從《大魚海棠》來看國產動畫電影的發展和未來

姚鵬 福建師范大學

近幾年來，隨著新媒體平臺的崛起以及資本投入的增加，中國動畫電影產業迎來高速發展期，涌現出諸如《秦時明月》系列、《西游記之大圣歸來》、《大魚海棠》等一系列優秀動畫作品。我國國產動畫電影發展已有百年歷史，在經歷了上世紀四五十年代的輝煌后，中國動畫在很長一段時間內發展停滯不前。二十一世紀以來，國家先后提出動畫大國和動畫強國的發展戰略，動畫行業才逐漸重新壯大起來。

《大魚海棠》是由彼岸天(北京)文化有限公司、北京光線影業有限公司、霍爾果斯彩條屋影業有限公司聯合制作的動畫電影，整個制作過程長達12年。2016年7月，《大魚海棠》在全國各大院線正式上映，首日票房高達7460萬元，打破了國產電影首日票房紀錄。影片主要講述的是一位掌管海棠花的少女椿為了報答人類男孩鯤的救命之恩，為了能夠讓鯤復活，椿面臨著重重險阻和違背族規的風險，將承載男孩靈魂的小魚撫養長大，并幫助其重返人間的故事。

一、《大魚海棠》的敘事格局

(一)小愛與大愛的對立統一

《大魚海棠》主要圍繞一群非人非神的“其他人”關于生命與情感的抉擇展開。影片充斥著一種小愛與大愛的情感矛盾：小愛體現在椿為報答鯤的救命之恩，用自己一半的壽命換取鯤的復活，湫為了成全鯤與椿的幸福犧牲自我。這種小愛是卑微的，鯤重新回到人間后失去了關于椿的記憶，湫對椿的守候與等待遲遲得不到椿的回應。影片中椿甚至陷入了兩難的境地，一邊是放棄族人，違背人性；一邊是放棄愛人，違背自己。最終椿為拯救族人的性命，化為一棵海棠樹，這便是影片所傳達出的大愛。

《大魚海棠》巧妙地將中國傳統元素和神話敘事結合，營造出一個既具有情感交織，又具有族人命運抉擇的宏偉敘事格局。影片對人性心靈的探索不言而喻，其主要是對個人與集體、愛情與友情、生命與死亡等多個哲學命題的探討，從鯤、椿、湫的自我犧牲來探討生命的價值和意義。

(二)傳統文化和敘事內容的和諧統一

《大魚海棠》的創作靈感源于《莊子·逍遙游》，椿的名字則取自其中：“上古有大椿者，以八千歲為秋。”喻示后續情節中椿舍棄生命，化作海棠樹以拯救族人于海水倒灌的危難情景。鯤和湫的名字也同樣取自于中國古代文學經典。

《大魚海棠》中的動畫場景的構建原型來自客家土樓——福建省永定縣的承啟樓和南靖縣田螺坑土樓群，土樓本身的神秘色彩與影片中掌管萬物運行規律的“其他人”世界交相輝映。同時，《大魚海棠》中的“一線天”場景是由承啟樓和世澤樓兩部分構成，兩者一方一圓剛好體現了傳統文化中“天圓地方”的美好寓意。

影片所選取的人物服飾造型、傳統鬼怪形象都充分展現了傳統文化的內涵。影片中，椿的服飾造型設計體現出傳統民國女性風貌，用一身黑衣紅裙、額前的齊劉海以及裝飾品等成功塑造出一個靈動脫俗的女孩形象。而在通天閣掌管不同種類魚的婆婆的形象，則借鑒了傳統神話中的魚頭人身這一意象，其服飾造型則選取了傳統京劇戲服的元素，在畫面場景構建上顯得尤為細致。

《大魚海棠》整體采用了中國紅這一傳統色彩，人物造型設計、建筑場景皆以其為主色調。影片場景還運用了暖色調，例如運用熒光綠增添畫面奇幻色彩，在視覺效果上達到了與敘事內容的統一。此外，影片將深藍色的海水作為故事背景，讓紅色的大魚在海浪中翻騰，并伴隨著音樂聲游入海洋深處。這種色彩交融的藝術畫面充分展現了傳統文化和視覺效果的統一，增強畫面的敘事效果。

