楊杰 貴州民族大學
隨著互聯網、新媒體等技術的快速發展,舞蹈作品的展示呈現不再拘泥于傳統形式上的舞臺,也不僅僅停留在傳統的表現方式上。但是,新媒體技術不僅僅能夠增強舞蹈的表現形式,因為對其進行節目的包裝與制作,也使舞蹈能夠貼近于社會大眾,被電視觀眾所認識了解。
當舞蹈被做成了綜藝節目,首先會大大的增加其觀賞性,因為有多個機位從不同角度記錄舞蹈作品,展現出來的畫面都是通過剪輯篩選出來的精彩鏡頭,其次,作為一檔定位年輕化的街舞節目,娛樂性也是必不可少的,年輕的導師嘉賓和選手們在錄制中的有趣互動以及沖突矛盾通過節目組的剪輯呈現在節目當中,可以極大程度的激發觀眾收看的興趣,不論是對舞蹈的傳播還是節目的收視都起到了很好的效果把舞蹈包裝成節目的形式,也使舞蹈在傳播中打破了時空的限制,在觀眾和節目中的舞蹈大師、舞蹈作品搭建起了一座“橋梁”。
當今時代是一個全球化的時代,自從改革開放之后,中國對外開放的進程也再不斷擴大,融入世界舞臺也讓中國經濟飛速發展,相比于經濟發展,我國現階段的文化建設出現了比較乏力的態勢,國外的流行文化對我們國內的青少年影響頗深。街舞作為一種新興的流行文化,由于其追求自我、張揚個性的特征,其文化深受廣大青少年的喜愛和追捧。社會的飛速發展使我們不再只拘泥于物質生活的滿足,對于精神文化的追求也變得豐富多彩,而這種文化的傳播對于追求個性的青少年有著不可抗拒的吸引力,因此,近幾年嘻哈文化才得以迅猛發展。經過對一些專業的數據分析之后發現,全球唱片銷量的50%是Hip hop音樂創下的,光此類唱片就有近千億美元的利益,對于Hip hop文化所衍生出來的各種文化產物帶來的收益更是不可估量,不置可否的是Hip hop文化的市場前景是巨大的。
2017年《中國有嘻哈》的熱播打開了中國嘻哈文化的元年,使嘻哈文化在中國由小眾變為大眾,迅速的在中國傳播開來并且受到了大眾的喜愛,很多廣告宣傳也受此影響,帶有了rap、街頭等嘻哈元素,與嘻哈文化相關的各種商品也銷量大增,這些都無不顯示著嘻哈文化的影響力。《這!就是街舞》、《熱血街舞團》的開播,從很多方面都體現出是在搭《中國有嘻哈》的“順風車”。
說起嘻哈文化,最重要的兩個元素莫過于是說唱和街舞,《中國有嘻哈》作為一檔開創性節目,也是傳播嘻哈文化的探路者,它所取得巨大的成功除了說明團隊運營的成功外,更說明了傳播嘻哈文化在中國有著巨大的市場空間。《這!就是街舞》和《熱血街舞團》緊隨潮流,抓住嘻哈文化在中國的傳播熱度,對那些熱愛嘻哈文化又被困擾在沒有更新此類節目的空檔期的受眾有著很強的吸引力,所以節目在開播初期就備受關注,引發熱議。
拿《這,就是街舞!》來說,在一些節目內容上,都讓我們感覺到似曾相識,仔細回顧一下,發現確實和《中國有嘻哈》在賽制環節上有部分雷同。比如說,在一開始的選拔環節上,《中國有嘻哈》采用的是導師面對面選拔,根據選手rap水平和自身的喜好選出晉級選手并給選手佩戴晉級的項鏈。而《這!就是街舞》有著異曲同工之處,導師在自己的街區面對面審核選手,被選中的也給選手脖子上掛一條晉級毛巾。在之后的比賽中,兩檔節目也都是通過導師戰隊之間的成員互相battle,從而選出總冠軍。而且兩檔節目中,都有一位“大魔王”的出現,《中國有嘻哈》當時神秘的面具男歐陽靖摘下面具的一刻,引發了全場的哄動,所有的人都頂禮膜拜,可以說他是中國說唱界的元老級人物。《這!就是街舞》也引用類似的模式,將享譽全球的世界級舞團中的舞者何展成和斬獲多項世界街舞冠軍的中國街舞第一人黃景行邀請到節目中來,起到了烘托節目效果和吸引流量的作用。
在當今“超級網綜”時代,足以見得新媒體無論是對街舞文化還是其他文化的傳播都有著不可小覷的作用,但是為了能夠進行更好的對街舞文化進行傳遞,需要我們更加熟練的掌握新媒體、更加靈活的運用新媒體,對于新媒體和街舞文化的融合,要進行不斷的探索與嘗試,尋找出一條無論對街舞的傳播還是對網綜的發展都相得益彰的一條道路。