舞蹈實踐中的美學體驗

陳建華 浙江旅游職業學院

舞蹈，作為社會文化藝術的代表形式，不僅能夠反映社會生活的階段性特征，也是人類情感傳達的主要窗口。為進一步彰顯美學藝術，在社會文化傳播中的價值，就必須要明確舞蹈實踐中融合的美學體驗核心點。

一、舞蹈美學體驗探究的必要性

舞蹈美學體驗分析，是指結合舞蹈藝術表現的形式，體味舞蹈藝術中的價值和內涵，全面進行藝術內在魅力的解讀。

從舞蹈產生的物質基礎層面而言，舞蹈美學體驗的分析，可以反映出舞蹈產生的物質背景，是社會發展狀態的表現。如，舞蹈中某些動作的設計，均是來源于自然界中，萬物生靈的生活動作，因而，品味舞蹈美學中的內涵，可以感知舞蹈中蘊含的原生態藝術價值性。

從舞蹈情感傳達的視角層面而言，舞蹈美學體驗過程，是人類情感解讀的主要方法，舞蹈可以增加藝術分析價值的探索魅力，盡顯舞蹈中的情感內涵。

二、舞蹈實踐中的美學體驗點

舞蹈實踐過程，是藝術內在價值展現的主要窗口，它是當代藝術傳承與分析的主要條件，也是舞蹈情感流露的主導窗口。筆者結合舞蹈實踐的具體案例，著重對舞蹈美學體驗點歸納為：

(一)舞蹈動作中美學體驗

舞蹈動作中美學體驗，是最直觀的美感展示，也是舞蹈表演者與受眾最直接的情感溝通窗口，一般來說，舞蹈動作中的美學體驗，可分為：局部動作中的美學體驗和連貫動作中的美學體驗兩大方面。

1.局部動作中的美學體驗

舞蹈表演者進行一支完整的舞蹈動作表演前，均要經過多次單節舞蹈動作的分解訓練。舞蹈表演者，為了準確把握舞蹈表演中的藝術性，彰顯舞蹈中蘊含的情感，須在分解動作練習期間，不斷體會舞蹈動作中的美感。如，現代舞蹈中的旋轉、跳躍等動作，均有不同的著力點，不同的表現點。若表演者將這些分解動作中的美感表現點混淆學習，就會導致舞蹈動作分解練習僵硬，舞蹈表演中藝術性和內涵性將會大大消減，這是從舞蹈表演者的分解學習的角度上，對舞蹈動作表演中美學體驗點的把握與探究[1]。

舞蹈動作中，局部性美學體驗過程，也是指舞蹈動作中，某個特定的獨立性舞蹈動作。與以上提到的，練習中舞蹈分解動作美學價值分析不同，表演者一般在該部分，都能夠掌握單獨表演的動作要點。我們進行要點探究與解析時，應以該部分舞蹈動作，在舞蹈整體表演中的特殊性底蘊探究，作為其內涵性美感欣賞的切入點。如，現代舞中，抒情類舞蹈動作表演期間，表演者往往會以暫時性沉寂、某個舞蹈動作的短暫性停止，作為舞蹈藝術表演中情感傳達的手法。此時，我們應該以表演者，單個動作情感展示的整體性、協調性分析，作為美學體驗的落腳點。

2.連貫動作中的美學體驗

舞蹈表演動作的連貫性分析，也是舞蹈實踐中美學體驗的要點。如果舞蹈表演者的整體動作表演上一氣呵成，完全實現了音樂與舞蹈動作的連貫性融合，說明本段舞蹈動作的表演美學展示性較強。反之，說明本段舞蹈表演中，美學體驗的動作表現上存在著瑕疵，舞蹈中蘊含的藝術美感，并未得到完全的展示。

如，我們欣賞《孔雀舞》表演時，若表演者能夠在舞蹈表演過程中，將“孔雀”形態，動作，生活狀態等方面，都表現的淋漓盡致，舞蹈動作連貫，且舞蹈動作表現靈活、自然，則本次舞蹈動作表演中，動作的美感就得到了體現，觀眾自然也能夠體會到藝術展示的魅力性。反之，觀眾對舞蹈動作的欣賞期間，則會無法在舞蹈動作缺失的表演中，品味舞蹈內在情感傳達的魅力。

