩感受,喜歡色彩的節(jié)奏帶來(lái)的新鮮感覺(jué),她極力追逐外光色彩籠罩下的人和物的流動(dòng)感。她用這一份感受來(lái)表現(xiàn)自己最為敏感的題材,也就是周?chē)纳詈图彝ァ?/p>
申玲,畢業(yè)于中央美院,她同樣喜歡畫(huà)身邊的人與物,她的作品中,生活場(chǎng)面也是凌亂而繁雜的,不僅僅是由于畫(huà)中人物、道具的安排,而且是由筆觸造成的畫(huà)面效果。畫(huà)中的人物主要是她和她的丈夫,有時(shí)還有兒子。在她的畫(huà)中,她和丈夫的關(guān)系不僅僅指家庭夫妻關(guān)系,也暗指社會(huì)中的兩性關(guān)系,她常以自己和丈夫?yàn)樵停枥L她看到的男女性別關(guān)系方面悲劇性或者戲劇性問(wèn)題,通過(guò)一系列的私密空間來(lái)表達(dá)男女性別中真實(shí)的一面。和男性尊嚴(yán)而女性溫柔的傳統(tǒng)文化不同,申玲將當(dāng)代人生活中最平凡、最自然的一面揭示出來(lái),用自己的方式加以調(diào)侃。申玲的畫(huà)以表現(xiàn)主義語(yǔ)言為表達(dá)方式,突破了中國(guó)傳統(tǒng)的審美觀念,在真純的稚拙美中盡情的表現(xiàn)生命、表現(xiàn)愛(ài)、表現(xiàn)生活中的一切淚與笑。
畫(huà)家們除了關(guān)注家庭和日常生活中的女性,也有部分畫(huà)家將注意力放在女性自身上。關(guān)注女性主義的“塞壬工作室”成員之一的奉家麗,畫(huà)的一直是女性的形象,其畫(huà)筆下的女性形象年輕、時(shí)尚、充滿(mǎn)了物質(zhì)欲望。她采用了大眾化、媚俗甚至色情的手法,女性的面部往往戲劇化和面具化,并大量運(yùn)用粉紅色。《美貌或面具》系列,美艷的女性形象因?yàn)椤胺勰槨被纳士鋸埡驮煨妥儺惗怀隽烁】洹⑻摌s的面部特征,女性身邊帶裝飾味的大花枕頭、花衣、絲襪、內(nèi)褲、胸罩、床單等女性生活用品烘托出當(dāng)代都市閨閣的私密氛圍。《粉黛生活》系列中,“粉臉”的色彩層次更加豐富,與棕黃的膚色、寫(xiě)實(shí)的衣飾和環(huán)境形成了有趣的對(duì)比。奉家麗的畫(huà)強(qiáng)調(diào)了性別特點(diǎn),影射了當(dāng)代都市女性的生活角色。她在技法上吸取了傳統(tǒng)戲曲中的花旦臉譜造型和色彩,并結(jié)合‘老月份牌廣告畫(huà)’的形式要素,以艷麗、通俗、摩登的圖式綜合,貼近大眾文化審美心理,將批判精神潛在地移植于歷史與現(xiàn)實(shí)的關(guān)聯(lián)性和處境性的比較中,意在提示世紀(jì)末女性自身的必要性。[3]
楓翎的畫(huà)面中,女性的身體已脫離了傳統(tǒng)的被窺視的角色,而成為獨(dú)立意識(shí)的精神個(gè)體。女性的身體形態(tài)脫離了偷窺而引起愉悅的觀賞結(jié)構(gòu),完全片段化,非確定性的以暖昧多變的手勢(shì)來(lái)傾訴自我的情感和意識(shí)。《蕾》系列是一種用象征性的表現(xiàn)語(yǔ)言構(gòu)置的血脈肢體,在混沌的悸動(dòng)的灰暗色團(tuán)之中,女性的身體或蜷曲或扭動(dòng),命名為“蕾”,是著眼于種子的被抑制狀態(tài),及在此狀態(tài)下所包孕的情勢(shì)。[4]楓翎的作品蘊(yùn)涵著心理型和內(nèi)傾型的個(gè)性?xún)A向。
自然生態(tài)是很多女性畫(huà)家關(guān)注的題材,這些女性畫(huà)家從獨(dú)特的女性視角和高度的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)開(kāi)始,從對(duì)生命的敏銳感悟和多重的情感體驗(yàn)開(kāi)始,用她們特有的直覺(jué)和生存本能,去體悟自然生命的、情感的充滿(mǎn)人生意味的事實(shí)。
畢業(yè)于中央美院版畫(huà)系而后又成為油畫(huà)家的劉麗萍,用最真實(shí)的自然狀態(tài)進(jìn)行情感的傾訴。《地友》系列表現(xiàn)的是一些常常被人所忽略的最為平常的地面景象,《秋荷》、《冬荷》表現(xiàn)的是秋冬季節(jié)荷塘的殘枝敗葉,但那密密麻麻縱橫交錯(cuò)的線(xiàn)條在給人形式美的同時(shí)讓觀者感悟到生命的輝煌,感悟到生命的充實(shí)與活力,及蘊(yùn)藏的無(wú)限生機(jī)。《青玉米》中陽(yáng)光造成的大面積暗部與灑落在枝葉上細(xì)碎明亮的光斑造成巨大反差,形成音樂(lè)般的節(jié)奏感和神秘的氛圍。
蔡錦也是一位畫(huà)植物的女畫(huà)家,而且她是十幾年如一日的畫(huà)一種植物—美人蕉,蔡錦的美人蕉已經(jīng)脫離了平常意義的植物本身,這些美人蕉讓人聯(lián)想到生理器官,它在自動(dòng)開(kāi)合著、蠕動(dòng)著。在鮮艷的外表下,蔡錦筆下的美人蕉散發(fā)著被腐蝕的氣息,鮮活的生命與抑郁的環(huán)境形成強(qiáng)烈的對(duì)比,似乎在訴說(shuō)著生命的焦慮。畫(huà)家的這種表達(dá)方式與她兒時(shí)的記憶息息相關(guān):昏暗的房間、布滿(mǎn)青苔的青石板、陰暗潮濕的臭水溝、斑點(diǎn)痕跡的墻面等,這些景象都像在訴說(shuō)著生命,似乎有著無(wú)邊無(wú)際的生命張力。
在中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)的發(fā)展進(jìn)程中,女性主義題材客觀地反映出在現(xiàn)代化過(guò)程中當(dāng)代女性對(duì)社會(huì)與生活文化的思考與反思,同時(shí)也側(cè)寫(xiě)出畫(huà)家們對(duì)女性的地位與審美意識(shí)的發(fā)展變化。在21世紀(jì)的今天,筆者認(rèn)為女性美更應(yīng)該是建立在自立、自主、自強(qiáng)之上的美,以此通過(guò)女性主義題材,用各種不同的繪畫(huà)語(yǔ)言來(lái)關(guān)注與反映現(xiàn)實(shí)生活中對(duì)女性的關(guān)注與其獨(dú)特、有價(jià)值的審美觀念。