攝影藝術中的色彩與情感表達

摘要：色彩表現對攝影藝術具有舉足輕重的作用，是其不可欠缺的重要要素之一，攝影師在攝影藝術創造的過程中，要正確把握好色彩和人們心理活動的關系，對此要有深層次的理解，最大限度的發揮色彩對情感的作用。可想而知，對于不同色彩的攝影作品來說，它給人的視覺效果是不相同，甚至是因人而異的，不同色彩所表達情緒也會不盡相同，從而人們的感受也會不同。所以，一幅成功的攝影作品，在于攝影師有沒有將色彩情感正確帶入到攝影作品之中，通過色彩的不同轉換，傳遞出攝影師對拍攝對象的深層次理解以及感悟。

關鍵詞：攝影藝術；色彩表達；情感表達

無論是藝術還是生活，色彩既反映人的感情，又能表達人們的不同情緒，隨著經濟建設的不斷發展，人類社會的繁衍，文化的不斷發展，色彩隨之也被賦予了能夠表達情感，色彩也有了能夠表達情緒的生命，在一定角度上色彩也被賦予了指代某種標致物的功能。色彩的不同，其對于人們心理上的影響也會不同，不僅會借此來激發人們的情感，引發共鳴，在心理情緒上也會產生共同的見解，不過攝影是把上述所說的情緒通過鏡頭以畫面的形式切實記錄下來的表達方式。所以，作者在拍攝照片過程中，要正確處理好色彩和人心理方面的關系，不斷研究兩者之間的關系，發揮色彩的作用[1]。

一、色彩的多樣性

色彩在人類社會是豐富多彩的，是多種多樣的，對于幾種不同的色彩來說，它們通常會以某種不被查覺的方式影射著不同情緒，例如，紅顏色可以表達喜悅、快樂、高興、喜慶的情緒；相反黑色是衰弱、壓抑、抑郁的象征；黃色象征著明快、繁華，綠色常常見到的顏色，大自然以綠色為主，顯然它象征著永不停息的生命。因此。攝影師在攝影藝術創造的過程中，要正確處理好以及把握好色彩和感情的聯系，運用色彩不是盲目的，相反它是有目的的，旨在將作品主題可以淋漓盡致表達出來[2]。

二、在主題范圍內進行色彩配置

按照作品主題的相關要求來配置攝影中的色彩，使作品當中顏色的運用最大限度的滿足藝術表達的要求，符合它的規律，正確運用色彩來達到烘托氣氛的目的，同時良好的突出作品的主題[3]。我們要正確理解色彩的運用規律，作品的色彩并不是越豐富越佳，其絕非是簡單的、單純的亂堆亂砌，假如與作品主題不相干的色彩出現在畫面當中，給人的第一印象是擁擠、雜亂、無序，使受眾感覺不到有藝術美，不能準確把握到畫面的主題特點。所以，在運用色彩的過程中，應當做到取舍適當，攝影師在運用色彩的過程中，要提煉出最好的色彩，對這些色彩進行概括，通過對它的加工，使攝影作品可以準確表達它的主題，無論是繪畫著色，還是表情達意都處于極好的水平狀態。

三、正確處理色彩與情感表達之間的關系

在色彩配置當中，正確把握主體色調和背景色的關系可以決定作品的成敗，其直接影響到最終的成片效果。所以，攝影師在配色過程中，應當注意下述內容：其一，攝影師在藝術創作過程中，主體的顏色不能比背景色暗，相反它要比背景色更加明亮，鮮艷度比背景色更強，主要因為明色相對暗色、艷色相對濁色來說，呈現的是一種烘托效果，正確處理好兩種色調的運用會提升作品所表達的效果[4]。其二，對于明亮、鮮艷的主體色彩來說，它的色彩面積要比背景色彩要小，相反暗色、純度低、混色的背景色彩面積相對來說要大，因為面積相對較小的主體色彩比面積相對較大的背景色調表達更具效果。例如，在萬物凋零的深冬季節，灰暗天空下夾雜著白雪構成了一幅較為壓抑的背景，在某個畫面出現幾樹臘梅，這時會有眼前一亮的感覺，既有張揚的表現，更有活力的表現。

四、畫面整體色調和主題情感的聯系

成功或失敗的攝影作品在于整體色調的構建效果。所以，構建整體色調的過程中，配色中的色相、純度、明度關系的畫面就一定要有整體色調。比如，對于暖色調畫面來說，它給人的感覺是溫暖的，是熱烈的，相反冷色調畫面給人的感覺是清冷的、寒冷的、寧靜的；明度高的畫面，給人的感覺既是輕松的，又是的明朗，它表達著一種喜悅、一種理想、一種希望；相反明度低的畫面通常它給人的感覺是深沉的、肅穆的、莊嚴的、底蘊深厚、雄渾有力；對于色相較強的攝影畫面來說，它有一種動態美，通常它給人的感覺是活躍與動感，相反色相較弱的畫面，它有一種厚重美，給人的感覺是穩定的，是厚重的；一幅作品包含了多種色彩，就像繁華的都市，有無盡的熱鬧與喧囂，某些色彩較單調的作品，如風雨過后的港灣，平和而又安靜[5]。

五、攝影中的重點色、配色平衡與情感的表達

攝影師在藝術創造過程中，通常被攝物體的大小、數量、質感決定著拍攝形狀上的平衡感。色彩的冷色調、暖色調、輕色、重色、強色、弱色直接影響到色調上的平衡感。所以，為了烘托畫面的某一部分，準確表達作品的主題，應當盡可能允許重點色的存在。

作者在拍攝攝影作品的過程中，為了可以準確表達作品的主題，更好的表達作者所蘊含的情感，應當正確選擇重點色，正確把握好配色的平衡度。比如，作者在選擇重點色的過程中，所選擇的色彩會比主色調更為強烈，或是綠油油的大地競相盛開的油菜花；或是白雪皚皚的山頭臘梅正在盛開；或是身材優雅穿白色禮服的女子在跳芭蕉芭蕾舞時，前面那一位身穿黑色西裝的指揮家。在攝影作品過程中，情感的代言人應是重點色，而不能由其它色彩代替，這樣將會準確表達作品的主題，而作品的主題就蘊含在重點色當中。

六、結語

攝影師在表達攝影情感的過程中，除了有效配置色彩突出主題，表達情感，此外也可以通過服飾風格的調換，有效結合光影的轉換效果，利用畫面的陰影，有效利用濾光鏡和道具以及背景，構建一幅想要的作品。筆者重點闡述了攝影藝術中的色彩與情感表達，總結并分析了攝影創作過程當中的經驗與方法，旨在為攝影創作提供有價值的建議。

參考文獻：

[1]額爾敦畢力格.芻議攝影藝術創作中的情感表達[J].戲劇之家，2016（17）：151.

[2]曲元媛.攝影藝術中的色彩與情感表達[J].戲劇之家，2015（03）：146.

[3]汪萬鵬.淺析色彩構成在攝影藝術中的運用[J].景德鎮高專學報，2013（02）：40-41.

[4]秦麗.裝飾性語言在攝影藝術中的應用與研究[D].哈爾濱理工大學，2013.

[5]鄒芳通.數字人像攝影中色彩構成應用研究[D].西安工程大學，2012.

作者簡介：趙思宇（1996.10—），男，漢族，籍貫：黑龍江雙鴨山人，大連工業大學大學服裝學院，14級在讀本科生，學士學位，專業：攝影。