(二)舞蹈音樂中美學體驗

舞蹈音樂中的美學體驗，也是現代舞蹈藝術內在價值品味的窗口。

1.音樂與舞蹈的協調性

舞蹈音樂中的美學體現，是指舞蹈表演過程中，音樂與舞蹈之間的協調性。舞蹈與音樂自古以來，就是藝術表演的組合，舞蹈動作是否實現了藝術價值，與美感相互兼容的實踐狀態，主要是通過，音樂在舞蹈表演中的承接效果進行判斷。若音樂整體基調以爆發式音樂表現形式為主，舞蹈動作表演，也應體現出爆發力；若舞蹈系列動作，主要以輕柔、自然的步伐進行表演，則選擇舞蹈表演配合音樂上，也要盡量以節奏緩慢，抒情類音樂為主。

如，舞蹈表演者以《紅昭愿》為舞蹈伴奏，則舞蹈表演者進行舞蹈動作表演時，就應在舞蹈動作上，盡量融合些中國古典舞蹈的柔美動作。若舞蹈表演者的舞蹈動作，以輕快、自然，且舞蹈張力性較強的特征為主，選擇舞蹈音樂配樂時，就要盡量以歡快的、悠揚的音樂形式為主。也就是說，舞蹈表演美感的體驗，需從舞蹈動作的表現力，與音樂整體藝術傳達上的吻合度，進行美學體驗的把握。

2.音樂張力與收力的表現

舞蹈中的音樂美學體驗，也表現為起始部分和結尾部分的音樂承接性和收尾性美感。舞蹈實踐中的音樂背景，在某些程度上，是為舞蹈動作的正式表演做了引子[2]。

如，芭蕾舞《天鵝舞》舞蹈表演開始前，需先播放一段舒緩的音樂，然后是舞蹈表演者舞蹈動作開始表演。觀眾進行舞蹈欣賞時，需借助舞蹈表演前的音樂前奏，進入舞蹈音樂欣賞中的美感體驗狀態，觀眾在過渡階段，體會到舞蹈表演前所營造的“美”的氛圍，才會逐步的品味舞蹈表演者后續動作中美感。

同樣的，每一段舞蹈表演結束前，也會預留音樂空白播放空間，舞蹈表演者需利用結尾該部分空間，將以上表演的舞蹈動作進行收尾，甚至是在舞蹈表演的最后一個動作上，給予之前舞蹈動作的升華。如，《海上探戈》現代舞表演時，表演者需在音樂逐步收尾的過程中，緩慢的、輕快的進行舞蹈動作收尾，最后以舞蹈動 作的定格，作為舞蹈表演的升華。也就是說，以舞蹈中音樂銜接部分的解析，也是舞蹈實踐美學體驗的切入點，它能夠剖析舞蹈表演中蘊含的內在美，是舞蹈藝術美感升級的展現手法。

(三)舞蹈情感中美學體驗

舞蹈情感中美學體驗，也是舞蹈實踐中美學分析的一方面。舞蹈情感中的美學體驗，是指表演者舞蹈動作中情感的融合。每一支舞蹈均有自己的靈魂，他們所傳達的情感各有特征。觀眾對舞蹈實踐效果的評價，實質上主要是對舞蹈表演中，情感傳達的到位情況進行品讀。若表演者能夠將舞蹈創作中所包含的愛、包容等情感傳達出來，則舞蹈表演中的美感就會得到展現，觀眾自然也能夠感受到舞蹈的魅力[3]。

反之，缺乏情感的舞蹈動作，就像是干枯的樹枝，缺乏活力和生命力，美感體驗效果較差。如，狐步舞和快步舞表演時，表演者應將舞蹈動作中，典雅、大方、自信的舞蹈內在情感表現出來；而中國古典舞蹈《霓裳羽衣舞》的表演中，應以華麗飄逸、歡快、自由等歡樂的情感表現出來，以上舉例中所說的，就是舞蹈情感中美學體驗的代表。

三、結論

綜上所述，舞蹈實踐中的美學體驗，是藝術實踐中美學情感傳達的要點概括，它為現代舞蹈藝術創新提供了方向引導。在此基礎上，本文通過舞蹈動作中美學體驗、舞蹈音樂中美學體驗、舞蹈情感中美學體驗，探究舞蹈實踐中的美學體驗表現點。因此，淺析舞蹈藝術展示中的美學彰顯點的探究，將為當代文化藝術傳播創新探索提供新思路。