二、我國動畫電影產業發展特點

(一)高資本投入

《大魚海棠》的制作成本高達3000萬元，于一部動畫電影而言，已是大手筆投資。當然國產動畫電影持續高投入的做法，并不是近幾年新興涌現出的投資行為，同時這種投資模式也逐漸得到了市場的認可。《大魚海棠》的創作曾在2010年因資金未到位而被迫暫停，后于2013年通過眾籌網站“點名時間”發布產品介紹，在45天時間里總募集金額高達158萬元。同時，《大魚海棠》的眾籌吸引了光線傳媒的巨額投資。《大魚海棠》在2016年7月8日上映后，首日票房就高達7460萬元，打破了中國國產動畫電影首日票房紀錄。

(二)高產業活躍度

雖然從2017以來，資本市場對動畫企業的投資放緩，但整體仍保持活躍態勢。隨著近幾年視頻平臺的崛起，各平臺不再滿足于內容搭載，開始自主出品作品，積極鋪設動畫賽道，搶占資源。在這個“內容為王”的時代里，只有內容得到市場的認可，集聚流量關注，才能由此產生爆發式的動畫產業現象。就以光線傳媒為例，其在2013年11月投資的動畫電影《大魚海棠》，是光線傳媒在動畫作品方面的布局之一，主要承擔起出品方的責任。光線傳媒一方面通過發行或引進動漫電影，另一方面通過投資動畫制作或創作公司，積累業務經驗。當經驗和資源積累到一定程度后，再通過出品、聯合出品或自制的方式進入動畫市場。由此可見，目前動畫行業公司總體呈現出高活躍度的態勢。

(三)高端動畫人才隊伍建設規模化

此外，目前具有創意思維的動漫高端人才逐漸進入動畫行業，隨著中國大陸經濟的蓬勃發展，吸引了大量國內外的動畫創作人才。以繪夢動畫公司為例，其主要通過布局海外市場解決制作人力問題，并入股日本株式會社ARTLAND，與DEEN社、富士電視臺開展戰略合作。繪夢動畫公司還通過在日韓設立發行及運營分公司，吸納國外相關動畫制作與創意人才。同時，在國內與騰訊公司達成戰略合作伙伴關系，促進了我國高端動畫人才隊伍建設。

我國“三高式”電影產業結構主要呈現出“高資本投入、高行業活躍度、高端人才隊伍建設”三個特點。隨著動畫企業逐漸受到資本市場的密切關注，在現有市場試水的過程中，動畫行業將會經歷洗牌、整合，資本亦會更加趨于理性。由此國內動畫企業將會更集中于原創故事IP的開發、制作水準的提升，從而進行全產業鏈經營，運用IP資源進行多方位整合開發，推動我國動畫產業發展。

三、國產動畫電影的未來發展

(一)傳統文化成為動畫創作的熱門元素

我國擁有深厚的文化底蘊，將傳統文化作為動畫電影創作的元素，能夠降低觀眾接受動畫作品的文化阻力。《大魚海棠》中出現的福建土樓、梯田等具有中國特色的人文景觀，以及油紙傘、大紅燈籠等傳統元素，還有影片的故事設置、世界觀等都具有濃郁的中國風。由此可見，一部好的國產動畫電影除了具有鮮明的主題思想之外，還需融入各種傳統文化元素，并運用各類藝術表現手法，使得動畫電影具有鮮明的民族文化風格，從而營造出具有中國傳統特色的意境。

(二)技術革新提高動畫電影的視覺體驗

動畫制作技術的創新與發展，使得國產動畫電影的制作水平大大提高。隨著3D和CG(電腦圖形)技術的發展，越來越多的動畫公司開始注重提高作品的視覺體驗。《大魚海棠》在畫質上使用三渲二技術，場景刻畫非常精細，幾乎每一幀都值得欣賞。特別是隨著近年來AR、VR技術的快速發展，未來將新興科技融入動畫電影也具有一定的可行性。

(三)“內容為王”時代繼續延續

對國產動畫來說，提高動畫電影的內容品質迫在眉睫。在國內市場上，大部分國產動畫公司目前仍是面向低齡兒童進行生產，幾乎忽略了成年人這一具有極大消費力的群體。《大魚海棠》這部動畫電影從某種程度上突破了國產動畫長期的制作技法和硬件等因素，在跳出國產動畫電影受眾群體長期潛在局限的同時，也探尋了傳統文化的內涵和哲學的思辨。因此國產動畫電影在今后的發展中，要注重故事內容創作和場景刻畫齊頭并進，才能實現既叫好又叫座。